猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 扭曲的价值观。
这种所谓的价值观，我倒是可以改下：
比如一个女性被人强奸了，结果某人对被害的女性说，强奸是对人性的摧残，在强奸面前既没有胜利或失败，只有强奸者与被害者的毁灭与伤害，所以，要求其被害女性要宽恕强奸犯。。告诉被害者假如她告发那个强奸者，那么强奸者就会被抓起来坐牢，你知道这样会毁灭一个家庭嘛？会毁掉一个人的一生嘛？
也许只是年少无知性冲动，或者只是因为某些原因比如看黄书啦，黄色电影了，或者就是因为社会的性压抑啦，他没有工作没有钱找小姐啦，哪怕就是有意的，但是只要他表示悔改，你就应该原谅他。
原谅加害者，以显示你的仁慈和心胸。。
被害者追究加害者只是增加双方的仇恨，只是两者互相伤害而已。。。。
凡是宣扬这种观点的，大家最好离开他远点，避免此人被雷劈的时候，有波及。
这种原本就是被害者或者被害者的后代，却当自己是第三方中立的装圣母，要求被害者原谅加害者，找各种理由推卸加害者的责任，这种人除了是加害者的另一种含义的同伙之外，就是在吃被害者的人血馒头。
而这个导演就是在吃3500万冤魂的人血馒头。。
我只能说，拍这种片子宣扬这种观点的导演，始作俑者其无后乎。。。看看苍天饶过谁。。看看韩国的《鬼乡》再看看这部片子。
我只能说，导演，去年买了个表。。。。
2 ) 错位人生
另一种角度看抗日战争片！把男主角从中国军队变成日本军队和中国的民间展开，揭示战争残酷。石桥的错位人生仅仅只是一个剖面，却将侵华战争的血泪残酷一针扎透，那一份人性的扭曲与迷失，己然在浓烈的色彩映衬下呼之欲出。不得不感叹，良心之作的朴实无华发人深省，也不由得赞叹中泉英雄对于日本兵的刻面细致入微，从《南京！南京！》的角川正雄到《何去何从》的石桥贤太郎，同样的侵华日本兵，不同。的错位迷途与人性挣扎，一曲反战悲歌回荡在乱世的炮火岁月。错位从来都是一种非常态存在，战争则是人类历史的非常态存在。战争，曾经发生，现在时隐，未来还有。不可消亡如一块狗皮膏药牢牢粘贴于人类历史。战争的错位将无分国界不分民族的无辜之人，尽皆卷入战争茶毒生灵的历史潮流，才是最无情最无奈的终极错位，唯有以血铭记那此被时间渐自湮没的历史
3 ) 《何去何从》：不一样的战争视角，不一样的人性彷徨(图)
纪念伟大的抗日战争，我们拍过太多的抗战电影和抗战连续剧。这些连续剧和电影都是差不多的风格，鬼子是恶毒而泯灭人性的，中国人是宁死不屈战无不胜的。今天我去电影院刚看了一部由关晶执导，中泉英雄、漆子美、李婳、王曦等人主演的反战题材影片《何去何从》。这部电影的全新视角让我的内心承受了不小的震撼力。一部来自日本兵的反思——影片借由一个普通日本士兵的视角还原讲述了当年那段历史往事，让我们无不感受到战争的残酷与人性的挣扎。
有一个画面，我印象深刻——冷冽灰色，火药烟雾缭绕，烽火不绝，尘埃连天，让我也仿佛置身于战事现场，底部布满长且锋利的尖刀……这时主人公以蜷缩的姿态伴随着散落的石块，正往下不断坠落，似乎下一秒就要被尖锐的刺刀刺死！这样的强烈视觉冲击配合悲情的情节让我们整场电影都处在紧皱眉头的压力感之下，整个放映厅都是鸦雀无声的。《何去何从》的故事发生于二十世纪三十年代初的冀东地区，他本是美术老师，刚和自己的爱妻结婚，但被迫应征入伍。在一次战役中他所在的部队全军覆没，只有一心想活下来的石桥从死人堆里爬出来，换上中国士兵的衣服，被一个中国村妇当成哑巴战争英雄救活。后来，石桥回到日本兵营，被当成是皇军的耻辱。石桥的妻子被骗来当慰安妇，两人无意碰面后妻子自杀，石桥近乎崩溃。最后，救他的村民被日本兵血洗，救他的村妇遭受凌辱，解救无果的石桥精神恍惚，和同类拼杀，最后自杀。
<图片1>
《何去何从》取材自一本真实的“日本兵日记”，河北迁西发现了当年侵华日军石桥于昭和七至八年即(1932年-1933年)写的《满洲出征日记》。以侵略方普通士兵的日记为真实素材拍摄的这部《何去何从》是如此的独一无二，独特视角下呈现的独特故事也是发人深省的，今天看了，我对这场战争有了些更深刻的认识。难怪，在第72届威尼斯国际电影节中，《何去何从》作为优秀反战影片入围联合国教科文费里尼奖，这也是中国本土电影第一次入围费里尼奖。战争，对受侵略方是悲情，对于侵略方也是悲情。中国人对于侵略者是抗战到底，对于其人民却不计前嫌——我们免除了日军的战争赔偿。
作为一部反战影片，《何去何从》不同于以往抗日影片的固有模式，选择一个独特的视角去看待战争对人性的摧残。我在《何去何从》里看见了一个日本普通士兵的错愕、恐惧、痛苦、挣扎、麻木和绝望……看完影片后，我不由得深深陷入了对人性与战争的反思。没有战争，我们才能享受幸福生活，实现一个又一个梦想。
关于中日战争，我看过姜文的《鬼子来了》和陆川的《南京！南京！》，都不错，10月28日后，应该加上关晶的《何去何从》，因为也值得一看！
4 ) 一部受害者的一厢情愿的想象
不管什么国家的人，首先，是人，有作为人的本能跟反应
本片只能说比手撕鬼子类的神剧略有胜出
导演应该既不了解那个时代的日本士兵，也不了解那个时代的真实农民
开篇村民登场，一个个极其脸谱化，导演企图表达农民的淳朴与善良，可惜表现出来的村民形象形同弱智，在物质匮乏战火肆掠的年代，哪来的这么一个世外桃源？
一个敌军士兵换上衣服求生，在这样的环境中，不会有情感上的共鸣，而是发自内心的恐惧和极力的伪装。。。。
算了，看不下去，实在看不完这个导演一厢情愿的塑造一个自己想象中的被感化的侵略者，快进了
5 ) 无题
说实话，我感觉全片最当得起“何去何从”四个字的，其实应该是我并没记住名字的某少佐……试想，少佐，石桥和樱子的绝佳好朋友，对石桥更是好得没话说（？），言下之意好像还有喜欢的女孩，憧憬着一个和幸福的画家夫妻一样的婚礼。 和男主不同，少佐，军人。他与天皇的联系更紧密。征兵。带兵，出征。如果说石桥都有痛苦，那么少佐的痛苦更是少不到哪去。他自然也有生活，战争之下的个体，同时，他与战争的距离又是那么肌肤相亲似的贴近。作为职业军人，少佐直面的不仅是死亡，还有胜败，各种国家法则和军事规律下虚虚实实的人性，以及总是让石桥困惑的荣誉。 还是那两个词，天皇和生活。少佐明明更不容易，他又不能一死了之。 草，完全合理，我好佩服自己。相比之下，石桥的出路和退路都太多了です！ 至于题材，够小众，够反战，够冷门，够不让上映…… 挺奇妙的，看完南京南京再看这个，感慨一下，中泉为什么总是演一些过于非典型的日本兵。对比相册之后我肯定中泉剧抛脸，但我没想到他甚至在一部剧里都能演出不同的脸（？）。画家时期的石桥目光是真的干净，装哑巴忍辱负重（？）的石桥目光是真的让人心疼，暴走状态的石桥我是真的看着害怕……in conclusion，小雄的表现力真的不是言过其实……我妈总说一个好演员眼睛里是有东西的，此言得之。所以说中泉英雄基本上是全剧成功地分饰三角，我愿称之为小预算电影之光。这是在干什么。 还有一点值得注意，那就是台词很少，真的，真的真的真的很少。 人物像活在空中，展开在空中的画。关中平原上的颧骨和黝黑红彤的双颊。漂亮的新娘。是的，她给我的感觉一直一直一直是那个新娘。从生到死，甚至没有说过一句话。但她含羞颔首浅笑，无一不是戏。说人话就是，姐姐太好看了呜呜呜（？）。男主从一开始就是在缓慢移动的长镜头里爬行，结尾也是在缓慢移动的长镜头下自戕。他回忆，他痛苦，他缅怀，他不解，他堕落，他爆发，所有的过程几乎都是无声的。因为台词过少，我不得不去注意一些背景，这一注意就变得很有趣。开场乡下的皮影戏台有一副对联，写着什么盛世，什么和音。中期的日军军营挂满了祈出征，武运久长，这真的很加真实性好吗虽然但是我并不知道真实日军军营会不会把这些东西全都挂在过道上（？）。后期同样一个无声的镜头，杀人，还是杀自己人的石桥睁着沾血或流血的眼睛，身后的墙上，右边写着中日亲善，左边写着东亚共荣。 就，很妙。 反正我觉得。 但是怎么说，还是缺点火候。是我看完了之后再去拉拉进度条，会发现第二遍看还真没什么看头的程度。 至于硬伤，自然也有。比如说我直到最后都不得不记着那个岛国上没爸没妈的小女孩。 我突然在想，如何在战争片也好，反战片也好，的题材下表现女性。很值得思考的问题。切入的角度似乎总是那么有限，说得难听一点叫千篇一律并引起不适，虽然也可以称之为真实。但试想，包括《金陵十三钗》在内，争议永远不嫌多。时代的语境呼唤如何呈现战争中的女性。侵略一方的？被侵略一方的？当然，这个扯远了。 总之，还是越想越觉得何去何从更适合少佐，我永远都在为小人物这样那样。笃定。 很烦，每次单纯想吸中泉英雄都会忍不住开始思考。反正小众，扔长评里头，一切以您说的为准。
6 ) 《何去何从》：人性摧残下的生无可恋
战争里，到处明枪暗箭，躲都躲不及，但是影片中的女一号樱子、女二号凤莲、男一号石桥都是主动求死。缘何？
女一号樱子选择了割腕自杀。作为男一号石桥的妻子，在影片中戏份很少也没有一句台词，所有的情绪都通过眼神、表情、肢体语言等方式，都是情绪饱满的内心戏。樱子的经历变换起伏很大，从恋爱的甜蜜到新婚的喜悦，到后来沦为慰安妇的麻木，到在慰安棚里见到自己丈夫的痛苦，再到挣扎后的选择死忙，她诠释了一位战争中的普通平民妻子的痛苦。对丈夫的思念支撑她跑到中国，没想到被自己的“帝国”骗做慰安妇，每天遭受自己日本同胞的非人蹂躏，后来的确是见到了丈夫，但见到之日便是生命结束之时。爱而不得，在爱的人面前尊严尽失。纵然他不嫌不弃，我何以心安？爱何以继续？无爱便无生。
女二号凤莲逮着机会就抓着刺刀刺向自己的咽喉。凤莲，山旺的妻子，一位普通的农村妇女，她救了石桥，但他不知石桥就是捅了自己丈夫一刀的“日本子”，在丈夫逃回家里见到石桥，仇人相见分外眼红之时，她都将信将疑。在村子被日本兵洗礼中，她的丈夫被杀死在她面前，她和其他村妇被拉到日本兵营做慰安妇。当石桥想来想放她一条生路时，她却没有活下去的信心，目中无神地求死：“杀了我！杀了我！”抓住刺刀刺向自己的咽喉，一了百了。一位普通的中国农村妇女，善良、单纯，她干净的世界让战争打得七荤八素，超出了她承受的范围。男人死了、家没了，赖活不如好死，有气节的传统妇人怎能苟且于世？
男一号石桥刺杀自己。石桥君，由主演《南京！南京！》的中泉英雄扮演，是演技和魅力兼具的日本演员。战争前，他是一名手无缚鸡之力的日本美术老师，刚刚和娇媚的未婚妻举行了婚礼，就被召入伍来到中国。一心想坚持活下来回日本和心爱的妻子团聚，求生之心让他受伤后换上了中国伤亡士兵的衣服，被凤莲所救，得到悉心照顾，并被全村人尊为“英雄”。但当山旺回村他的身份就揭开，被善良老村长放了一条生路，回到兵营一直忍受羞辱，因为他有活下去的信念，有战后回国和妻子团聚的念想。因公务去给慰安妇送慰安袋，看到了慰安棚里衣不蔽体的爱妻，一个男人的精神防线被几近击垮，他一直隐忍活下来的那条线似乎断了，除了痛苦还是痛苦，他去跪求原来的朋友现在的上司将他的妻子送回国内。男儿膝下有黄金，他为心上人下跪。却没想到妻子已然结束了自己的生命，来祭奠他们回不去的过去。丧妻之痛让他只能靠醉酒苟且，无意发现了慰安棚里的救命恩人凤莲。本想去解救她，却助她去了天堂。
哀大莫过于心死，他心爱的女人死了，救他的恩人也死了，这两个善良的女人都在罪恶的慰安棚被糟践，酒壮英雄胆让他奋而开杀，他从慰安棚杀到日本兵营，像一头疯了的野兽，他再也不用战战兢兢地活着，再也不想对旁边人低眉顺眼，从不敢刺向山旺、到杀红了眼大开杀戒，他对这个世界绝望了。战争意义何在？我们将何去何从？他茫然，更无望了。在他刺向自己的时候甚至没有去想一下他从未谋面的女儿，不是没有父爱，入伍前他还摸着妻子的腹部：“不管男孩女孩，只要健康。”的确是无情的战争，已然使其人格分裂到不正常状态。
影片底色是19世纪30年代抗日战争，整个影片色调陈旧，但是有兵营里以刀枪为代表的冷色调和村庄里大红棉袄为代表的暖色调。是基于《满州出征日记》的真实故事改编而来，但有很多巧合之处，比如石桥就是刺伤山旺的人、他又被山旺的妻子救了、又被派去送慰安袋、在慰安棚发现了妻子、发现了恩人等等，关导介绍：“事情都是真实的，只是为了艺术表现力，设置在同一个人身上。”这大概就是艺术源于生活、高于生活的体现，让表现手法上更有厚重感，给观众的心灵和视觉带来一次又一次的冲击和震撼。
------转自长发披肩的茶花女
真希望是该拍的人拍的
还是编剧功底不行，和其他国家的战争反思电影相比，弱了很多，高度上升不上去。
还不错，但是给人有命题作文的遐想感。整个电影看下来不够真实，很多事情安排得不够自然，显得很刻意。特别是摄影风格太唯美显得不真实和表现的主题不符合。
拍的还不错，但是我寻思这不应该是日本人来拍吗，为什么要我们替日本人反思战争啊，日本那边从未道歉，我们倒是老是拍日本兵“改过自新”的题材，什么《南京南京》这立场就不对。
因为撸过所有预告片了，前面剧情并没有超出预期的惊喜，演员倒是超棒，情绪一直逐步压抑，到最后救不了恩人而爆发。死很容易，活着却更需要勇气去面对。成都只有两个电影院上映都是白天的排片，要不是辞职了还真没时间看。
中泉英雄有点尊龙的味道
男主还是真是日本人演的好评
所以最后是爱感化了一切，对吧
石桥的错位人生仅仅只是一个剖面 却将侵华战争的血泪残酷一针扎透 人性的扭曲与迷失 已在浓烈的色彩映衬下呼之欲出 不得不感叹 良心之作的朴实无华发人深省 片中看见了一个日本普通士兵的错愕 恐惧 痛苦 挣扎 麻木和绝望 我不由得深深陷入了对人性与战争的反思 没有战争 我们才能享受幸福生活 实现梦想
我告诉你何去何从，要么杀死别人生，要么被别人杀死把生留给别人。
看的很容易高血压，但这却是真正的战争
我只是想给那个说中国从不挑起战争的那个短评一个呵呵。秦朝340万到现在960万，你当这土地是别人送的啊？
恭喜我国抗日剧进入了新纪元，成功从中国人民手撕鬼子进化到了鬼子撕鬼子。
勿忘国耻
22.12.14周三在家b
居然是真实事件，日本演员表演的很到位
再平凡的人，被卷入了战争的车轮下，也会有所改变。有的从人变成了鬼，有的从鬼变成了人……
拍的还不错，但是我寻思这不应该是日本人来拍吗，为什么要我们替日本人反思战争啊，日本那边从未道歉，我们倒是老是拍日本兵“改过自新”的题材，这立场就不对。
战争中的人性。
总算看到一个对战争残酷客观描述的电影了，没有寿司柜子没有裤裆藏雷，只有战争对两国人民带来伤害的反思。