铁三角2007

这部电影让我无语啊，特别是不知道那么多港片的典故，就觉得其乱无比啊。
开始以为是探险片，围绕着探险寻宝一路而去，没想到中间冒出来个精神病老婆，林熙蕾的部分好似鬼片，正等待就此下去发掘任达华和前妻不为人知的秘密，拍个心理悬疑片，结果又改追车了，警匪片，也就后部分的村子里的戏算是风格统一，调度合宜，又想起了《PTU》，不管是否脸熟，好歹拍得不错，有戏，高兴着呢，电影快完了，死人又在路边叫车，三主角不停还说要打败心魔赶紧自首去，这个结尾又改鬼片了，还整了个说教，别提多突兀，多招人烦了，这是啥四不像电影啊。
刚开始觉得任达华演得不错，平庸的小人物演得挺有内涵，孙红蕾演得不行，就不像个玩古董的，没那份沉下去的劲头，到后部，两人倒过来了，改孙红雷出彩了（还是跟搞古董的不咋沾边，好歹在状态上），任达华表现一般。中间仓库那场戏，任达华明显找不着北了，居然还玩起了帅，本来以为是平庸小人物来着，哪有那么多风采舞艺高超的。
关于他的前妻的线，也很乱，对前妻的不停的追忆的画面，似乎说明他走不出前妻的影子，但这条线也没好好发掘，我还是不明白他的回忆对塑造他的人物性格有啥帮助。也许这样的隐疾可以把他整成个变态杀人狂啥的，他对警察施暴的戏已经隐隐让俺闻到了这种味道，正打算看他和老婆跳完舞就上演惩罚出轨老婆的大戏呢，可但是，随着两个兄弟的到来，他又变成了一个平常人，特别是老婆撞车后，时刻把她安危挂心上，整个一个温柔家居男。再说这老婆被车撞得那么狠，当时还以为她挂掉了，没想到结尾处不经治疗，啥事没有，直埋怨导演那场撞车戏拍狠了，穿帮了，要不就这人确属神秘之物，有神奇自愈能力？
彻底晕菜了。啥都说了，啥也没说，就是这个电影给我的感受。

徐克、林岭东、杜琪峰——我不知道他们这么做是否有点玩票性质，这之前我也着实怀疑这样三个几乎完全不同风格的导演凑到一块，会给我们带来一部什么样的电影？

徐克在自己的30分钟内让我们看到了那熟悉的邪气，一个突然出现的陌生人，一个从天而降的宝藏都让我们感受到了徐克的天马行空。留给徐克的时间不多，一场神秘的“盗墓”之后，三个人的形象也逐渐分明——任达华怕事、古天乐浮躁、孙红雷沉稳。此时，故事是个盗墓故事，徐克所做的就是让一个意想不到的角色用一个意想不到的方法带出一个生动的盗墓故事，这几乎是一个最为传统的盗墓故事，故事的结局就是带出了影片的重要道具，而接下来，便是林岭东的事。

故事到了林岭东手上，几乎没有任何提示，我们便很快的被带入一个如《目露凶光》般诡异的故事，而其中，没有任何因为导演的变化而带来衔接上的不适。在这个故事里，我们看到不到任何信任，对于故事出中出现的每个人我们都都觉得会突然间做出让人心惊胆寒的事。此时，任达华变得阴冷，当他在废工厂拿着刀和林熙蕾跳舞的时候，我总觉得下一个便是她倒在血泊中挣扎的镜头。而孙红雷在店里发出的那声刺耳的笑声，也让人觉得他身边的古天乐会突然倒在地上。在徐克篇中三个最为浮躁的古天乐到了这一段中成了最为真诚的一个角色，也最令人同情的一个角色。做为三个导演中最为“嗜血”的导演，林岭东在他的“电影”中几乎承担了整部影片的鲜血桥段，而影片中最为让人难受的暴力镜头也出现在了他的“电影”中，而同时，也带来了一段整片最为凌厉的飚车桥段。如果是徐克给我们带来的是一个神秘的开头的话，那么林岭东则让我们感受到了随时爆发的危机，他的30分钟，是让人最为坐立不安的30分钟。

最后，便是杜琪峰。

杜琪峰的风格延续了他在《放逐》中的作风：一个封闭的空间，几个相干又不相干的角色全部出现，而影片的三个主角，加上林熙蕾，一下没了前60分钟的猜疑，全都站在了一条阵线上，这个“团队”开始散发着“杜氏团队精神”——那种最为干净最为直接的合作精神。同时，杜琪峰对空间的嗜好让他的30分钟成为了影院中笑声最多的30分钟，当几拨人同时提着同样的塑料带出现的时候，影片中最啼笑皆非的一幕也因此出现了。本来拔剑努张的气氛一下便被渲染的诙谐无比，小店内的众人似乎忘记了前一分钟还在彼此拼命，都突然如孩童般玩起了玩猫猫的游戏，将紧张的气氛用一个特别的道具或者一个特别的镜头消化于无形，这便是杜琪峰所擅长。而接下来杜琪峰依然将他玩熟的东西一遍又一遍的展示，草地的枪战则让人看到了《放逐》中餐厅大战的影子，大家谁都不知道谁的位置，只能凭着感觉，一站一蹲，有一枪没一枪的，运气好的，打中了，运气不好的，被打中了，没有想象中的激烈，却让人感到十足的张力。一个静止的镜头中一片草地，草地的四周不时得响起枪声，冒出白烟，发出惨叫——杜琪峰几乎包办了这个影片所有的子弹，也几乎让所有该死的都死在了他的镜头之下，可却看不到一滴鲜血。最后，居然是一支突然出现的手和一双突然出现的左轮，结束了所有的冲突。这最后的30分钟，宛如是杜琪峰在向自己的那些电影致敬，就连影片最后林熙蕾说的“我要回家”也和《放逐》中的张家辉如出一辙，所不同的是，张家辉最后倒下了。这里不得不提一下，几乎已经是杜氏御用的尤勇和已经是杜氏御用的林雪，让这最后的30分钟风味十足。

对于这样一部电影，最重要的便是故事是否好看、衔接是否不适，必须承认的是，在这两点上，三个导演完成的已经很好，甚至影片中角色性格的转变也没有特别让人不适之处，唯一让人难以理解的是，最初对林家栋如漆如胶的林熙蕾为何在最后对他的死无动于衷？

《铁三角》是一部让人看得很爽的电影，也是一部很香港的电影，不过该片在公映的时候我仍然怀疑做了一点改动，在影片的最后，四个人开得车慢慢消失在夜空中，而前一分钟还在车里说回家的四位，却在这个镜头中说要去自首，在这个镜头里，我们看不到任何人，只能看到那辆远去的车，这个“自首”是几乎以背景音出现在画面中，这不得不让我怀疑，这个“自首”是否和《放逐》的内地版一样，后期硬生生的加上去的？因为这个“自首”，实在和影片的氛围不搭调。

如果不是有人请客，我不会去看这部片子，原因之一是我不喜欢看合拍片——往往给人不伦不类的感觉。分开来看，不论是“铁三角”中的哪个导演，我都很推崇，他们也可算是现在香港电影的中坚力量。虽有《双龙会》这等珠玉在前，徐克和林岭东的再度合作本应很受期待，但偏偏这次有杜其峰，偏偏这次采取“互不干涉”的合作方式，就如同考试一般，考生不是出题人，所以很少有机会得满分。

徐克是“大侠”，他的电影总是鬼马且张扬，每每透露着令人意想不到的浪漫，凛冽却不失温柔。就如《笑傲江湖之东方不败》那样，管他是男是女，亦正亦邪，奏一曲“沧海一声笑”，爱就爱了，有什么大不了。选择由徐克来给电影开头是对的，他的想象力为剧情的铺垫埋下了很多的伏笔，疑点环环相扣，线索一个接着一个。因此，电影开头是引人入胜的。从《无间道》开始，最近几年的香港电影，多数给人压抑而阴郁的感觉，可能是题材多是黑帮、悬疑等的原因。而《铁三角》也在这样的氛围中开头。彭辉、宝山和莫中原是三个同样可怜的男人，“没钱”已经让他们的生活一点点走向崩溃。于是，电影就在三人齐聚时凝重的神情和镜头里的冷冰冰的几把铁铲中开始。

电影开始，线索和疑团被老徐一个接一个的抛了出来，让人应接不暇。猜想：是不是因为只用提问而不用结果，所以老徐这次铺的特别的尽兴，也显得有点肆无忌惮。和老婆偷情的警察，被黑帮追债而不得不出卖朋友的出租车司机，为了钱参与抢劫的公司职员，貌似很有来头的古董商，精神失常的老婆，更有甚者就是那个神秘的亿万富豪、扔下一片金片之后就离奇死亡，就连是人是鬼都分不出来。于是就想，老徐到底想说什么，绝望？希望？还是夹缝中求生？！还没来得及得出答案，老徐就把电影交给了林岭东。

“铁三角”之中，我最没有发言权的就是林导，除了《双龙会》，应该就没有看过其他作品了。但是觉得林导把大部分的笔墨都放在了人物的情感上。于是电影进行着，本是冷冰冰的角色们一个个热了起来。承上启下之间，宝山、宝山妻和警察之间的三角关系，加入了宝山对亡妻的思念，和彭辉看似出卖，而最终却坚守的兄弟情……各种情感搅和在一起。一时间，竟让人忘记了还有老徐留下的谜团要解，看客的注意力都集中到了人物的情感上来。印象最深的还是在废弃仓库那段，宝山为妻子穿上“金缕玉衣”，放着老歌，然后与妻子缓缓起舞的那一段……那是令人窒息的悲伤，以至于什么“背叛”、“阴谋”和“绝望”在这段悲伤面前都黯然失色。就算宝山在此刻，抱着妻子就这样死去，也让人可以接受。什么都可以原谅，只要不那么悲伤。林导从老徐那里结果棒子，并让电影慢了下来，让我们有机会看清楚，我们的主角到底在经历着什么。也可以缓一缓气，当彭辉驾车在转盘上一圈一圈的转的时候，我们渐渐感觉到：老杜的好戏就要上演。

影像定格在一个河边的小排档里：六组人马齐聚这里，忽起忽落的电闸，这是一次又一次黑暗中的混战，满地的手枪，一样的白色塑料袋……（画外音：让我们以热烈的掌声欢迎老杜登场！！！）老杜很神奇，其神奇之一就是他总能将一个瞬间无限延展，从而让观众感觉到这一瞬间中的所有细节的运转。所以，老杜总是给人“冷静”的感觉，电影也好，人也好。这让我想起了《PTU》多组人马、多条线索，一瞬间爆发，简直如出一辙，还有那看似荒诞的结尾。也许，只有操刀“结局”的人，才有真正的发言权，于是，尽管老徐表现的足够冷酷，尽管林导表现的足够悲伤，但最终还是敌不过老杜的那一句“我们要战胜我们的心魔！”其实，这在老杜的电影中是不多见的，因为老杜从来都重视“过程”多过于重视“结局”，他会细细刻画故事的每一步进展，但个中滋味，却总是留给看客们自己体味。所以，我认为，老杜这次如此重视结局是一个特例——因为这不是他一个人的电影，毕竟还有老友在。

电影结束了，随着人流往外涌，耳边的“嘲讽”多于“夸赞”，我也只能无奈而言——哎！败了！这对于三个知名电影者，用心力作出来的成果而言，不免有些落寞。但是谁让观众就是上帝呢？三个风格如此明显的导演，不做沟通地分段拍摄一部电影，本就是件差强人意的事。应验了那句话：愿望是美好的，现实是残酷的。在电影中，独立多于“融合”，导演们似乎在有意无意的强调着“看清楚了，这段是我拍的！”故事逻辑性上的完满，明显不足。以冷酷开头，悲伤过渡，最终却变成了一场“救赎”——特别结尾时在路面招手的“心魔”，不禁让人觉得荒诞。虽然三人都有顾全大局的意思，但是电影中有些因素的出现，还是让人觉得突兀，比如嗑药的林雪，还有骑车巡逻的尤勇——特别是后一个人物，最后竟然扮演了救世主的形象，仿佛一丝阳光，投进灰暗的世界，本应给人绝望之中仍有希望的感觉，但却由于和全片格格不入，而最终变成了一个失败的因素。

全片最有趣的应该是标题，总之，我是没有看出电影的表达与“铁三角”这个词有什么联系。但这个词却很切实地反映了徐、林、杜在香港电影界的地位，让人感慨。或许，我们不要用对待一般电影的眼光来看待此片，而把整个观影过程看成是一次对香港电影各门各派的比较学习之旅。那么，呵呵，铁三角：虽败犹荣！～～～

这很显然是一个大家伙闲聊出来的故事，甚至在编剧栏里除了几个很NB的编剧游乃海、欧健儿、叶天成（这三个人单独拿出来已经可以独当一面了）竟然还有三人，六个人的编剧队伍
再加上三个更NB的导演，很难不让人期待这样一部影片，何况里面还汇集了任达华、古天乐、孙红雷实力派的演员。好玩的是，出品人都达到九人之多。但是，人多了并不一定就一定能做出最好的东西来。
总的来说，这更像一部三位各具风格的大导演联合导演的一部小品，他们在自娱自乐的同时也娱乐了大众。
徐克老怪首先为娱乐小品开篇，开始用各种货币的快速剪接，来说明这是一个和金钱有关的故事。而当像一个店铺门面的片名出现后，林家栋出现，男女亲热场面、第三者元素、谋杀遗产元素、警匪元素一起出现，四分钟之内，诸多主人公已经按徐克的线索开始铺设。悬疑的场面很容易吸引住了观众。而后十分钟不到的时间里，三位朋友开始陷入一场对金片的追逐悬疑中来。更加掉人胃口。我和女友竟然都被吸引住了。
接下来的一段在酒肆里寻找车手的戏，很显然徐克要向杜琪峰致敬了。一段紧张的对手戏过后，立法会，盗墓元素又被引入。不愧为徐老怪的手段，将背景铺陈的淋漓尽致，故事也交待的悬疑横生。其中林家栋被误认为枪手一段也颇有杜琪峰作品的神韵。
在第一部分的结尾，徐克给林岭东留下了一首词：冬雷震震夏雨雪，天地和，乃敢与君绝。虽然显得有点无聊，但是作为小品中的一个小插曲也无可厚非了。
在一阵雷电过后，林岭东接上，立马先把第一部分的林熙蕾给变成了一个精神病患者，然后根据徐克的词，把任达华和前妻的感情好好铺垫了一番。因为车祸丧生的前妻竟然一直是他心中不能忘记的痛。故事开始有转折。
在这中间的一段古天乐和孙红雷拿着相机互拍的场景特别有意思，既体现了他们三人之间的不信任，为下一步三人对峙打下基础，又使得徐克建立的三人同盟之间出现裂痕，以增强矛盾冲突。
而在林岭东执导的后半部分，终于使得场景变得火爆，大概没有人想到最先爆发的竟然是任达华，他原来还是一个赛车手。而由于电话被误接，导致古天乐被三个杀手追杀，也有点杜琪峰的影子。但是接下来的飙车戏，以及任达华折磨林家栋的场景就很林岭东了，《监狱风云》中的真实残酷的场景终于出现了。
而在经过一番波折后，三个好友的重逢又充满了意外。而任达华和穿上金缕玉衣的林熙蕾伴着音乐跳舞拍照的场景很疯狂，林岭东并没有让自己的疯狂结束，他用一场飞车撞人戏结束了第二段故事。很显然，在他的想像中，林熙蕾已经被撞死了。他想为杜琪峰出个难题。
好，难题其实不难解决。杜琪峰在第三部分里让林熙蕾很容易的重新站了起来，那次撞车竟然只是让她有点失忆，爬起来照样可以做别的事情。这也为两个人重归于好奠定了基础。
林岭东在第二部分结束的时候重新说了那首词：冬雷震震夏雨雪，天地和，乃敢与君绝。算是和徐克的结尾互相照应。遗憾的是，杜琪峰全部舍弃了前面的伏笔，完全把这部小品往银河映像的老路上带去。
于是，尤勇出现了，这个来自大陆的喜欢在杜琪峰电影中扮演角色的警察；于是，林雪出现了，这个一直在杜琪峰作品中扮演配角的死胖子；于是《PTU》、《非常突然》中的那些黑社会配角们出现了。然后，所有矛盾集中在一个小树林里的小吃店中，黑社会、反水的警察、真正的警员、三个好朋友带着那个没有被车撞死的林熙蕾全部出现，四个报纸包好的塑料袋在黑夜里被互相掉包。从此引出一段段让人啼笑皆非的矛盾。最后草丛里枪声响起，标准的杜氏枪法，几批人站着开枪，一枪一枪，直到倒下。喜剧性极强，枪战戏拍的也能这么有型，非老杜莫属了。
只是，虽然把矛盾集中一个地方也很吸引人，但是半个小时没有其他场景显得节奏还是有些慢了，完全和徐克、林岭东的风格分裂，这也是分裂最厉害的一部分。
另外，最后的结尾很让人摸不着头脑，那就是在车里说去自首的话，大多数认为这是国内版配音人员后加上的，这也太画蛇添爪了。
总之，整部《铁三角》徐克的那段最流畅，林岭东的那段最迷乱，杜琪峰的这段最个性。三个大导演的灵机一动最后只不过成全了又一部属于银河映像的电影小品而已。

    2007.10.7，一次最为奇特的观影经历，不知此生能否再有。因为等人无聊，时间尚早，赶上早上第一场电影放映，9：30。9点整进电影院，售票小姐说售票机还没开，等会儿再来，Orz……9：24再来，一看门大爷告诉我，“顺着厕所走”，Orz……顺着厕所兜兜转转走到影楼后侧，居然是个新造的旧式戏院，还上下两层，Orz……戏院门口的放映员很不爽，说居然真有人来看，我居然是唯一的一个客人！Orz到死啊……等了约摸十分钟，在数次电闸和放映机试运行的杂音之后，电影开场：《铁三角》。

   在正经评论之前，我实在忍不住kuso一下情节：古天乐饰演的角色是巴士阿叔，著名台词是“你有压力，我有压力，人人都有压力”（看不懂冷笑话请点击这里）；此次他与兄弟李波山合作的项目，是配合大陆著名古建筑学家考古学家武术家胡八一考察香港著名厕所文化产品——海盗古棺（从小不是吓大的点这里）；然后大家猜猜古棺里面躺着的是谁？居然是大名鼎鼎的冬雷表哥！（没文化真可怕啊）徐克导演一个开场，就染指了这么多港台大陆网络流行文化精品，实在是令在下的敬仰之情犹如滔滔江水连绵不绝啊……

       随后的故事情节跌宕起伏，扣人心弦，在林岭东导演的关照下，任达华充分的表现出一个被妻子抛弃的老公的那份唏嘘跟坎坷，不论是在眼神表情以至动作行为方面，他都能够演得丝丝入扣，入木三分。尤其最后拍摄神经病老婆的动作，更加能够表现出后现代主义跟对这个社会的强烈控诉，我们再来看看他是如何拍摄疯婆子的，看，他拍了，他拍了！

      而影片的最后段落，由今年华表奖最和谐导演奖获得者杜琪峰同学操刀，故事进展峰回路转，完全跳出了庸俗低下的商业产品的俗套，集中突出了“和谐”这两个字。环保警察骑单车和谐，池塘里鳄鱼晃悠半天不吃小朋友和谐，美女被车撞啥事没有也不恶意索赔和谐，香港郊区民风淳朴路不拾遗满连枪都能随处捡到和谐，但是这一切和谐之中，要数不断领导无知群众积极配合公安，但是为了抵制心魔建设和谐社会仍然主动要求自首的大陆同胞最和谐！这部电影的品格一下子被提升了，这就是一曲和谐社会的光辉礼赞啊！啊~~~啊~~~~



       好了，和谐了，我爽了，下面说正经的。



       首先要明确的是，作为三名导演互不干涉接力棒似的创作，《铁三角》必须作为一次电影实验来对待，因此，普通意义上的好坏标准来衡量《铁》无疑是不够合适的。当然以三位导演都是特立独行决不屈从的个性来说，个人认为，不仅仅是剧本和拍摄，三部分的粗剪也是各自独立完成的，个体风格也因此得以保存。而且，如果观影时我掐了下表，三个导演时间分配也是标准的各自三十分钟整。可见，这次尝试的目的不在于拍摄三部主题相关的短片或是三部曲，而在于在一部电影的框架内，做出不同的导演风格。以此为前提来评价，只能说，目的达到，效果平平。

       徐克是充满童心童趣的导演，也就他能做出立法院厕所底下挖古尸这种堪称可爱的设计。其实在第一段落徐克的人物不是在故事推进，而是框架搭建，因此，当古尸到手，徐克的段落也自然而然的结束。徐克创造的各色三角关系是：狗男女，三人帮，抢劫犯三个大三角，其中还有三人帮小三角，以及林家栋古天乐和任达华的陷害三角，神秘人，三兄弟，宝藏的悬疑三角。当然，窃以为没有来得及延展开的三角关系，还有林家栋，宝藏，警署的三角，以及古尸A可能引发出来的古尸B及神秘人或者孙红蕾之间的三角。（证据是冬雷震震夏雨雪，怎么看怎么想个永不分离的诅咒，但棺材里的尸体只有一具。） 这些大小三角组合提供了近乎无限的古时主题进展的可能：黑吃黑，警匪斗，甚至现代志怪，僵尸诅咒等等。徐克的任务完成的非常漂亮，但是自己的风格反倒最不明显，叙事也最为古典（classical）。单拿出前三十分钟，主线就是一个非常完整的童/神话叙事结构，譬如《杰克与豌豆》。

       而林岭东显然没有继续徐克童话的愿望，他的选择更为现代但相对俗套。他轻轻揭开了冬雷震震夏雨雪的黄纸，便借此抛弃了陈福水，古尸等节点，甚至试图抽离掉抢劫犯这一组人马。把任达华升格为第一主角，主三角置换成任达华，林岭东的狗男女三角，辅三角是三兄弟内讧的三角和任，林，古出卖三角。林岭东的世界观残忍严酷，充斥对环境和人类不信任阴谋论，缺乏温存的情感与梦想，这是《监狱风云》和《目露凶光》的林岭东。但是手段上林岭东并未出新，甚至有败笔：比如为了解决掉徐克设计的任达华杀妻嫌疑，表现任达华在重压之下的逆转，设计了俗套的新欢与旧爱相似的桥断，以及毫无意义的林熙蕾神经病的桥断。这一段林岭东最大的贡献在于肃杀和恐怖氛围营造的非常成功：孙红雷与林熙蕾在特殊光效和角度下拍摄手机相片，非常精准的表现了人物的内心的狰狞与扭曲，废气厂房一段三组三角关系的对峙也处理得非常老练。总体而言，林岭东的评价应该是风格突出，缺乏新意。

       杜琪峰对徐克和林岭东设计和扩大的诸多三角元素几乎没有多少借鉴，如果说徐克设计三角更关注情节推进，林岭东更关注内心角力，杜琪峰则更关注人物的身份与空间位置关系。徐克的三角在剧本上，林岭东的三角在人物表情上，杜琪峰的三角全部出现在画面空间中并切不断翻新层出不穷。在最后船屋的高潮戏里，大小三角连环相扣，6组人马轮番上：起始，主屋内是古天乐，林家栋，老板娘三角，屋外是孙任三人守望，又与古天乐构成一个整体的大三角，然后抢劫犯登场，熄灯后孙任组撤离，留下林家栋抢劫犯古天乐三角，然后卖枪登场，古被取代，新三角成立，再次熄灯，尤勇孙红雷林家栋又构成新的主三角……直到最后三人组放弃财富撤出芦苇荡，混战之后圈内剩下的又是抢劫犯，尤勇，林家栋三者，抢劫犯迅速在画面上被林取代，但是孙红雷和三人组又以一次神来之笔加入进来……而纷繁复杂的人物和关系变换，在杜琪峰的镜头叙事中表述的有条不紊，张弛有度，则更显难能可贵。

       三导演中，杜琪峰的任务我个人认为是最重的，应该说前两个导演在剧本上都没有加入特别多的新意，徐克和林岭东完成了一个从现代寻宝童话到心理惊悚的顺利交接，但是如果顺着走下去，《铁三角》充其量就是一部口碑不错的午夜场电影。为了突出个人风格，让本片连午夜场口碑都捞不回来，杜大炮一开场就没有令人失望。在循环往复的环形路口，三兄弟不知往何处去的困境，其间的悲壮困顿被尤勇的冷峻旁观立刻消解为荒诞与黑色幽默；冷幽默刚结束，典型配角林雪便呼啸而来，紧接着是踏破铁鞋无觅处的宿命；加上稍后出现的不离不弃的兄弟情谊，局促空间内的多方角力，奇思妙想的道具设计，杜氏电影重要元素纷纷到齐。徐克的天马行空，林岭东的乖张暴戾全部被杜琪峰的黑色游戏化解，三个段落的互不兼容，本身也构成了另一个层面的黑色幽默或者一场筋疲力尽却徒劳无功的荒诞游戏。

        如果说三个导演在这次三角游戏中存在华山论剑的意味，那么比起杜琪峰，徐克和林岭东的表现都相对保守甚至陈旧。如今的杜琪峰已经不是林岭东那个同在王天林门下的师兄弟阿杜，也不是徐克电影工作室监制束缚下那个兢兢业业的执行导演了，在电影道路上，他已经走在了前面。

       尽管杜琪峰在个体上胜出，尽管大家玩的都尽兴，但是在影片整体上来说，三个老朋友都是输家。虽说整体黑色氛围，男性奋斗的题材上，三段保持了一致，但是三种导演风格的迥异最终还是不可能被完全统合到一起，从电影整体性上说，《铁三角》只是口味丰富的杂烩拼盘，远没有实现相得益彰。三导演试验成功，影片却注定失败，恰如最后的结局，几经周折却百忙一场。

      所以，Orz……



http://www.sohoxiaobao.com/chinese/bbs/blog_view.php?id=742173

徐克+林岭东+杜琪峰 ，大路朝天，各走一边的执导，到底会弄出一部怎样的电影来？ 三个风格迥异，电影语言完全不搭的导演，携手合作讲述同一个故事的1/3，是坚持己见还是互相妥协？

带着这样的好奇，带着对于杜琪峰作品与银河映像的热爱，跨进电影院一览究竟。


徐克

布局

熟悉徐克的非武侠类作品的观众会发现，影片开始部分的布局是贴上了徐克的标签的。徐克与杜琪峰都是和善于布局的导演，但是就收尾来说杜琪峰的功力比徐克更强，所以让徐克去布局，杜琪峰去破局倒也是说得过去的。
徐克总是在他的电影中将角色间建立起复杂的关系。角色很多，关系很杂在杜琪峰的电影中似乎也有类似的设置，但是这两者处理的手法又不一。
杜琪峰的电影中角色是谁谁谁其实并不是重点，重点是那些伏下的线索在关键时刻完全爆发出来，一锅烩似的构成强烈的戏剧效果，而角色的个性 无论是白的黑的还是灰的，并不是左右那个场面结局的关键，只是不同的个性在那个场面中形成完全不协调的对比，使得整个场面的推进合理又有趣，也就是说杜琪峰的作品中角色完全是为了故事来服务，而故事又是为了藏在故事背后的寓意来设定，他的电影不是让观众站在与角色同一平面上来感受喜怒哀乐，而是站在整个角色群的上方，用一种冥冥的视野去感悟的。

在徐克的一些古装片中，往往电影开头也是有这样的天眼的感觉，但是徐克毕竟是娱乐片的导演，当所有的线索布置停当，有一个庞大结构的可能性之后，依然要用角色的魅力去感染电影观众。

有一点类似与《新龙门客栈》中三方角力的布局开端，三个因钱落魄的男子（任达华 古天乐 孙红雷），一个为了情人（林熙蕾 任达华的妻子）设计陷害情人丈夫的警察（林家栋），三个准备搞劫持的匪徒，撑起了前半部分的戏剧冲突。在这个部分，表演最出色的或者说整部影片表演最出色的都属林家栋（这个演员我实在太喜欢了，期待《文雀》）。在第一部分中，关键的角色是林家栋、林熙蕾和古天乐。林家栋和林熙蕾的偷情关系是林家栋陷害任达华的肇因，而古天乐既是三人组的一员，同时又是林家栋收买的内鬼，受命林家栋让任达华去做匪徒的司机，又为匪徒与三人组以及林家栋之后的纠葛埋下了伏笔。

徐克不是银河映像旗下，可以说徐克在布局阶段是出于礼敬之意考虑到同属银河映像旗下的林岭东与杜琪峰的作品风格，给出了两者可能发挥的空间。任达华与林熙蕾关系在第二段中让惊悚并且有点神经质的林岭东的叙事风格游刃有余，第三段中包括了匪徒在内的各角色济济一堂之后的戏剧场面又让喜欢杜琪峰电影风格的观众很是过瘾。

而除了又考虑到另两位导演的布局之外，剩下的就是完全属于徐克自己的作品风格了。
无论是早期的《英雄本色》还是前些年的《顺流逆流》，节奏感，场面的干净有力，反面角色的强势，细节的逻辑性都表现得很完美。
而匪徒误以为林家栋是司机、林家栋杀了匪徒之一后的尴尬处境也很徐克风格化，为之后的另两个匪徒追击林家栋的冲突埋下伏笔。

徐克设置的三人组去古物的环节中没有告知观众古物究竟是什么，他将这一权杖交到林岭东的手里，唯一可惜的是这个古物的设置完全不符合杜琪峰的作品思路，加之到了林岭东手中居然变出了一个“山无棱，江水为竭,冬雷震震,夏雨雪, 天地合,乃敢与君绝！ ”的殉情诗与黄金甲，将一部好好的黑色幽默片带到了追逝死者与精神错乱的模式故事中，实在是有点无厘头，有点始料不及。


林岭东
搅局

上海电影院的海报上 这样写 “徐克 布局 林岭东 搅局 杜琪峰 破局”，这是我第一次感到设计海报者的高水准，一语中的。

林岭东的环节可说是这部影片中最弱的一环，虽然他的环节十分的林岭东风格化，可也正因为这样的风格化，把整个故事拖入了十分难堪的境地，第一幕苦心营造的角色关系走势被完全打乱，直接成为了任达华与林熙蕾两个因为精神错乱者的舞台。而杜琪峰的风格是完全不可能按林岭东的设计走下去，所以我们看到第三幕中，杜琪峰完全无视于第二幕中任达华 林家栋 林熙蕾三者的关系，直接说自己的电影寓言。导致三幕之间显得割裂明显，我想如果跳过林岭东的环节，只由徐克出上联，杜琪峰出下联，观众可能会觉得更平顺些。

林岭东的第二部分，与当年刘青云的《目露凶光》十分相似，角色都显得神经兮兮，故事则透露出些许灵异氛围，其实林岭东的很多电影都是这样，气氛为先，逻辑让位，感觉中这个导演的作品有点拍到哪里算哪里，怎么诡异怎么来的感觉，也就是说整体的完整度不够，前些年一部娱乐片《奇逢敌手》也同样狗血。

不过，既然也是大导演，毕竟就有大量影迷，我的不喜欢并不是说这种风格不好，但放在这样一个三段式的接龙电影中，始终有游离于首尾之外的感觉。没有起到承接上下的作用。

如同海报所题，真的似乎有搅局的感觉。
唯一精彩的场面是任达华的一段飞车，看来是下过一番功夫。
而林熙蕾的神经到对着手机翩然起舞，任达华的歇斯底里，虽然是很林岭东风格的，但是，对于冲着电影故事本身而不是太了解导演风格的观众而言，特别是大陆的部分以娱乐片角度观赏的观众而言，实在是感觉到有点突兀与支离破碎。


杜琪峰
破局

作为当下香港电影标杆的杜琪峰，在第三部分中为我们带来了完全杜氏风格的画面。

单一场景，各处人物的汇聚，雷同画面的重复出现，一触即发的气氛，全景上的协调与局部上的矛盾，大局面的操控，角色性格的淡化，以及配乐上的紧密感，一种用画面说故事，用细节说故事而不是角色个性去说故事的风格扑面而来，这些熟悉的手法不用说就知道是杜琪峰搞出来的。

而在新作品中加上类似于之前作品经典桥段也是杜琪峰常作的事：出租车上三人先去医院还是先去找林家栋的争执让人想到《放逐》，芦苇丛也似曾相识，让人想到《柔道龙虎榜》和《放逐》，水上木屋的结构让你记起早期作品《真心英雄》，抢战的写实也是《枪火》的翻版。

更有甚者，只有在第三幕才出现的林雪与尤勇以及赵志诚也让人会心一笑，杜琪峰果然有特权，银河映像为他开小灶预留了三个杜家班。
最精彩的两段还是拉闸部分后的混乱抢夺，四个看似相似的塑料袋内包裹的完全不同的物件，构成了很强的戏剧性，而所有人物的登场与忙乱，芦苇地中抢站时的烟雾，惟有丢掉手中的金甲才在迷宫一样的芦苇丛中找到出口的寓意（摆脱心魔，才不会迷路），都是给我们这些杜氏发烧友一次重温感动的机会。

至于结局那一句“去自首吧”，我觉得处理得很好，这是对于大陆电影管理发行机构的嘲讽，死抱着标准不放又要追经济利益的引进，导致了香港电影一次次的被阉割，但是这部电影其实不加这一句我相信也通得过审核，但杜琪峰硬要加上这一句，正有如给了电影局的标准一记耳光又不让人发作的起来。



演员（依据三部中演员戏份的不同，进行评分）

第一部分

林家栋 10分
古天乐 8分
任达华 7分
孙红雷 6分
林熙蕾 6分


第二部分

任达华 10分
林熙蕾 9分
林家栋 8分
古天乐 7分
孙红雷 6分

第三部分

此部分无较主要演员，
除了林熙蕾基本上被无视外，所有登场角色基本无高低之分。

而会让人留下深刻印象的还是林雪一人。

三个导演，三种风格，正是香港电影发展的三个阶段。

徐克时期的武侠叙事风格
林岭东时期的惊悚灵异
杜琪峰时期的作家电影与寓意电影。


香港电影从迎合市场取向到强烈的导演个人风格 到当下回到电影本身特质的表述语言，香港电影死了吗？这句陈词早该被扔到垃圾箱，无论票房如何，香港电影却从来没有像今天这样活得更像真正的电影。
再想到游乃海、游达志、赵崇基、彭浩翔等一批新生代创意人的强势，香港电影的明天是无限日光。

1.三三之约

话说以前学数学时就讲三角形是牢固的，摆动任意一条边会受到了另外两条边的阻碍，因为另外两条边有个共同的顶点。放置在《铁三角》中，它是如何合理可靠。当然，稳固的，是他们的友情。这里的他们，是指联手的徐克、林岭东和杜琪峰。反之，影片剧情并不是坚固异常可经打敲，这么说，《铁三角》的构思基本是他们献给彼此和自己，同时也是影迷的大幸。三段式乃至集锦拼盘多如牛毛，基本上也是生硬的命题作文。像《铁三角》如此特色又为港片迷、华语电影观众所投入打造的计划，不懂珍惜而纠缠于剧情梗概，真是买椟还珠。

往铁三角中放入生死大义，依然可以延承牢固的特点，剧中他们三人经受多番猜疑斗角甚至是明目背叛，但最后又戒掉贪念，重回正途（家？）。放入爱情，传说三角就会变味，所以，在《铁三角》中，被林岭东挖掘放大的爱情部分显得暧昧，个人稍嫌林熙蕾等角色挖得有些过。它很明显地造成了轻重失衡，但也正是由于失衡，又被杜琪峰大小不分，一把拉了回来，顺便再放进4，5个人物，他也不会嫌多。

从开始关注到正式观看，一直在寻找三个导演衔接点，也就是共同的顶点。那就会发觉1与2之间比较难，即徐克和林岭东之间。如果如magasa说的林岭东部分被删除最多话，那我对分割点在古董店的判断似乎也还算正确，当然到了废弃厂房、大块阴影就明显不过。杜琪峰部分就是始于尤勇出现，相当的明显。


2.大陆版

大陆版上映的《铁三角》中间有3，4处相当明显被动刀的地方，比如孙红雷在车上说没几句话就被CUT了（怀疑就是说他越战军人身份的？还有为什么不随便杀人呢？）。看过戛纳足本的虎皮，说“网吧一段”也令我摸不着头脑，因为根本没看到，显然，都是剪刀手的功劳，这在一定程度上影响判断，但《铁三角》绝对有不小剧情疏漏以及细节遗失，这才是正常的。所有缺点以及不完美，风格差异正是《铁三角》的优点。举例，徐克一段张狂激烈的晃动（摇动？舞动？），林岭东一段的音乐和对白，杜琪峰一段的往返跑和明熄间，都是他们标志所在。那《铁三角》的劣势可能在于他们游戏尽兴的程度并不一致。

就目前来看，呈现的林岭东一段依然还是怪异。生而为中间，非常抱歉，上下两不讨好。甩掉了前面徐克铺展的东西，把任达华一个人物进行了主线充分挖掘——甚至就是180度转弯。对比下孙红雷那角色就单薄得可以，基本就在徐克那里提了下，而小副线古天乐好歹还一直回到老娘的大排档。林熙蕾那角色真是无语形容，一会绝对臆想狂，一会又开始施虐，分明就不是一个正常人物，如同死而生。不过林岭东把场景安排在废弃厂房很有意思，意为过去（想起黑泽清的都市隐喻）。对镜再后起舞什么就有些怪怪了，尤其是念起古诗，实在玩心俱现。然而，这绝不是风格之下，能力之上的比较。可以轻易发现，徐克使用了杜琪峰《黑社会》开篇一般的人物群像介绍，信息量之大叫人生叹。林岭东又提爱情戏和古今情给了徐克一个回应，余下，只有杜琪峰保持着本色自我。也就是当他们互相换了位置之后，那《铁三角》将是另外一种化学反应，比如杜琪峰倒过来开头，徐克结尾，如《顺流逆流》那般过半时间的高潮。

3，杜琪峰

和很多人一样，或者说很多人和本人一样，最喜欢杜琪峰收盘那一段。更简单的说，电影院里的笑声不断，比如肥雪那张一直没停止摇晃的脸。我们只是喜欢一个符合期望值的高潮罢了，即便这是一部银河杜氏影片。事实上，即便一个人也无法从头到尾都在嗑药摇头癫狂高潮，那早晚会精力枯竭一头毙倒。

杜琪峰的宿命感熟悉之至，小环岛的车打转和后面围着稻草人鬼打墙都是银河老主题，不想整个《铁三角》故事也打圈回到了原点，这个真是之前没想到过。在这个意义上，这个三角是真实稳固的三角，一边不缺。如果我们把空空如是的结局看做他们的最初开始，依次，正好是个首尾相接的三角，神秘的陈福水没死。同时铁三角的相连，又呈现为一个“大圆圈”，但因交点的陡然断裂形成三个突起。剧中主人公的友情并未有破裂，即便有一次孙红雷是奔得比谁都快，但最后也是他丢出了那件金衣。

4.空牢骚

眼下好些人开始鼓噪着批故事剧本漏洞和整体脱节不流畅，一轮接一轮，完全放弃三段接力游戏的精髓所在。问题在于除非三个人是彼此复制，否则怎么可能风格一致呢？拜托，你以为人家要追求通体神功啊，它连一个完整剧本都没有。

再是，为什么香港有草地的一块地方总是南生围呢。很容易就给想到了《导火线》，一模一样的枪战躲避呢。真以为一个白天一个黑夜就认不出它了？还《柔道龙虎榜》一堆呢。有兴趣做南生围小结的可以截图写个专题了，本人免费提供创意在此。


鉴于以前痛骂过《放.逐》卧底结尾，这次就放过“我们去自首”的17大催泪号召！它篡改阉割的不是一个人，而是三个人…

MOVIEGOER的讨论http://moviegoer.cinepedia.cn/movieblogs/495

http://www.mtime.com/my/moviel/blog/606939/