斗士2010

   看完后觉得很感人，虽然不是那种曲折的故事，但结局却预料的到但让人期待。每个人何尝不是生活中的斗士，我们能勇敢摘掉过去所谓胜利的桂冠从零向前么？我们可以勇敢承受别人的冷漠轻视而一笑而过么？故事的结尾总是那么完美，生活也许不是，尽管如此何不做个悲剧的英雄呢？生活就是一场拳击，而且是N round的，除非被KO，我想还是应当爬起来，不管是否已经被打的鼻青脸肿了，不管台下的嘘声都多大。

    《斗士》看了后感觉整个家庭关系复杂、紧张而纠结，但主角马科沃尔伯格却并没有试着去权衡这种家庭关系，女朋友艾米亚当斯和母亲梅丽莎里奥间的冲突（两人对于弟弟主导权的争夺），母亲与父亲间的不信任和理解（父亲希望弟弟摆脱母亲和哥哥的控制而独自发展），女朋友对哥哥克里斯蒂安贝尔的偏见（女朋友觉得吸毒坐牢的哥哥是垃圾，希望弟弟远离他)，以及哥哥对弟弟承诺的不稳定（哥哥长吸毒忘了参加弟弟的练习和比赛），母亲对哥哥的失望但理解（哥哥吸毒被母亲抓包后的表情），一切的一切都在复杂的的家庭关系中继续恶化，而弟弟却只能非常无能的摇摆不定，因此出现了配角克里斯蒂安贝尔、梅丽莎里奥、艾米亚当斯演技大冲撞，但马科沃尔伯格却隔岸观火有点像父母离异（哥哥克里斯蒂安贝尔和母亲梅丽莎里奥代表生命从母体中孕育哺乳的母亲角色，艾米亚当斯代表着脱离母体与外界联系后反对母性控制的自由父权主义的父亲形象，在这里真正父亲的角色被忽略了！）等待官司打完看法庭（两帮人在拳击上对他的辅导帮助最终胜利的功劳属于谁那法庭就判给谁，在这里法庭其实就是弟弟的拳击事业）把自己判给谁的孩子！整部电影异常出色但却缺乏夺人眼球的亮点，但毕竟是真人真事我也不好评价故事本身的好坏，因为毕竟不知道哪部分是真哪部分是改编，我没有权利说整个故事是否合理，因为真实故事不合理正常合理也正常！所以不予评价！
    在美国体育题材就和西方人眼中的武侠片一样无差别受宠，热血题材就像是《叶问》一样，观众怎么都会觉得好看，但在《愤怒的公牛》已将拳击的名利场道尽，打遍天下无敌手的灰姑娘已有了《洛奇》，《百万宝贝》也将失败升华到完美，《铁拳男人》已探讨过家庭，那《斗士》还剩什么呢？我只能感觉整个故事结尾那场拳赛已毫无意义了！这部片子让我感觉尴尬的是一部真人真事的电影，到最后结尾那十多分钟的拳赛其实跟没拍一样，因为真人意味着最后没赢你也不会拍人家，所以这类体育励志题材电影固有的套路就是在结尾设计一段比赛，最终主角摘得金牌、获得呼声、抱得美人、家庭美满幸福每一天！所以就算是没看过真实的那场拳赛的观众也都知道最后主角一定会赢，《百万宝贝》的悲剧是建立在非真人真事的虚构剧情上的，如果是体育再加上传记的话那毫无疑问结局就得赢！
    并且《百万宝贝》所传达的一开始就是生命的价值，轻与重的关系，在自己的一生辉煌过后那种落寞和寂寥而身边的家人背叛自己，观众遗忘了自己，独有忘年之交的教练还在尊重着她的生命和辉煌，最终让自己死得有尊严，输赢并非其关键，《百万宝贝》不是谁都可以复制，这种失败的效果观众最终要被愚弄了一番才明白，也非常绝妙的打动人心，这也是只有像克林特伊斯特伍德这样的大师才可以凌驾的，《斗士》与其在胜负上下功夫不如多挖掘点家庭的冲突！
    本片配角都非常出彩，至于主角其实本片克里斯蒂安贝尔饰演的哥哥这个角色其实可以算主角也可以算配角，但电影看完后我非常肯定的觉得哥哥是主角，弟弟只是一个建立家庭矛盾的障碍物和代替哥哥以及家庭的希望奔走的赛场的机器，就是一个说书人的角色，如同当年《生死朗读》的男子也是主观的诉说者，但其电影核心的价值是体现在凯塔温丝莱特饰演德国女人身上，一个人对责任的“原则”或者说简单的服从以及“尽职”的态度也会导致罪恶的衍生，这是一个很深刻的在当今社会任何地方都会产生的问题，纳粹主义本质已经参透到了社会形态中的可怕现实，这不更令人心悸吗？所以《生死朗读》的成功在于温丝莱特，同样的本片本就是哥哥的纪录片开场结尾，其实从开始讲得就是哥哥将希望、理想统统付诸于弟弟，让弟弟代替他那被毒品残害的身躯成为斗士，包括哥哥对整个家庭带来的影响，他的地位远超过了父亲、凌驾于母亲，一个坏榜样但对弟弟的积极影响却是最大的，他用自己毒虫的身体支撑着这个家庭，所以他才会找艾米亚当斯和解，他才帮助了弟弟夺冠，他才是真正的斗士，所以本片依旧是一部哥哥主导的影片！至于报名奥斯卡最佳男配角只是为了躲避科林费斯《国王的演讲》、詹姆斯弗朗哥《127小时》、杰西艾森伯格《社交网络》等今年奥斯卡影帝演技大爆棚的大年的战略！
    期待克里斯蒂安贝尔奥斯卡最佳男配角获奖、梅丽莎里奥也是女配角大热门，夺奖有望！但我个人更支持《动物王国》的米基韦佛的演技！至于艾米亚当斯还年轻，咱还有的是机会，影后都在等着咱呢！不差个女配角！最佳影片本片可能会赚到个提名，但也没它什么事！马科沃尔伯格第一次当制片人看来比妮可基德曼运气要好！体育题材学院也爱、观众也爱，《兔子洞》那就是学院再爱今年影后也得奖的没戏，而观众票房不支持，妮可怎么这么倒霉啊！

本片评分：《斗士》80分
同类题材评分：
《百万宝贝》92分
《愤怒的公牛》88分
《洛奇》82分
《铁拳男人》82分
 提及影片评分：
《生死朗读》92分
《兔子洞》83分
《动物王国》88分

在好莱坞，一部电影同时署五、六个编剧的名字是常有的事，可最后的剧本能做到故事完整、风格统一的却不多见。本片聪明回避了传记片“贪多嚼不烂”的恶习，把影片的时间跨度限制在了十年之内，使之成为米奇-沃德的“成名史”而非笼统的“成长史”。不过片中所指的“斗士”并非米奇一人，还同时包括了他同母异父的哥哥迪克-艾兰克。迪克也曾是一名颇有潜力的拳手，却因为沉迷毒品而断送前途，后试图改当米奇的拳击教练。虽然米奇与女友的感人爱情线，迪克与母亲的暧昧亲情线分别占了影片很大的比重，但他俩之间爱恨交织的兄弟情始终是焦点所在。全片的叙事也基本上是由“弟弟奋发图强”和“哥哥浪子回头”这两条始终并行且不时交错的主线构成的。
本片的剧情曝光后，很多米奇的粉丝都不满编剧给迪克如此多的笔墨，担心他失败的人生故事会喧宾夺主，破坏影片的积极情绪。一些评论家则质疑米奇“成名史”的宣传价值，认为迪克作为一个反面教材本来更有震撼力，可放在一部主流大片里反倒会削弱他的现实意义。殊不知使用一明一暗双主角，恰恰是帮助[斗士]在同类型电影中突围而出的关键一步。
米奇的个人奋斗纵然足以撑起一部影片的长度，但他的故事在很多层面上都像极了卢塞-克劳在2005年出演的[男版灰姑娘]，即一个外表沉默木讷、内心多愁善感的无名小卒，通过勤奋和努力一步步成为民族英雄的过程。那部影片上映后之所以反响平平，主要就败在它过于光明和温情的传统叙事，以及为了掩盖戏剧性不足而加入的大量拳击场面。要知道在当今这个人人愤青、处处恶搞的社会里，像[洛奇]和[男版灰姑娘]这样渲染英雄主义的老式励志片模式势必会被视为矫情和说教。反过来说，幽默外向的迪克虽然有更为戏剧性的人生，可是若把他与毒品屡战屡败的惨痛经历作为重点，对主流观众来说未免过于绝望和阴暗。只有当这性格两级的兄弟纠结在一起时，彼此间才能形成一种既温暖又尖刻、既正经又戏谑的奇妙平衡。也正因为如此，影片中的迪克方能在弟弟的拳击事业中找到些许救赎，而那些藏在米奇“高大全”形象背后的七情六欲也得以慢慢显现。
如果评选[斗士]最大的看点，相信多数人都会选择饰演迪克的克里斯蒂安-贝尔。当然，还没看过的人自然要把焦点放在贝尔继[机械师]和[重见天日]后第三度“脱相”的外表，但看过后一定会承认他此次的表演成就已远远超越疯狂瘦身、口音模仿等技术层面，而是做到了真正的形神合一。
把一个反面人物演得魅力四射并非难事，难的是如何在可信地表现瘾君子“浪子回头”的同时，又不对其丝毫地美化和矫饰。尽管片子后段有好多场表现迪克诚心悔过的戏码，可贝尔始终不让角色去乞求观众的同情和好感，那份强大的压场感和威慑力像极了青年时期的杰克-尼克尔森。如此精湛的演出，不获得最佳男配角的奖项可真的要成为学院奖历史上的最大丑闻了。
评论家普遍认为马克-沃尔伯格比较失色，其实他才是最大功臣。与米奇有着同样出身的他，7年来一直以主演兼制片人的身份为本片奔走集资，拼命增肥还苦练拳击。倒霉就倒在影片所有配角的个性都如狂风暴雨，让他成为了看似被动的“风暴眼”。回看沃尔伯格和导演大卫-O-拉塞尔前两次的合作（[夺宝三王]和[我爱哈克比]）就能发现，这些年来他演技进步飞速，已开始向性格演员的方向靠拢。此次能够压制住自己的明星光环，并如此细腻地刻画出角色的孤寂和隐忍，着实称得上是其个人生涯中最值得褒奖的演出。
令人意外的是，本片的女角们非但没有被两大男星的光环压倒，反而获得了旗鼓相当的发挥机会。米奇和迪克那7个姐妹个个傻得可爱，形影不离的她们时常在剧情过度严肃时爆出令人捧腹的台词，堪称2010年度最无厘头的组合。梅丽莎-里奥饰演的母亲爱丽丝口无遮拦、举止粗野、劲爆程度简直与[珍爱]中的莫尼克有一拼。里奥赋予了一个单调人物多层次的性格，让观众在前半段恨这个女人对大儿子的溺爱和偏心，但禁不住被她的豪爽和直率所吸引，后半段她逐渐揭示出内心的矛盾和无奈，一场被小儿子质问的戏令人愤慨的同时，也不得不引发“可怜天下父母心”的感慨。
同样值得一提的还有饰演米奇女友沙琳的艾米-亚当斯。她这回的角色豪放刚烈，完全颠覆了在[魔法奇缘]和[虐童疑云]等片所建立的起的清纯形象，堪称全片演员中突破最大，效果最讨好的一个。除了负责谈情说爱之外，沙琳还是推动米奇拳击事业的关键性人物。每当男友遭到家人排挤和摆布时，她都会毫不犹豫地挺身而出，为了捍卫其尊严甚至不惜大打出手。从某种意义上来说，沙琳也是片中的一名斗士，她就好逼观众的感情载体，代替大家为米奇保驾护航，与迪克和爱丽丝抗争。
导演当初接拍[斗士]时曾饱受非议，一方面因为他脾气暴烈，经常因为与工作人员的矛盾（乔治-克鲁尼至今未原谅他）而影响拍摄进度；另一方面则在与他以往的作品过于边缘另类。没想到他只用33天便完成前期拍摄，导演手法还非常平易近人，不单单只关注“草根”对象，更能真正为“草根”而拍，决没有为了个人的抒怀言志而可以去装深沉、扮严肃。他特意选在故事的发生地（马萨诸塞州的洛威镇）实景拍摄，用镜头细心捕捉街头巷尾、左邻右舍处处蓬勃的生命气息。一些兄弟俩和普通镇民的互动戏尤其意味深长，即加强了故事的空间感，又点出了一个“平民英雄”的成败与家乡父老的紧密关联。
大多数独立电影起家的导演，一旦触及大众题材就会立刻失去自我。拉塞尔作为美国电影公认的怪才，当然不甘于让自己的棱角被磨平。他至今所拍的每部电影都自成一格，但彼此间的的联系又有清晰的脉络可寻。比如他在上个世纪90年代中期接连推出的[打猴子]和[与灾难调情]，两部疯狂小品皆探讨了畸形的家庭关系，更在“恋母情节”上大做文章。到了[斗士]中，他也还是一如既往地探讨着这些敏感话题。迪克与爱丽丝这对母子间依旧存在着难以言明的暧昧，而米奇对哥哥受宠的不满也与此有直接的联系。拉塞尔最显大将风范的地方，还要数他对每场戏轻重缓急的精准把握。2001年的[拳王阿里]之所以饱受诟病，就在于迈克尔-曼安排了大量的冗长的拳击场面。本片虽只展现了3场拳击赛，但恰当的编排以及富有活力的镜头调度，使其每次出现都对剧情的发展、人物的塑造起到至关重要的作用。按照此类电影惯常的道路，全片的情感高潮必定是设定在男主角在末尾的最后一役上。可拉塞尔却偏偏反其道而行之，把最点题、也最震撼人心的戏安排在了比赛之前。
如果要拿[斗士]和拳击电影的经典作对比，会觉得它在处理手法上接近[愤怒的公牛]，内在精神上接近[洛奇]。耐人寻味的是，后者也正是在1976年12月悄然杀入奥斯卡，以黑马姿态席卷10项提名并最终击败了[电视台风云]和[水门事件]这两大热门。遗憾的是历史并没有在34年后重演，但[斗士]那散发着“草根味”的独特魅力真的很难让人不想为其投上一票。

     一部很好看的励志电影，重点不是拳击，是在讲述兄弟之情，故事曲折，真实感十足，拳击场景丝毫让人不会觉得闷，台词有趣，插曲也好听，最给力的是演员们的表演，几乎都非常好，尤其是饰演米奇·沃德的克里斯蒂安·贝尔，不止是形似或者神似，简直就像是那个人物原型了，丝毫看不出其身上有一点点克里斯蒂安·贝尔自己的影子，这表演完全是教科书级别的，无愧于获得本届奥斯卡最佳男配角奖项。。。
   克里斯蒂安·贝尔为了扮演迪克·爱克兰德又减掉了30磅的体重。据说他完全是用控制饮食来减轻体重的。除此之外他还戴了假牙，把自己的头发弄成了秃顶。。。

作为一个自诩坚强的男人 我居然对这种体育类题材的电影毫无抵抗力
明知道最后大抵主角都是要凯旋胜利 即便不胜也是虽败犹荣的结局
拳击 在体育类题材电影里面尤其让我时不时的充满观看的推倍感
有时热血沸腾，有时热泪盈眶

说来也就像个冷笑话一样 在电视里面第一次看《洛奇》 一部70年代的电影 就让我这个系列一路看下来 1,2,3,4,5直到6
小人物啊 不得志啊 苦练再苦练 经过的女生看不见
上次在家独自看洛奇6的DVD还会莫名其妙的流下眼泪，倒不是因为多少的感动，而是像个久违的老有一样，伴我一路成长一路坚强

拳击手实在是一个勾人心魄的职业 每一次出拳 每一次跳跃 被击打时挥洒的汗珠 流下的血 倒地时候的震颤

这部电影里，我又一次毫无防备地被击倒了，教科书似的励志题材电影，游刃有余的剪切，每一大段戏都有极强的吸引力，马克·沃尔伯格和克里斯蒂安·贝尔，一位是马克佩恩，一位是蝙蝠侠。这里又兄弟情长的一塌糊涂。一个在梦中醒来，一个实现自己的梦想。

股市的内容大不必讲，你就去看好了。如果你喜欢拳击，喜欢这种电影的话。你会看到《愤怒的公牛》《洛奇》《阿里》甚至是《哭泣的拳头》那些老朋友一一登场，熟悉，却又仍旧血脉喷张。