1 ) 我寄我心于明月,奈何明月照沟渠
看完《新流星蝴蝶剑》后,我心里久久无法平静——不是因为孟星云和小蝶的最终完美爱情的结局,而是因为高大姐与叶翔二者最终无法结合。在高大姐与叶翔身上,尤其是在叶翔身上,我仿佛看到了自己的影子。因为我也爱过,而且还正在爱着。这样想着,电影里那的“缘属天定 分乃人为”的对联出现在我眼前,主题曲开始在我耳边悠悠响起……
高大姐,可以说,至少从戏里可以看出,也是一个苦命的人。小时候,她是一帮小混混的头头,却没有真正可以依靠的朋友;自己也是一个孤儿,无父无母,吃了上顿没下顿的。幼小时的她,虽说有些混混的流氓味,缺少了许多女性的魅力,但也难以阻挡女性对朋友对爱情的渴望。孟星云、叶翔、何菁帮了她,于是,她立即与他们“是一家人”;从窗格子看到孟星云这个小子偷看她洗澡,没有生气,反而抿嘴而笑(虽然后面我们知道,实际上偷看其洗澡的是叶翔),心里就已经播下了对孟星云爱情的种子。于是乎,她的爱情悲惨就诞生了——孟星云喜欢的是小蝶。随着着年龄的默默地增大,她对孟星云的爱也在默默地成长着。她的心一直都在为孟星云而敞开,希望有朝一日孟星云能够回到自己身边,纵然当时孟星云早已和小蝶住在一起。她打心里不太喜欢小蝶,不喜欢她做的点心,不喜欢她的名字(常常故意叫错她的名字),甚至嫉妒她。当听到小蝶说怀有孟星云的骨肉时,高大姐心里有一股浓浓的自卑感和凄凉。当除掉了曹公公而以为可以和孟星云在一起时,她却看到孟星云和小蝶亲密相拥的情景,那一瞬间让她的心如刀绞。自己真心喜欢,一直都爱慕着的人,却一直爱着别人。眼泪流过脸颊,翻身跳崖以示对爱情的忠贞和绝望。
原来,她平时的高贵的打扮都是为了吸引孟星云,或者是为了掩饰内心的孤独和寂寞。她错了,她对叶翔说过:“之后什么都不重要了,……我从来没有把自己当成女人,……”女性特有的品性与现实的无奈让她活得痛苦。
叶翔,一个“说话吞吞吐吐”的小伙子,在被高大姐收养之后,慢慢地就爱上了年龄比他五六岁的大姐。偷看高大姐洗澡是他,他算是色胆包天了。可是他却不大敢直接地向大姐表白,说出自己心中的想法,只是执着地走在“去爱”(不是“被爱”)的路上。他对高大姐吩咐给他做的事都是拼命的,都是赴汤蹈火,在所不辞。他平时沉默寡言,口齿又不伶俐,就用这种拼命的方式来显示他对心中所爱之人的爱慕,以待有朝一日对方可以倾心相许。只是他等得太痛苦了,等得太漫长了。因为他十分清楚地了解到,自己一直中意的人心里却中意的却不是自己。他宽容地对待,极大宽容地对待,也在默默地等待。可是他等得太……所以,当一次他去刺杀孙玉伯而受伤回来被大姐包扎好伤口后,十分勇敢地说出了“这么多年来,你应该明白我的心意……”。他在说这一句话时就已经做好了充分被拒绝的心里准备,——其实,他也早已料到的,他之所以说出来,是因为他的爱堆积得太多了,太沉了,已经让他一个人无法承受,心里太想有一人能出来和他一起分享,一起走完以后的日子(他说他们已经拥有足够的东西来过完下半辈子,他厌倦了江湖上的打打杀杀的日子,期待的是平静安详的小两口生活。)。一天夜里,他又去偷看高大姐洗澡了,那饥渴的眼光让人感觉到其楚楚可怜。正巧,孟星云怒气冲冲回来询问关于何菁的事情。他一直都在偷听偷看,可以说,他心里是不平衡的。当闪电击中大姐澡房中的瓷器之后碎片乱飞伤到大姐时,那一刻,他多想保护自己心爱的人。可是当时孟星云在场,他没有冲上去。紧接着的大姐与孟星云相拥着翻身到浴池时,他本不平衡的心爆发了。……
没有亲过高大姐,就亲高大姐的画;没有得到高大姐的爱情,就几乎天天沉溺于酒坛子里。这是一种无奈的爱,却又是一种极深的爱。除掉曹公公后,高大姐翻身跳崖,原来他一直都没有被高大姐喜欢过,原来他一直都没有活在高大姐心里。可是,他依然如故,深爱着了高大姐,宁愿倍高大姐跳崖做一对同命鸳鸯。既然活着的时候无法在一起,那就让死后快快乐乐地生活吧。似乎绝望,似乎有望,又似乎……多么伟大的爱情,多么伟大的人格!
我也爱过,而且现在也正在爱着。没有浪漫,只有凄迷……《新流星蝴蝶剑》的主题曲似乎响起,我的泪也似乎流下……
2 ) 观赏性指数很高
最近又好好看了一遍这部电影(以前都是在电视或者碟片里看的),有必要说点什么。这部里很多大牌明星,基本没有我很喜欢的演员,但这部武侠片亦有很多可取的地方,观赏性指数很高。
1.麦当杰导演,朱延平监制,但从画面风格和结构商业化可以看的出来朱延平是主导。
2.杨紫琼、梁朝伟、甄子丹、王祖贤混乱的“四角恋”中最让人有想法的要数甄子丹对杨紫琼的单恋,单恋到近似猥琐,甄可以狂吻杨的画像,却不敢表白,这种爱的无力甚是让人唏嘘,这部电影还有一个被删的结局,台湾版里有收录,即杨紫琼知道得不到梁朝伟的爱,转身跳入了大海,甄随即跟着跳了下去,对他来说可以和爱的人死在一起也是一种幸福与满足。
3.美女叶全真惊鸿一现,妓女苗小小没有扩展就死了;徐锦江演了一回很严肃的角色。
4.快到结尾处“小旋风”林志颖那“囧囧有神”的乱入,可以看得出是朱延平商业运作的结果,主打林志颖那时当红的偶像牌。
3 ) 伟大的港片
竹林那一段,《卧虎藏龙》抄他的,《十面埋伏》也抄他的。
有一个女人在酒楼打鼓,《十面埋伏》也抄他的。章子怡跳舞的那段。
那个戴着面具的孟星魂,好像《夜宴》里面的某人。
现在武打片与以前的区别,只是没有把人身首异处破成一块块而已。
4 ) 星蝶八条 —— 流星本为蝴蝶坠,偏遇剑芒横似眉。多日不描风雨貌,式微式微胡不归
1,缘属天定,份乃人为。
2,如果小时候玩得好,还看过她洗澡,长大了就会想跟她做爱。
3,“你每次都把我灌醉,
这一次我自己灌醉自己。”
—— 小蝶(王祖贤)
4,小蝶一定是双子座的客家女子。
5,梁朝伟演的武侠片浓浓文艺味。
6,无疑,这是部讲人生讲爱情讲得比较好的武侠。看罢像过完了半生。
7,听到片尾曲方知,这是小虎队味的武侠。
8,聚感想写了一首小诗:
《蜘蛛》
by 不寻
回廊上见到你
瞬而不见
不知你进了哪间屋子
欲去觅寻
又恐让你受惊了去
退而结网
每根丝都织得粗如芭苴枝
仍不见你再来
转身
已在你网织的秋千上
那一次
荡了好久好久
190412作
5 ) 一曲《爱似流星》传唱至今
但凡在香港电影界能够引起巨大反响的武侠电影基本上都是改编自金庸先生的著作,而在武侠片领域的电影导演首推徐克,从70年代的那部引领了新武侠风潮的《蝶变》开始,徐克制作了太多的武侠经典,所以徐克成为了继胡金铨和张彻之后的又一位武侠电影的大师。
而至于这部麦当杰在1993年导演的改编自古龙武侠著作的《新流星蝴蝶梦》可以说是拥有了一个梦幻的阵容:梁朝伟、杨紫琼、甄子丹、王祖贤、林志颖,而在动作设计上更是请来了浪漫派的大师程小东,所以本片中的武打动作相当的精美飘逸,但是就整部影片的构思和架构来说相比徐克的作品来说却逊色很多,只能说这是一部靠明星和精妙的打斗来撑场的的经典武侠片,当然影片中还留下了传唱至今的由杨紫琼演唱的惊艳之曲《爱似流星》。
6 ) 新流星蝴蝶剑
这部电影可以说众星芸集,梁朝伟、杨紫琼、甄子丹、王祖贤、林志颖……电影以快活林为视角,快活林里的孟星魂、高老大、叶翔都还在,只是变成了东厂的杀手,而他们三位与小蝶之间,更是构成了一个狗血的四角恋。除了快活林的故事线,又牵扯了朝廷的线,整个故事与90年代香港武侠电影的风格十分相似,在与东西厂牵扯之下,武侠也不再单纯是武侠,爱情也不再只是小儿女的风花雪月,整个故事的主线也变成了东厂与西厂之间的争斗与厮杀。抛开原著不说,这部电影在90年代是一部成功的商业电影,爱情的狗血程度仅是四角恋便赚足了看头,而四角恋里的四个人,性格以及对待爱情的态度迥异,演员也完全hold住角色。在程小东的设计下,打戏也颇有看头,动作设计十分流畅,场面也十分好看。
7 ) 好多事情总是后来才看清楚
好多事情总是后来才看清楚,然而我已经找不到来时的路;
好多事情当时一点也不觉得苦,就算哭过笑过也不会在乎。
回到北京,似乎算是一个标志,
一段生活的结束,和另一段生活的开始。
好像所有的曲子都是一样,
引子往往让人感觉乏味。
当然,哗众取宠的命运除外。
于是,无聊赖的清明三天假期的上午,
一个人,看完了半吊子的流星蝴蝶剑。
古灵精怪的小蝶,没有了身世的神秘和际遇的悲哀,快活的调子似乎重了些;
或者是因为倩女幽魂的缘故,从王祖贤的眼神中,总是好像看到点幽怨的神色。这种眼神,本来在小蝶身上是极好的,可是没了凭借,便徒然觉得不搭界。而律香川已经成了地道十足的刺客,俯首贴耳的家奴,看不到风流倜傥,看不到老谋深算,看不到阴险狡诈。别的,还剩下什么呢?从深闺里跑出来明恋,为爱愿意放弃一切的高老大?虽然武功被废,但却依旧飞檐走壁,喝了酒也照样能敌千军万马的叶翔?对了,还有流星,完全儿女情长亲亲我我的孟星魂,不再探询为什么做杀手的孟星魂,没有了为什么,安于现状的孟星魂。
古龙的小说,往往伴随着很多的解读和争议。没办法,他的思维他的文字,太不着边际,太迷惑了。仿佛老树的虬枝,错综复杂,看不清从哪里来,到何处去。
但这也正是他的魅力所在,你总是看不透他,诧异于他的天马行空。
很遗憾,总是会有煞风景的人,想要拨开云雾,可惜他见不到太阳,只能够发现去除了枝丫的古树,竟与朽木无异。
如果古龙他老人家泉下看过这样一本完全没有了轻灵诡媚和悲伤的流星蝴蝶,不知会作何感想。
也许是我想太多了,就算是在世时,他也不曾理会过世人的眼光,不曾在乎过对他文字的摆布,事实上,他的大部分文字,都是未完成的。他把它们写出来,放在那里,任由别人去续。
或者他需要的,只是把它们写出来。想到那里,写到哪里。至于谁能够读懂,谁读到什么,他已经没所谓了。也许他曾经在乎过,不过,已经是很久之前的事情,什么时候,谁也记不清楚。
只是结末的片尾曲,却似乎撩动人心弦。
莫问来时路,
找得到又能怎样?走过来,就已经回不去了。
时间是无情的,它总是那么公正,一秒一分一天一年,就这么流淌。
你满怀希望,急不可待,去拉它,去求它,它都不为所动,慢吞吞的要死,一天长得像一年;你心灰意懒,想在回忆中生存,它反过来推着你,拖着你走,一转眼,昨天已经成了去年。你挣扎,你哭喊,你祈求怜悯,然而一切都没有用,你眼睁睁看着回忆离你越来越远,变成很久很久以前。
于是只好挥挥手,收拾好回忆,就这么孤单的随着时间往前走。
虽然很想,但是不可能抓得住一丝云彩。
始终相信,喜欢上一首歌,绝对是和你当时的心境有关。
8 ) 产能过剩的武侠流星
徐克与李连杰携手刮起的武侠风暴,金庸、古龙、梁羽生等你方唱罢我登场,在九三年达到井喷,良莠不齐的过剩产能直接让市场产生了抵触情绪,众多群星璀璨的武侠片都折戟沉沙,本片也属于敢死队一员。
动作场面属于典型的程小东风格,可惜受经费所限,制作显粗糙,画面昏暗,人物塑造不足,节奏失控,缺乏高潮,我悄悄地来,我匆匆地走,不留下一片云彩…整体资质过于平庸!
当时的台湾小旋风刮到香港,彼时的顶级流量,友情客串的番位居然压过男主梁朝伟,迷之操作,巅峰期的香港电影怎能对自己如此不自信!甄子丹当时出彩的角色基本都是男配定位,本片为情所困的钢铁直男剑客算是影片最出彩的角色,仅限本片!
古龙经典名著改编的片子,相比同时代的武侠电影,从制作的角度来讲略显粗糙。故事情节编排相对较弱,剧情的发展路线显得比较生硬,武戏与文戏几乎一半一半,泾渭分明。演员们的表演还算出色,各具风格,其中杨紫琼的高老大盛气凌人,王祖贤的美丽令人难忘,电影中有几个特定情景的拍摄很有心,比如树林
看了至少三遍了。主题曲更是会没事哼上两句。杨紫琼作为我最爱的武打动作女星,可以说虽然就一首主题曲,但也留下不可磨灭的一抹色。90年代的武侠电影伴随我成长,现在看来依然那么温馨。剧中的招式那么精彩,人物那么美型,那么年轻,他们老了我们亦是,但不老的我想是那份热爱武侠的情怀。
虽是香港武侠电影巅峰时期的跟风之作,主线剧情、人物设定和故事架构也极大的颠覆了原著,但影片整体所呈现出的那种怡然自得、快意恩仇的江湖气真是令人心驰神往呐。编剧魔改的酸涩四角恋其实挺好看的,林志颖这生硬客串生怕别人不知道他是来拉票房的。美强惨御姐终归不敌俏丽无双的少女,全片在高老大哀怨心碎的眼神中戛然而止,李宗盛作词杨紫琼演唱的《爱似流星》缓缓响起。那么于叶翔而言,他又何尝不是在爱而不得情深似海的泥淖中苦苦煎熬着呢。
故事主要架构没有改变,只是比起小说来说,单薄了很多。四个人的感情纠葛这是煎熬,还有碰见可以熬夜给你写一夜情书,并对你絮絮叨叨,将你批评的一无是处,最后还写着依然爱你,并能抵挡外界一切诱惑的孟星魂,就赶紧嫁了吧·· ·· ·· 杨紫琼大姐范儿十足,王祖贤美丽撒娇可爱。
我好心疼甄子丹,我也好心疼杨紫琼
霸王叉夫子罩
当时的武侠电影平均水平都比现在的好上一大截
看什么鬼《暮光之城》,人家上个世纪九十年代初就在树林间飞来荡去了。青春真无敌。只喜欢上半部。
当年香港武侠总给人一种粗粝感,没有几千万的吊灯,场景有时十分简单,甚至在过招时的漏洞都能让人看的很清楚,但香港武侠有一种精气神在里面,恰似那种不拘小节的豪气。当我们在谈武侠时,想到的画面不是如今在各大电视台不断播出的那些小鲜肉的奇葩武侠,而是这些颇显简陋的武侠,经典就是经典。
印象深刻的三点:1、一句台词“胖子都不讲义气”2、一首歌“好多事情总是后来才看清楚”3、暗杀王祖贤那帮小罗罗衣服上的logo,原来是高老大的人啊
杨紫琼提人头走过回廊的镜头太美了
临行前给心爱的人写信写了个通宵 真羡慕
搭上朱延平估计就是这样了。要不是程小东有些新的武打设计,和插曲一样的文戏部分还有点意思。杨紫琼当时应该也挺大了吧。唱得也够差的,浪费李宗盛的词曲。甄子丹那会,好英俊啊!
小说改编成电影的难度还是挺高的,毕竟电影的限制还是很多,即使原作者古老参与编剧,故事性还是偏弱,更多还是以动作戏来填补,相比同期的武侠片,本作制作比较粗糙,反而因风格粗野,让动作戏搭配高血腥度看着也别有一番滋味,然而观赏性不算高。甄子丹的表演不错,梁朝伟老是莫名的让我跳跃到喜剧片
爱似流星好好听...
香港武侠颠峰时期的跟风之作。
剑似流星,爱如蝶舞。江湖险恶,情关难过。
那时候的武侠片真是好看啊,随手一抓就是一把明星,更可贵的是整个电影透露的心态,那种自由且毫无压力的武侠世界,如今很难见了。李宗盛的主题曲也好,虽然情节有些对付,结尾过于潦草,依然很享受这个过程。
甄喜欢杨,杨喜欢梁,梁和王是一对的四角恋故事,就是娱乐片。林志颖的角色在里面有些多余,完全是为了让他在里面就安排了个角色。曹公公的勾魂爪很像爱德华的剪刀,西场公公果然是张国柱演的。主题曲是杨紫琼的《爱似流星》,这歌不错。
2010-7-25 18:46:38 5/6.0(463) 坦白说比较难看,甄子丹是个萌点