光荣之路

1、你们（军人、警察、医生）的职责就是以自己肉身抵抗另一堆蛋白质（敌人、歹徒、病变）。因物志支持（防空火力、防弹衣、N95口罩）的缺乏、精神支持（战略方针、战术指导、治疗手段）的落后，你们能拒绝履行职责吗？

个体不能、也不应对另一个个体说出“请你替我去死”。一个集体当能让集体中的一小撮人为集体利益去死（集体产生法律法律确立指挥部指挥部送军人到枪口前、法律确立法庭法庭判人死刑、法律确立国家国家抽调医生到疫区）。

个人应如何感谢怀念你们这一小撮人？一对一的感谢，多对一的感谢。即赋予你们每个人表情，不让你隐没在名为“你们”的模糊形象里。警惕对你们的感谢被引导为对组织（指挥部、法庭、卫健委）的感谢。

2、打败理想主义者的都轮不到政治制度，人性的阴暗就能消磨掉一半，另一半会被组织规则挫骨扬灰。

理想主义不死、国际主义不死。其他政治立场的人不要乱戴帽子，冒名顶替，偷换概念，你也配。

“你若光明，中国便不黑暗”，上校觉得将军德不配位，既然拒绝服役从不是选项，就应接受将军的任命，放下自己那幼稚的世人皆醉我独醒的自尊。

3、怎样抚慰个体，给他一个毫无防抗能力的敌国女人（她一定得不到永居划掉）。异国的曲调虽能引出几滴眼泪，但男性的眼泪总能擦干，女性的眼泪才是永不枯竭。

4、有些蛋白质是可以避免的，有些欲望应被压在身体里形成肿瘤，有些仇恨不配被煽动，有些话不应被说出口。

我依然很抱歉，为那些说出口和没能说出口的话。

看到海报上仰视视角的柯克·道格拉斯冲锋陷阵的形象，再配上极具年代感的标题和“Bombshell!”，我们似乎就会意识到这是有关爱国主义的探讨。但在看了两遍电影后我还是没有办法斩钉截铁地回答标题上的问题:“谁的光荣之路？”。似乎每一处情节都是一出荒诞小品。

就像文学艺术作品中时常出现的妓女形象聚集着金钱、性、暴力、法律一样，战争也总是成为艺术家们的宠儿，战争聚集着阶级、生存与死亡、爱国主义、暴力、正义与邪恶等命题。库布里克对战争元素的运用是独树一帜的，对于它们的理解通常也带有多方面的哲学性思考，所以多元化的角色设置和角色冲突在他的这部电影中显而易见。而且他还喜欢将其以一种自己非常擅长的反讽调调讲述出来，悲剧中隐藏着些许喜剧色彩。外加例如单点透视镜头等独特的美学观念和精巧的编剧技巧，使得他的作品总是值得让人反复玩味，越思考越能体会其精妙和天才。它像戏剧一样面面俱到，又不会有生硬的感觉。

一切从最开始说起，乔治·布罗拉得（大校？）给保罗·梅瑞恩将军的那个“不可能完成的任务”。梅瑞恩将军在荣誉勋章的利诱下，动摇了自己美好的将军形象。所以后面法军溃败也就理所当然。有趣的是，梅瑞恩将军在巡视中慰问到的三位士兵中有两位是即将会被枪决的良兵——弗罗和帕瑞斯，第三位阿尔诺目睹了将军将患着炮弹休克症的可怜士兵视作懦夫的全过程。爱兵如子的达克斯上校和梅瑞恩将军的冲突是影片中的第一个主要矛盾点：爱国主义以及“爱国主义是无赖最好的借口”。

在梅瑞恩将军的眼里，所有撤退的士兵都是懦夫，士兵的绝对服从是自己意愿实现的终极规则，丝毫没有对于合理性的判断。所以他在看到士兵在战壕里无动于衷时恼羞成怒地让炮兵攻打自己的士兵；所以在他成立的军事法庭上质问无辜士兵的圣奥班上校的思路简单得让人哂笑：你是不是撤退了，如果是，就该死；所以他才想处决掉本英勇善战却走投无路的无辜的士兵们。而在战时歌舞升平的布罗拉得的小丑形象也十分生动，餐桌上毅然拒绝参加“惩戒大会”而明哲保身的情节真的让我冷笑了一番。“维持纪律的方法之一就是时不时毙掉个士兵”这种无视人性的言论着实让人惊愕。

名垂影视的处决场面（及前后）则是矛盾与思考的大爆发。三位可怜的士兵分别是通过人际关系、私仇和随机选出的，无一和怯懦有关。在神父进来之前，三个人没什么差别，充满着一丝希望，也有着一丝恐惧之感；但在神父进来后，三个人面对自己信条和信仰的态度却发生了截然不同的变化，分别象征着三种面对死亡和非正义处罚的态度。弗罗的信仰崩溃了，他最害怕死亡，他将希望放在根本不会、也不能帮助他的上帝与神父身上，走向死刑柱时的歇斯底里，可笑而又心痛；帕瑞斯展现出了冷静且真实的人格：坚强、体面，不信任上帝却尊重信仰，但依然会悲伤，甚至崩溃。 私以为最具黑色幽默的是阿尔诺这个角色的设置。他的性格刚毅、正义、不信奉上帝、反叛精神最强，却从始至终处在一个旁观者的位置，将军批评炮弹休克的士兵的时候他在旁边默然注视，处决时他处于昏迷状态，他的意识没有参与死亡的过程，他依然只是那个拳击教父的反叛者。这让我想起了加缪《局外人》中的情节：

我也不知道是为什么，好像我身上有什么东西爆裂了似的，我扯着喉咙大叫，我骂他，我叫他不要为我祈祷。我揪住他的长袍的领子，把我内心深处的话，喜怒交迸的强烈冲动，劈头盖脸地朝他发泄出来。……而以后呢？仿佛我一直等着的就是这一分钟，就是这个我将被证明无罪的黎明。

默尔索死于社会的精神暴虐，而阿尔诺死于肉食者对人性的践踏之中。“相较于死亡，我们更害怕死得痛苦”，他们躲开了德军的子弹，却被不知荒唐的自家子弹要了命，虽然机枪带来的痛苦少，但临刑的一天却让他们感受到了绝望的滋味。

神父对弗罗说：“勇敢点孩子，这是上帝的旨意。”这同样也是梅瑞恩将军的旨意，梅瑞恩和上帝的想法一样，换句话说，将军就是士兵的上帝。

还有两处人物设置也蛮有趣。一个是被梅瑞恩将军掌掴的士兵旁边的大胖胡子，他在影片中充当政治机器中处决者的形象，抬走了炮弹休克症士兵，拉出了情绪崩溃帕瑞斯，绑好了昏厥当中的阿尔诺。另一个是罗杰中尉，一个典型以权谋私的小人形象，迫害知道自己底细的帕瑞斯。但大胖胡子在拉走帕瑞斯之前给了他酒喝，罗杰在帕瑞斯前面难掩羞愧而道歉。这样的充满矛盾的人物形象也使故事鲜活了不少。

整个处决过程看得人心情极度压抑，不仅仅是上述角色优秀的表演，也有镜头处理上的原因。

走近死亡的推镜头

六人戏剧性同框

越来越没底气的圣奥班上校

多次仰角拍摄两位草菅人命的将军

多次特写拍摄爱兵如子的达克斯上校

载入史册的单点透视，处决的士兵占了景框的3/4，相当压抑

没有过多华丽的东西，但镜头运用恰到好处，把正义力量深深的无力感表达了出来。这同样让人倍感震撼。

另外前面战争场面的场面调度也很优秀，虽然只有短短的两分半，却把士兵们的英勇无畏表现了出来，为后面将军们的荒唐举动做足了铺垫。

最有意思的是最后一段对法国士兵们的刻画。在处决了三位士兵后，其余的士兵依然在酒馆里谈笑风生，一派欢乐的气氛。戏弄德国女孩后，却被她的一曲《Der Treue Husar》触动了神经，士兵们纷纷落泪哼唱，想到自己的母亲，自己心爱的姑娘还在家中静候佳音，而自己却生死未卜……大家一起唱着，无论国家无论民族，思乡之切是联通所有士兵的语言。真正震撼他们的不是自己将军的惩罚，而是来自敌国女孩嘴里唱出的民谣。虽然这依然是库式黑色幽默，却多了些感人的温情在里面。年轻的库布里克在这个时候让我们看到了一丝希望，也许这是个泯灭人性的世界，但至少让人们看到了人性的光芒。

所以，这光荣之路是什么呢，不仅仅是浴血奋战的爱国主义，也是那些在仇恨和利益面前能够做出正确决定的真善美的人性，同样也是永远向着正义的秩序。

《光荣之路》是库布里克拍摄于1957年的一部战争片，反应的是一战期间法国与德国之间的一场战役。电影中借由三个士兵荒谬的死因，表达了导演对人性和“爱国”的哲思。除了故事文本，导演借由运动摄影和对非叙事材料的使用，起到了表达主题的作用，颇有大师的手笔。

电影中有两段对比非常鲜明的运动摄影。一段是将军米罗巡视战壕时，另一段是上尉达克斯在冲锋前巡视战壕。这两段里，不同的摄影视点和背景音效带来的反差，在叙事之外表达了主题。

运动镜头一

（威风凛凛的将军踩着鼓点行进）

将军米罗巡视战壕时，停顿了三次，和三个士兵说了话，而这三个被问话的士兵（最后一个是被问话者旁边的士兵），恰好就是最后被选出来要处决的士兵。一开始，摄影机一直是正对米罗拍摄，也就是在战壕里倒退，每当米罗行走时，军鼓（仪仗队的那种鼓）的背景音乐就响起，配合米罗威风凛凛的表情，一个将军的得意形象跃然纸上，然后结合故事，我们知道这种得意背后正是他的虚伪。

当米罗停下问话时，军鼓背景音就停止，颇具仪式感。我们注意到，那三个后来被处决的士兵在此时并不参与叙事，可是导演却正好让他们出现在米罗的三次停顿中，而且第一个士兵答话时，背景里一个炸弹爆炸，炸点在屏幕上的位置就在他脑袋正上方；第二个士兵答话时，机枪的声音响起；第三个士兵虽然没有答话，却见证了一场训斥。导演使用画面、声音和暴力情节暗示了三个士兵接下来的命运。

（被问话的人恰好是之后被处决的人）

而到米罗被“吓傻”的士兵激怒后，摄影机转而拍他的背影，正面拍摄转换到背面拍摄，表达出米罗由得意到沮丧的心情。

运动镜头二

（上尉的主观镜头）

上尉达克斯巡视战壕时，导演采取了与米罗将军完全不同的视点。当米罗将军在作战室里举起酒杯并说“致法国”时，画面马上切到上尉达克斯在战壕里的主观视点：战壕里，士兵们绝望地看着画面（也就是看着达克斯/也就是看着摄影机/也就是看着观众），行进一段后，画面切到达克斯的半身正面镜头，如此来回四次。

因为战士们即将进行的是一场不可能完成的任务，达克斯和士兵们根本没有信心，这里的主观镜头配合隆隆的炮火声，一下子把观众与上尉达克斯的心理距离拉近，使观众对达克斯和士兵们产生移情，也就为后面对人性和爱国的思考打下了基础。

通过上面两个镜头，我们可以看到，库布里克非常注重非叙事材料的使用（米罗停下来看的三个士兵）以及画面信息（第一个士兵头顶的爆炸位置）、音效（鼓点、爆炸）的使用，并通过它们在叙事之外达到表达主题的作用，形成自己强烈的风格。