1 ) 关于羊羔和其他
(写剧本和拍摄的前一段时间 一直在反思“为什么我们要拍《我想你》”hhhhhh)
(关于羊羔:一个巧妙杂糅的意象 - 生活在废墟和地层的羊羔,在达内创作剧本的时候插入了一个亚伯拉罕杀子的故事,并最后引发一个新的问题,上帝不在的时代里,以撒是否还是置身在阴谋之外,并且能够问出“让人类得以继续存在的问题”;在后工业的比利时小镇,混杂着非法移民、底层劳工、种族歧视和儿童教育各种难题的情况下,还能够找到像那个非法非洲移民信仰术士一般信仰宗教的意义和价值吗)
(摘抄一些些原文)
吕克达内的日记小本本:
1992/12/6
我在写剧本。剧本暂定为《通风口》(Soupirail)
影片很有意思的一点在于展现黑工们真实的生活状态,不能臆想编造,因为那样必将变成陈词滥调。
要设计一些人物间的关系,令其成为现实激化后的一种状态。我们得把对唯美主义论的抗拒推行到极致。
1992/12/26
新剧本不再叫《通风口》,而是《一诺千金》(La Promesse)。
1993/1/20
孩子对阴谋一无所知。伊萨克肩上扛着木头,陪着他的爸爸。可能是跟在他后面,看到他的背,手里拿着刀子……“要献祭的羊羔在哪里?……” 同谋者是知道的,但孩子不知道。
上帝知道,他是教唆犯。亚伯拉罕知道,他是不堪重负的奴仆。伊萨克不知道,可以提出真正的问题,那是无辜者的问题,是那些不知道阴谋的人的问题。
或许只有如此才是无辜:身在阴谋之外。伊萨克那个问题的天真无邪似乎能粉碎阴谋,仿佛牺牲将不会发生。亚伯拉罕感受到这个无辜者的提问里所蕴含的力量,介于上帝与孩子的话语之间,上帝要他牺牲孩子,而孩子问他羊羔在哪,他回答说:“上帝可能会找到羊羔”。 这话喻示着牺牲不会发生,牺牲可能即阴谋本身;这话从亚伯拉罕的嘴里说出来,但并不是他想说的,似乎他只是为了安慰孩子而说了这句话。亚伯拉罕无法给出别的回答。他还不知道答案,但他刚刚听到了上帝的话,于是这样说。上帝为无辜者说话。上帝为了化解困境而费尽心机。
与圣经所说的相反,故事令无辜者陷入一种没有上帝的困境之中,要与敌人较量,设计阴谋的人无视他的问题,将把他杀死。在一个没有上帝的世界里,没有人能置身于困境之外,除了无辜者。独自一人,他继续提问,问真正的问题,人类因此而继续生存下去的问题。
当上帝不在,如何才能“继承”我们童年时代阅读的那些圣经的意义?
2 ) 一诺千金 La promesse, 1996
以前总在想这样一件事情:达内兄弟得两次金棕榈,难道不是理所应当的吗?
为什么?因为他们是兄弟啊!不光是达内兄弟,像科恩兄弟、塔维亚尼兄弟,都应该比别人多拿一倍,因为他们是两个人啊!总的来说,事实情况也的确如此。譬如科恩兄弟,拿过最佳影片、最佳导演、最佳这个最佳那个,达内兄弟更是拿遍了戛纳近乎所有奖项。当然,“兄弟”和“拿奖”之间显然是没有什么必然联系了,毕竟我猜世界上有无数兄弟在为电影事业奋斗终生,可奖项终归还是几个大师之间的来回流转。所以后来,真正让人感兴趣的就不再是兄弟是否有更高得奖率,而是这两位大师——达内兄弟,为什么技高一筹。
《一诺千金》似乎可以给我们一个答案。作为达内兄弟第一部可以算作是“成功”的作品,这部电影几乎可以被称为一座丰碑。在它之后,达内兄弟无往不利,再无人可以望其项背。然而建造丰碑并不容易;让-皮埃尔•达内有一次对采访者说,在本片开拍之前,“我们之间达成了两点默契:第一,电影不是生活的全部,如果这次还拍不出我们自己想要的东西,那就改行干别的……第二,我们需要重新找回当初拍纪录片时的兴趣点和自由度,因为那个时候只有我们两个可以对自己的片子发表见解。”
看来大师最开始也非常害怕故事片。不过这也正是达内兄弟过人之处。正如他们知道如何安排和选取镜头,他们也非常清楚自己拍摄电影时的优势和劣势。他们永远不可能拍一部高成本好莱坞科幻大片,因为他们不过就是小小比利时的小小普通人;这无疑是个劣势,但在他们手中,这就是个优势。普通人的一个承诺可能根本就微不足道,但对他们来说,这个承诺绝对价值千金。
故事发生在比利时的边境小镇。小男孩伊格和他的父亲以为非法移民提供住房和工作为生。有一天,移民专员突击检查,黑人阿米杜情急之下从脚手架上摔落在地,虽身受重伤但一息尚存。小男孩父亲为了逃避责任和风险,直接把阿米杜铸在自己楼下的水泥台阶里。黑人临死之前托付男孩,一定要照顾好几天之前刚刚移民来到楼里的妻子和孩子。小男孩犹豫地给出了自己的承诺;为了信守这个承诺,男孩就必须付出应有的代价。
到最后我们发现,这个承诺所涉及到的意涵已经远远超过了承诺本身的含义,因为男孩要想实现承诺,就不得不暗中保护阿米杜的妻子,而这是与他父亲甚至自己的切身利益背道而驰的。因此,一方面,影片是从“诺言”切入,从对人的许诺一步步转向对道德的许诺;另一方面,伊格的转化也展现出他从父亲的生活逐渐迈向自己的生活、从放荡不羁、偷奸耍滑转向道德自持的过程。
这个过程看上去容易,实际上却是阻碍重重,因为作为生命当中唯一的依靠,父亲给予伊格的不仅仅是经济和物质支持,更有精神支持和价值层面的影响。对伊格来说,像“如何生活”这种问题,父亲无疑是具有至高无上的发言权的。父亲并不是把伊格当做自己的劳工看待,而是经常予以奖励(无论是零用钱还是金戒指),必要的时候还会带着伊格出去见见世面,甚至他还坦言如此努力挣钱的终极目的就是把整栋房子买下来留给伊格。父亲绝对不是慈父,有时甚至大打出手,然而父亲非常清楚应该如何教育自己的孩子、如何构建父子关系、如何让伊格成为自己财产和精神气质上的继承人。但矛盾的是,伊格的遵守诺言恰恰就意味着背叛父亲的财产和精神气质。最开始矛盾还是比较隐性的,直到有一天伊格清楚地发现父亲要把阿米杜的妻子贩卖到德国边境的科隆,矛盾就彻底激化了。父亲不可能纵容孩子成天跑到一个黑女人身旁服侍左右,更不能接受自己的孩子把自己挣来的血汗钱让给一个毫不相干甚至身份低贱的人;毕竟,他们父子为什么要赎罪呢?阿米杜自己掉下脚手架,没人应该为他负有什么责任,非法移民、死不足惜。
事情发展到这个地步,问题就不仅仅在于承诺本身了。诺言本身只是一个起点,其原因就在于,阿米杜妻子在本质上是具有三重身份的:其一,她是阿米杜的妻子;其二,她是非法移民;其三,她是黑人。这三重身份互相交错、层层递进,直到最后一层才真正可以说明问题的本质。片中有这样一段情节,当时阿米杜的妻子正在桥下等待伊格,突然天降暴雨,妻子猛然抬头,发现这哪儿是暴雨,明明就是当地人故意往自己身上撒尿。阿米杜的妻子随口一骂,未想更引怒火,两个白人男子从桥上下来骑着摩托车碾过她的行李,把包中物品悉数碾了出来。没人知道她是谁谁谁的妻子,两个素昧相识的人也不可能知道她是非法移民;唯一可以确定的,就是她是个黑人。也许我们要问,为什么黑人会受到如此广泛的歧视、权利任人践踏却毫无还手之力?原因就在于,她不仅仅是个黑人,更是个没有本国合法权益的移民、还是一个失去了丈夫无依无靠的妻子和母亲……
正是基于这三重身份,伊格才陷入了比实现诺言更为恐怖的泥沼之中。因为他逐渐发现,能否实现诺言其实不过是个形式问题,它只能在一定程度上决定伊格是否道德、是否对得起自己的良心;更为残酷的是,阻止诺言实现的外部力量本身就是不道德的。如果与阿米杜妻子的身份对应起来看,实现诺言既是在挑战自己,也是在挑战父亲,更是在挑战伊格一直以来所能接受的道德上限。这样一来,形式就转向了本质,人性就浮出了水面。
有得必有失。伊格最终选择帮助阿米杜的妻子以摆脱对自己良心的谴责,但他无疑失掉了亲情。父亲被儿子像狗一样拴在铁链子上动弹不得,请求儿子为他松绑,这一幕的出现一点儿也不解气,反倒让人感到心酸。影片结束之时,妻子听闻阿米杜已死,全无登上火车前往科隆之意,而是转身掉头、原路返回。谁也不知道之后发生了什么,只有一点确定无疑:伊格的道德成长成为了无休止的代价,三个人都已经两两成为了对方的牺牲品。真正的冲突已经开始了。
笔者骚情地称这部电影为“丰碑”,自然不只是因为达内兄弟鲜明却又暧昧的立意。在《一诺千金》里,达内兄弟之后创作中的所有手法已经初现端倪。从摄影角度来说,非常风格化的手持摄像和相对黯淡的色彩给人一种强烈的记录感和真实感,这极大地增强了影片的可信度和震撼度;从编剧角度来说,以小见大、剧情突变开始成为达内兄弟电影剧情中的重要元素。值得注意的是,尽管剧情时常突变,但给人感觉并不突兀,这说明变化的铺垫十分充足,变化的节奏十分恰当,变化的逻辑也十分自然。现实中的声音也是达内兄弟电影的重要组成部分。远处摩托的轰鸣、阿米杜落地的闷响、打电话时的呼吸……种种声音都有极强的表现力,有一些更是成为整部影片情节转折的强烈暗示。
除了这些,本片中还有一个相当重要的道具——金戒指。作为父亲赠给伊格的一个物件,无论是在表层的剧情还是深层的含义中,戒指具有十分重要的意义;它与父亲手上的戒指配对,甚至可以称为父子关系的凭证和信物。戒指在片中几个关键的地方都有出现:第一次出现是父亲把戒指交到伊格手中,伊格异常欣喜、连声道谢,这体现了父子关系融洽、生活幸福美满的一面。待到戒指第二次出现,就是两人埋了阿米杜之后洗澡,父亲取下儿子手上的戒指进行清洗,一方面是要清洗血污、销毁证据,另一方面也是在暗示父亲用这种方式逃脱责任、洗刷污点。再下一次,镜头故意停在拨打公共电话的伊格的手上,戒指随着手的移动闪闪发光。这似乎暗示着有一种父子之间看不见摸不着的魔力驱使着伊格给父亲打电话,告诉他阿米杜妻子的所在地。此刻以戒指为象征的父亲战胜了阿米杜的妻子,后者情况岌岌可危。好在伊格回去之后发现她居然自己跑到路上来希望打车到医院给孩子看病,因此躲过了一劫。最后一次出现,伊格在走投无路的情况下卖掉了金戒指,用换回的钱买了车票。这则是在告诉我们,伊格已经与父亲或他所代表的道德观决裂,义无反顾地踏上了一条不归路。戒指既是在牵引、也是在跟随整个故事的流动,形成了一条十分完整的线索,这是达内兄弟惯用方式,也是他们的高明之处。
自《一诺千金》开始,达内兄弟以每三年一部的速度拍摄电影,至今已经有六部作品问世。两次金棕榈最高奖、一次评委会大奖、一次最佳男演员、一次最佳女演员,还有一次最佳编剧,如此斩遍戛纳这棵棕榈树上的棕榈叶,达内兄弟无疑已经成为在世导演当中数一数二的大师了。大师往往可以创造自己的风格,刷新人们对于电影的认识;看了大师,我们便会发现,自己脚下这片土地,原来这么有质感啊。
3 ) 电影 的精确度
上一次看的是《单车少年》,同样的90分钟,再也找不出第二个导演向达内兄弟这样精确,每一帧画面都是叙事内容中,又不会让你感觉疲乏,另一方面会觉得是否你所有的想象都被导演禁锢,只留下他的审判的眼光。但确实是一部好片,而且是一部学习剧作应该看得电影。
1、同样是父子关系。一个很简单的父亲控制儿子,儿子处于青春期既听从于父亲又随时可能被外面世界所触动。片中父亲说“别叫我父亲,叫我罗杰。表面父亲希望这种关系简明化,自己少些动摇,同时又可以轻易控制儿子。儿子觉得父亲是爱自己的,所以一心效忠于父亲,尽管他可能还无法区分忠诚与爱的区别。儿子的形象十分立体,早熟少年,当然生活所迫。父亲生活在底层,找到一种能有效发财的手段。直到后来伊格开始动摇,我觉得也有他被妇女身上那种母爱的光辉所触动,他看到一种有别于父爱的柔软。
2、涉及内容很现实。移民人的生活,上一部看的是《非法入境》,并没有太多关于移民者的生活现状,而这部则很写实:生活的不稳定、种族的歧视等,当然这些都是我们所能料及的。
3、看这部电影让我感觉无论你要写哪方面的东西,你都必须捕捉素材,生活中的一切素材,这样等到你有创作冲动时,你才能去组合排列。
4、镜头的摇晃、微粒质感。
5、谈片中的迷信、开始有点疑惑为什么安排妇女杀鸡来确定丈夫是否还活着。直到后来她又去找所谓的法师后,才觉得一方面可能是非洲人本来就具有普遍的仪式崇拜,二是导演希望给妇女一个推动力,一个坚强存活的理由。
4 ) 140个字多一字也不行之《一诺千金》
十五岁的年龄,本不该过早掂量生命的轻重。
他的混蛋老爸自然也不会告诉他“一诺千金”该如何书写。
青春年少本该骑着机车肆意驰骋,他却背上偿还父罪的包袱负重前行。
手持摄影睁大了眼睛,毫无遮掩的注视着这个单薄的身影。
更可悲的是,偌大一个国家的移民污点为何要让稚气未脱的男孩用泪水来洗刷?这答案如同最后远去的背影不知去向何方一样,无法作答。
5 ) 达内兄弟《一诺千金》节奏表
4“10 1、伊戈在修车厂打工,帮一位女士修车时偷了她的钱包,却熟练地装傻糊弄过去,把钱拿出来,钱包埋在院子里。伊戈的修车厂师傅教他电焊,外面却有车喇叭不断催促,师父教训他想当学徒就不该早退,伊戈不听,离开修车厂。
9“30 2、外面催促的是伊戈的父亲,他们带着一车的偷渡客来到他们经营的地下酒店。父亲招待偷渡客,跟他们要钱做假护照,伊戈在旁帮忙。其中一个黑人把妻儿接来了,可是他赌博输光了钱,交不起房租,只好跟伊戈父亲求情,其他人也抱怨房租太贵,父亲让他们给自己装修房子来抵房租。
14“20 3、伊戈和父亲在酒店里向众人要钱,众生相。伊戈在仓库偷看新来的黑人女人,阿西塔,黑人前来问他要瓦斯给妻儿取暖,但没钱,求情,伊戈给了他。
14“50 4、伊戈父亲去酒吧见接头人,得知市长在偷渡问题上被媒体施压,警察需要抓住四个人完成业绩。
18“26 5、伊戈和朋友们玩自制改装车,父亲叫他,伊戈去帮忙招呼四名新来的,带他们去了一家餐厅,伊戈去厕所抽烟,外面警察冲进来抓走了他们。事成后父亲送了他一个和自己一样的戒指,还让他开车。伊戈在家帮忙做护照,做到阿西塔时,他用浆糊涂自己的牙齿。
23:04 6、伊戈和朋友骑改装车到酒店,看到偷渡客们聚在这赌钱,他把护照交给阿西塔,看到她正给孩子做驱邪仪式。
24:40 7、伊戈去修车厂上班迟到,正被师父骂,突然接到父亲电话又要走。师父告诉他走了就别回来,伊戈依然离开。
34“52 *****8、条子来视察,伊戈急忙回酒店通知众人,黑人正在脚手架上,听闻要跑,却摔了下来。伊戈把他藏在小巷里,黑人托付他照看妻儿,伊戈答应了。应付完警察,父亲看到濒死的黑人,回绝了伊戈要送黑人去医院的想法,让伊戈拿板子把他盖起来,这时阿西塔追着鸡经过丈夫,没有察觉。当晚伊戈和父亲把黑人埋进了混凝土里,回家洗澡清洁。父亲让伊戈去套阿西塔的话
39“30 9、次日伊戈在工地见到阿西塔,帮她做了点事,她说酒店的供暖停了,伊戈把酒店的炭炉搬了过来。这时有人上门讨债,黑人欠了钱,她问伊戈她丈夫是否因赌债而消失,伊戈说不知道后离开。父亲责怪伊戈不欺骗她。
43“40 ***10、伊戈找到酒店里他父亲的人,让他转交一千块给阿西塔。父亲得知这事,打了他一顿,之后安抚他,帮他纹身,并让他不要再去找女人,还问起了他是否有过性生活。
47“05 11、父亲带伊戈去酒吧找女人,唱歌喝酒。
51“30 12、酒店里,男人强奸阿西塔,父亲出现救了她,假装询问黑人的事,并提议她离开这里,她执意要等丈夫,还说要去报警。原来强奸者是父亲给了钱特意安排的。听到阿西塔的回答后,父亲去找公证人密谋什么,并支开伊戈让他去招待新来的韩国人。
58“40 13、晚上,伊戈来到酒店,找到黑人的收音机,拿给阿西塔。她让他进屋,抓了只鸡来占卜,说丈夫没有走远,就在附近。伊戈有些紧张。这时来了一封电报,号称是黑人来信,让她明天到车站见。伊戈要走时,父亲在门外,她说她丈夫要她明天去车站见,父亲提议开车送她。伊戈和父亲回家,父亲责怪他又去见阿西塔。
1”00“47 *****14、次日父亲开车接阿西塔,伊戈趁父亲不在,开车带她离开,并告诉她黑人不在车站,她不解,拿刀威胁他停车。伊戈只能告诉她,电报是父亲发的,他要卖她去做鸡。阿西塔要求伊戈带她去警察局。
1“04”58 15、二人在警察局录笔供后,去码头等待,阿西塔被两个人从桥上尿了一头,还开摩托车把她一直带在身上的神像压坏了。
1“07”45 16、伊戈带阿西她去修车厂过夜,她提到有个亲戚在意大利,伊戈想让她去意大利找亲戚,可她不愿意,执意等丈夫,伊戈很着急,二人一番争执后,伊戈突然抱住阿西塔哭泣。
1“13”18 17、伊戈在车里抽烟,给父亲打电话,告诉了父亲他开走的面包车的下落。回到修车厂后发现阿西塔不在那,他去街上寻找,发现阿西塔在拦车,她的儿子生病了,要去医院。阿西塔责怪伊戈,说他们都要害自己,儿子才会生病的。
1“14”23 18、在医院看病,伊戈没有钱,一个黑人清洁工看到,上前把钱付了。
1“18”57 19、二人跟着黑人清洁工,来到一个非洲巫师家,巫师的占卜显示,阿西塔的丈夫没有死了的迹象,但是建议她去意大利找亲戚。三人离开巫师家,但阿西塔没有护照去意大利,清洁工答应把自己的护照给阿西塔用。
1“21”44 20、伊戈把父亲送自己的戒指卖掉,在公车上遇到玩车的朋友,朋友打趣他说他有了女人就不玩车了,伊戈没有否认。
1“28”04 ****21、二人在修车厂,伊戈帮阿西塔修断掉的神像,父亲出现,扭打中,伊戈把父亲锁了起来,并说他必须告诉阿西塔真相。父亲狼狈地说他做这一切都是为了伊戈,为了给伊戈买个房子,求他放开自己,伊戈没有理他。
1“31”17 22、伊戈和阿西塔走去车站,在车站,伊戈告诉了阿西塔黑人死去的真相。阿西塔没有说话,走开,伊戈站了一会,追了上去,二人走远。
6 ) 诚信的坚守
承诺与失信,你会选择什么。一诺千金,在某些人嘴里,一字不值,但在一些人嘴里却千金难买。菊花之约的故事,更让人感慨,你绝做不到。故事最后说道;不久范生真的来了,二人相聚甚是欢悦,只是面对酒菜范生不食不语。张元伯问其缘由,范聚亲说,兄弟我其实是鬼。去年回到故乡,考试未成便做起生意,日日繁忙竟忘了约会之事,到了九月九想起菊花之约,已经迟了,听古人说,人不能日行千里而鬼可以,便拔剑抹了脖子,乘阴风前来赴约。为了赴约,竟不惜死去,令人敬佩。
天使的翅膀碎了,散落人间,成为我们的忧伤;诚信的背囊抛了,落到世上,成为撒旦的魔杖。建筑商人孙水林为兑现节前给农民工发放工钱的承诺,携26万元现金及全家连夜赶回武汉,不曾想在途中遭遇重大车祸,一家5口全部遇难。弟弟孙东林为替哥哥完成遗愿,忍着悲伤,再次上路,终于在除夕的前一天,把薪水全部发到60多名民工手中。这是一次让人心痛的诚信接力。于是“信义兄弟”的美名扬名天下,于是更多的工人愿意与他们携手并肩。
达内兄弟的片子在我这儿只有一个作用,那就是不断刷新TOP榜单
尽管西非神秘主义仪式有些噱头的嫌疑,尽管少年忽然变成了天使,但剧作仍是惊心动魄地好。手持摄影机+长镜头+自然光(效),长镜头捕捉激烈的动作,结尾的那个长镜头饱含情感强度。扮演恶魔父亲的Gourmet之后凭借《儿子》里上帝一般的表演拿下戛纳影帝,两部影片造型判若两人
估计因为这个没拍过瘾,所以后来又有了《罗尔娜的沉默》,如果再拍同类题材,导演还可以给出第三种结局吗?达内的细节张力总是这样,时时转折,处处变奏。
虽然少年突然从冷血随从变身温暖天使有些让人摸不着头脑,可剧本依然是一顶一的好,原本只是个社会新闻版块的普通边缘人物的故事,被流畅的手摇镜头,些许饱满的长镜头,还有通篇的自然光打磨得惊心动魄。达内兄弟部部如一部却部部精彩,从后往前看,真是十几年如一啊。此时的Jérémie Reni真是水嫩…
娄烨都比不上达内的手持...
不动声色间点滴渗透直至巨变,有如重击。
达内兄弟太好了,剧作完美。他们的故事都像一根紧绷的弦,牵动到影片的最后一秒,越来越紧。片子太沉重,比“诺言”本身更沉重。雷尼耶金发飘逸的样子真是太好看。恶爸竟然是他人之子的男主,两个完全不同的角色,骨灰级演员啊。。
颓废青春转至道德坚守。1.达内兄弟奠定题材与风格的成名作:关怀底层人物境遇的写实主义,手持摄影,自然声光,粗粝质感,毫不炫技。2.聚焦非法移民与种族歧视。3.碾破的雕像接起来了,然而父子裂痕,贫富差距与阶级鸿沟何时能弥合?4.一个人如果在祖先的墓地上没有坟墓,他会死在异乡。5.收尾干脆。(8.5/10)
替父辈赎罪的小小少年
剧本后半段不如前半段洗练,但技术层面的无情弥补了这一点。自然光、长镜头、无配乐和手提摄影,把这四种技巧合而为一的结果是消灭技巧,只留下灰色的比利时小镇。而最具决定性的要素其实是Jérémie Renier。只要注视着他那受阿波罗祝福的金发,我便永远无法说出「这是一部写实主义电影」之类的蠢话。
作为纪念的第1234部,是一直留着没看的达内兄弟。没有多余的形容词,我就是想拍这样的电影。
飞驰吧,少年!看到那个在小摩托上奔驰的金色头发的男孩,心中忍不住的雀跃与惊叹。他的生活虽充满欺骗、奸恶、丑陋,但是他本身却又保有责任、诚实、纯真。最爱场景:老爸跟儿子在酒吧中的和声演出,愿时间留驻。这些美好的永存于电影的灵魂。
达内兄弟是比利时的良心
被震到九霄云外短期之内回不来了。
@达内兄弟回顾展奔忙的人生,在路上开始,路上结束。非常凝练,车,戒指,眼泪等等都成为线索,越拴越紧。被忽视的社会问题终究内化到个人身上,甚至代际传承。千金的是直面,承担,无畏,最终能看着受害者的眼睛说出真相。工业机器能补好雕像吗?
达内电影世界更多是一种人性的演绎【它带有既定道德和价值立场】,而非是对道德自身界限和标准探讨。在这个框架内,他们已经把对剧作打磨和对演员控制推到了某种精确极致。这种表面上的自然主义恰恰是搭建在一种极其细致工作之上。达内的小成本是可以通过长年努力习得的。
【5】太厉害了。从情节到矛盾,从道德困境到人物弧光,一切是精密设计的,但一切又完美的融入这般自然的现实主义风格之中。在迅捷的剪辑下,观看紧密到失去了喘息,直到这个即是结局又是新漩涡的终点,我们方才有时间大口呼吸,自然力度无穷。
当年的达内兄弟风格尚未像其后的作品那样风格统一而保留了相对较多的剪辑和景别的变换。优点在于,在达内的作品里,关键性的台词总是以毫不煽情的方式自然流露。然而由于一贯的片段叙事,故事起因仍旧显得突然。最大的问题则在于,作为影片名的“诺言”在片中缺乏强调或无足轻重,丝毫不影响其后剧情。
达内兄弟的电影都有浓郁的DOGMA95范儿,也喜欢专注屌丝题材,没有配乐了反而增加了写实感。想起不久前和朋友闲聊电影,无意中说出一句,“假如90%的恐怖片没有了配乐,那岂不都成了逗逼片了。”想想也是。
达内的片总是犹如一碗没有味精的料理,却依然盛满了生活的况味。