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长篇影评
1 ) 对片子不怎么感冒，但对阿汤哥路转粉，所以多给一星
没看过原著和前传，对阿汤哥和寇碧之前仅停留在“长得还行”的路人层次，昨天连着参加本片媒体发布会+红毯+观影见面会，毅然被圈粉。哎呦俩人不要太nice啊！对粉丝要求全部满足！发布会后我们溜到后门等车，结果阿汤哥正好出来看到我们say hi，保镖也不拦，冲上去合照绝对easy。十米的红毯走了近四十分钟，挨个粉丝合照，签名，抱抱，聊天，超级亲民，保镖和助手还充当拍照功能。真是越大咖越木有架子，对比国内和韩国某些明星，啧，都是粉丝惯得。
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片子蛮老套，还是灯塔国那套个人英雄主义，一个孤胆英雄+红颜知己+叛逆聪明的孩子合力捣毁政府高层阴谋的故事。没看过上一部的一开始看有点支离破碎的凌乱，这片是后半段开始走上正轨的。最后那场追逐打斗戏有《碟中谍》的feel,阿汤哥再次展现身手，动作场面干脆利索，紧张感强无尿点。
小姑娘算亮点。既叛逆孩子气会闯祸，也聪明能帮很多忙。尽管长得一般但讨喜，“希尔特工”也挺女汉子讨喜。
总之老派警探片，为了阿汤哥嘛可以去看看，而且老少皆宜，连个亲吻镜头都木有。。。。实在符合广电价值观。
PS：友情提醒导演是《长城》的编剧，我们12月见。
2 ) 「不老男神，永不回头」
较之第一部（最近刚补习完），从情节上看，整体感觉节奏感慢了些，没有了第一部环环相扣的刑侦范儿，阿汤哥饰演的角色也不再是单纯的完成使命任务，一定程度上，更多的是为了那份不确定的骨肉亲情，片中节奏感最快的应该要属那段得知“女儿”藏身处被坏人发现后，开车抄近道前往目的地的桥段，而最愤怒的一段应该是结尾处坏人拿枪指着“女儿”时的那一刻，为了使命，更为了亲情，“永不回头”。 作为从偶像形象转型过来的硬汉型影星，此次，阿汤哥少了点动作戏，多了点温情，来了一把柔情大叔，让我想到了另外一部电影《飓风营救》，也是父救女，由此被卷入了一场纷争的剧情。。
3 ) 愿阿汤哥在岁月里永不回头，被时光温柔以待
无奈剧情太成（lao）熟（tao），票房扑了街：上映4天，尴尬的3700万。
但是------
当看到汤哥像个年轻人如此卖命表演时，影迷的评价里更多的是温柔，宛如对待一个心地善良的大叔：你知道么，看到电影最后以简陋的一对一单挑，杰克和杀手笨拙又专业的肉搏收场时，我几乎要泪盈眼眶了！
也是，已经54岁的汤哥，或许开始改口叫汤叔了，再过个七八年，就是汤大爷了。
与之对比非常鲜明的是同期上映、同类型动作片《机械师2·复活》。我们的郭达，带来了豆瓣5.7分不及格的作品（当然这不能怪达叔），评价更是毫不客气的痛骂（主要体现在剧情方面）。
上映4天，票房却席卷1.7亿。汤哥的影迷心底在滴血。
也憋着急，郭达比汤哥小5岁，等过两年郭达也能演出像《侠探2》、阿汤哥硬形象的电影时，我们也会像现在感叹汤哥一样，尊敬的称呼郭达为达叔。
岁月这把杀猪刀，刀刀致命催人老啊！
自1981年在《无尽的爱》中路人甲角色起，掐计算机一算，阿汤哥已在影视圈打拼了35个年头。
两年后，阿汤哥在《乖仔也疯狂》中，饰演一个穿着内衣裤、戴着雷朋眼镜模仿摇滚歌手。这个疯狂不羁、健壮的大眼男，让汤姆克鲁斯获得了金球奖最佳男主角提名。
人生第一春！初次尝到如此甜头，爽歪歪啊！
凭借这部电影，阿汤哥正式宣布进入影视圈。
而让阿汤哥真正让影迷记住的，应该是在1986年美国主旋律电影《壮志凌云》中，那个不守规矩、桀骜不驯的菜鸟飞行员，从沉沦到奋起，最终成为一名优秀的飞行员的励志故事。
一身戎装鹰击长空，英姿飒爽，这是多少热血男儿向往的地方。
《壮志凌云》让阿汤哥换发第二春，他的名字印在了好莱坞星光大道上，进一步巩固了在影坛的位置。
这部电影也让阿汤改变了人们一直以奶油小生看待的形象，初蜕变成小硬汉。
与此同时，阿汤开始找机会抱大腿，从前辈那里吸收营养，努力生长发育，尝试多元化角色的发展，演技也在稳扎稳打。
在《壮志凌云》同年上映的《金钱本色》中，饰演一个资质绝佳但有勇无谋、任性妄为的台球小哥。和老戏骨达斯汀·霍夫曼搭档《雨人》，出演一个头脑精明的小型汽车行老板。
骚气十足，意气风发，一枚屌屌的高富帅。
而这两部电影的男主都拿到了让人眼馋的奥斯卡小金人，阿汤这片绿叶也显得含金量十足。
七八年各色人物的演技积淀，终于让阿汤哥发育成一个感性的男人。于是乎，阿汤在1989年又迎来了人生第三春：《生于七月四日》。
一个激愤的年轻人朗，受政府鼓动，毅然投身于越战中。
当发现自己的价值观与现实严重违背后，身残志坚的朗又决然投身于反战的大浪潮中。
这部经典的反战题材电影，在美国社会也引发了热议，阿汤哥也凭借朗这一角色，终于赢得了美国金球奖最佳男主角和奥斯卡最佳男主角的提名。
接着在1994，两大美男子，肤白貌美的小青年布拉德皮特和贵族气质的纤细美少年阿汤哥（饰演吸血鬼莱斯泰特），携手上演了圈粉无数的《夜访吸血鬼》。
这里还有个小插曲，当《夜访吸血鬼》小说作者获悉阿汤哥将出演根据这部小说改编的同名电影时，她曾撰文公开反对这一安排。但是影片公映后，她的态度却有了一百八十度的转变。她在《Variety》杂志上发表长篇文章，盛赞克鲁斯的吸血鬼莱斯泰特形象。“我认为汤姆会像劳伦斯·奥立佛之哈姆雷特一般永恒。”
劳伦斯·奥立佛“有史以来最伟大的男演员”榜单排名第14位的，曾凭借自导自演的莎翁影片《哈姆雷特》获得了奥斯卡最佳导演提名、奥斯卡最佳男主角奖和奥斯卡最佳影片奖。
而这部电影，也成了吸血鬼电影里的经典之作。
迷人的胴体，搭配相当的颜值，佐以诸多感性的角色，阿汤哥可以称得上是世界女性的理想老公啊！
1994年，或者说是《夜访吸血鬼》后，成为了阿汤哥荧屏形象的分水岭。
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之前阿汤哥塑造的形象，大部分都是依靠帅气的外表获得影视圈的青睐。
用现在的话说，靠脸吃饭的成分很大——可不是那些你知道我说的是谁的小鲜肉啊！
再怎么说也是六块腹肌像石头，颜值棱角有分明啊！更何况是从奥斯卡那里磨练出来的！
明明可以靠颜值，偏偏非得靠演技：荧屏专属阿汤哥的硬汉英雄形象从此开始：
第四春，《碟中谍》系列！
徒手扒火车，徒手扒飞机，徒手（戴套）扒摩天大楼，乍一看，这就是一经验丰富的江洋大盗啊，不折不扣的老司机。
动不动玩命飙车，机车少年略带痞子气息，一言不合秀肌肉，分分钟体操冠军附身打怪升级。
不同于冷酷、天天把妹的詹姆斯邦德，和身手极为不凡的伯恩，汤哥的伊森·亨特展现在观众面前的，大多是富于冒险精神的特工。
跟个劳模一样，穿梭于七大洲四大洋，一会跑来上海炸掉了我们国宝级文物建筑，一会遁到土豪村迪拜炸碉堡。
一个肉身之躯全世界飞来飞去，能的上天了！（此处为鼓掌）
鉴于令人肾上腺激素飙升的动作场面，和阿汤哥出色的演技，《碟中谍》系列口碑也一直保持较高水平。
系列5部电影，豆瓣平均分值7.6分，高出丹尼尔·克雷格的《007》0.9分之多！
阿汤哥依靠伊森·亨特打出了自己的谍战品牌，至此影坛谍战片形成了《碟中谍》系列、《007》系列和《谍影重重》系列三足鼎立之势。
横跨20年的《碟中谍》，阿汤哥成为了硬汉的代名词，男人们都被妥妥的掰弯了。
也由女性老公，升级为全民老公。
但是阿汤哥不仅仅满足于自我复制的硬汉形象，毕竟在渐渐向汤叔或者汤大爷的过度期，拳脚会慢慢不利索。
就像《侠探2》，那一拳拳挥出的沧桑感，“一招鲜、吃遍天”对于阿汤哥已经慢慢不适用了。
靠颜值嘛，倒还可以噻~
所以阿汤哥又像当年抱人家大腿那样，再一次尝试不同的戏路。
如2008年的《行动目标希特勒》，这次阿汤哥演绎一个，认清希特勒的本质后，路人转粉的德国军人。
汤哥也凭借这一角色，获得土星奖最佳男主角。
再如2009年的《热带惊雷》，在这部由小罗伯特·唐尼、本·斯蒂勒、杰克·布莱克领衔主演的动作喜剧片饰演一个···手舞足蹈的秃顶大胖子···
这扮相···也是对得起观众了（你能看得出是阿汤哥吗）
硬汉形象20年，一着不慎土肥圆.别看阿汤哥这又丑又挫的形象，竟然还获得了第66届金球奖最佳男配角提名。
看吧，有实力、靠演技说话。
只是，阿汤哥的转型并没有想象中的成功，虽然获奖无数，但是奥斯卡影帝的奖项似乎和阿汤哥绝缘。
值得一提的是，自阿汤哥1981年出道以来，在1989年为阿汤哥换发第三春、赢得金球奖最佳男主角和奥斯卡最佳男主角的提名的《生于七月四日》，用了9年。
9年什么概念？
刚刚获得小金人的小李子，从出道到获得奥斯卡最佳男配角奖，用了4年；柏林电影节影帝7年，金球奖影帝9年；
要知道，小李子可是公认的具有相当表演天赋的演员。
而阿汤哥不同于其他演员，他没有表演天赋，而且从小就有阅读障碍：不是不能读，而是读了以后，脑子里是一片空白，什么也不记得。
你能想象得到阿汤哥在背剧本时有多艰难。
但阿汤哥有自己的一套方法：“寻找恰当的时机和他们聊他们电影中人物，然后在试镜的时候，把他们的观点用上去。”
加上阿汤哥早年吃苦精神的淬炼，所以常常得以顺利获得期待的角色。
“勤劳致富”就是这个道理！
至于《侠探2》评分低，但影迷的评价高，我想不光光是因为我们的阿汤哥年龄老了，更重要是，他那种非常亲民的性格：
如豆瓣网友所述：十米红毯走了近四十分钟，挨个跟粉丝合影留念，超级亲民
越是大咖越没有架子
而对于工作，阿汤哥更是表示：电影是一辈子的美梦，每天工作都非常早起，也从来不迟到。反观国内某些所谓的大明星，一脸面瘫的演技还到处臭得瑟.
请教倒不敢，起码学学这些真正大咖的素质，如阿汤哥：
戏里戏外，表里如一。
而当记者问到阿汤哥准备拍电影到几岁时，阿汤哥他则幽默答道：
“90岁或者95岁吧，不过现在还不能把话说死，到了那时候可以再问我。”
无言以对的景仰！
只是劳模如阿汤哥，
那座磨人的小金人，什么时候才能如愿以偿，换发他的第五春？
就如电影名字，祝愿永不回头的侠探阿汤哥，
能被时光温柔对待。
4 ) 有一种安全感叫汤姆克鲁斯
看《侠探杰克2》前曾纠结去看哪位帅哥的表演，哈里森福特？还是汤姆克鲁斯。本着“舍友在，不看片”的习惯，还是选择了容错率更高的《侠探杰克》。
我们热爱电影，有一部分原因是因为它给我们带来的不安全感。换言之是悬念，是意外，是无意间的感动，是有预谋的悲伤。可有一种“安全感”的幸福我却从未体会过，当从第一分钟就知道故事的幸福结局时，你是否还有能力享受这种小确幸？
你是否见过连姆尼森为了妻女豁出老命的架势？你是否体会过Jason Bourne被追杀围堵时的绝望？你又是否知道邦德也曾是个相信爱情的孩子？你可知教父面对宿命难逃的悲情。可我清楚记得，阿汤哥永远奔跑在路上，他可以在最后一秒拯救世界，也可以为了妻子选择离开；他可以以一敌三，也可以为了队友和爱人放下武器。但最后胜利的会是他，阿汤哥就意味着安全。你可以放下一切悬念，静静的看这位老帅哥如何把一切搞砸再去赢回一切；你可以自己加入武术指导，想着用Neo那套来搓一顿也蛮不错。
当然，当你知道付出的时间得不到预期的回报，那么失望感也就没有那么强烈。化繁为简易，返璞归真难，当你找不到那些能叫你惊呼的快乐，那就去试试汤姆克鲁斯式的故事，一趟没有压力与负担的旅程。
5 ) 都没人说哪里不好，那我就来说说吧
2.机场开箱，不是说我作为观众非要开上帝视角，（导演拍得）汤哥硬是要等抠鼻姐氪了三个箱子、一脸非酋面子掉光再来大显身手揭破谜底，（观感上）联想到先前酒店双方那一套男女平权冲突显得狗屁不是。
3.片尾面对职业杀手的打戏，仿佛全程扑克脸的汤哥限于剧本台词设置空有一身演技（也许有？）无法发挥，是刻意设置给汤哥来发泄的。。。告诉我杀手哥，你到底是什么PTSD，都进了职业杀手的行当了，老板（客户）都被抓了，就非要跟汤哥决一死斗？tell me why？
4.作为一名杀手，而且是职业的，而且设定上是大杀器、不轻易出手的，从片子一开始就在人群里面那么闪，别说杰克李奇能发现你，平白老百姓看你那扮相都会多打量几眼吧？黑涩会很吊是吧？穿风衣一身黑很吊是吧？带手套很吊是吧？（看过湾湾配音恶搞GTA5视频的知道我在说啥）
你穿身顺丰快递（FedEx）的工作服带个鸭舌帽，我就不信你丫不能blend in。
5.爱德华兹维克啊！《最后的武士》、《血钻》、《反抗军》、《全面围攻》、《生死豪情》、《燃情岁月》啊！！！我tm到豆瓣来才知道这第二部是你导的啊！！！你到底肿么了！！！这一部的编剧你是不是得啪啪抽他大嘴巴子！！！你是不是也得啪啪啪啪抽自己大嘴巴子！！！对得起你以往的作品和你的名声吗！！！
6.【彩蛋】机场安检员老头正是李·查德本人again（好好写书去不要学斯坦·李！）
7.居然有人，而且是名人说这一部比第一部好看，我了个大槽，第一部我能给4/5，这一部顶天了我才给3.5/5，其中0.5还是给抠鼻姐的大腿。
6 ) 《侠探杰克2》：直男的世界除了孤独，还有温暖
老实说，看阿汤哥的动作电影，确实有种一出镜就“出镜”的感觉，因为碟中谍系列实在太深入人心了。那个无人不知无人不晓并且一路开挂的伊森-亨特。有多少人是从初中开始一直到自己小孩都能打酱油了，而那个无敌伊森还在拯救着世界。所以说，JR（Jack Reacher）一出镜就立刻让观众（我）有了“出镜”的感觉，甚至很多观众（不是我）调侃JR就是“低配版”或者“贫民版”的碟中谍。那么既然如此相似，阿汤哥为什么还要尝试这个角色，而且还一连出演了两部。我猜想，这其中最大的因素只有一点，感情。
这部戏里，杰克并不是伊森那样有着团队，有着高科技，为拯救世界而奔波的特工。杰克，没有伊森那样清晰的任务，没有明确的目的，他并非是一个伟大的英雄，他只是在为心中坚持的正义而战，而这份正义，简单的如大部分人所认为的那样，好人彻底干掉坏人，这种彻底，并非是简单的完成任务或者绳之以法，而是要彻底击垮，简单的说就是，“斩草除根”。当主人翁把这种简单的自我认知融入到电影当中时，你会感觉到他更加的真实，更加的有血有肉。在最后那一场与“女儿”告别的戏中，杰克连续轻轻的两遍说出“sometimes”时，你能感觉到杰克的孤独，同时也能感觉到他作为纯直男所特有的那份温暖。既有不甘，但又坚定自我，感情真挚而又简单的不夹杂任何杂质，我想这就是阿汤哥看中杰克的原因。
不过，虽然续集较首部来说有一些大的飞跃，但依然存在槽点。两点：
第一，我们能从阿汤哥身上看到硬汉柔情，但是，柔情，太多了。也许杰克更加洒脱一些会更好。主人公曾是一个军功赫赫的英雄，为了能够坚守住心中的正义，他拒绝同流合污而独自踏上了流浪的道路。他所认为的正义，也是大部分所认同的，而他选择不惜一切手段去捍卫。这样的人设是孤独的，阿汤哥身上有，但同时，也应该是洒脱了，而这点不够，还不够，甚至没有。
第二，剧情是硬伤，较比第一部，加入了两位女性角色元素，一位相见如故的红尘知己，一位疑似女儿所激发出的潜在亲情，感情戏做到了真实而不矫情，但是这毕竟是一部探案动作电影，加上匹配的是逃亡风格，节奏应该更加紧凑（参见谍影重重的节奏张力），悬疑应该具有吸引力。而从女主角被抓一直到最后查出幕后主使如何犯案，没有一条具有吸引力的悬疑主线引领着观众观影，说简单点就是，全程尿点不断。
但是，总的来说，我依然期待有第三部出现，较第一部，第二部的人设更加饱满，阿汤哥所塑造的杰克也在逐渐步入人心，系列电影需要沉淀，总体来说，这一部并不糟糕，而阿汤哥也需要找到更多杰克的感觉。另外，还有一个重要的原因。
我被这种纯直男的简单、真挚所打动。
不矫揉造作，不过分修饰，简单而又直接。不拘泥小节，虽不苟言笑却没有杂念，单纯而又坚定。如果身边有一个这样的人存在，怎么不会让人安全感满满。而我想，喜欢这部电影的观众也一定是被主人公身上的这份特质所打动。这部电影，我觉得它的中文译名特别好，“永不回头”。在坚持正义、坚守自我的道路上永不回头。
7 ) 怎样出色的在动作电影中加入感情戏- Jack Reacher2给你做个示范
很多人会说这部情节老套，但如果一个看似老套的情节，配上了有脑的角色（剧本）和出色的剪辑和细节，它仍然足够吸引观众。JR2是一部“家庭式”的逃亡剧，在不知不觉里男主、女主和年轻的女孩角色组成了一个临时家庭。这部电影利用一个阴谋和一个步步紧逼的反派，展现了一个出色家庭应该有的样子：父亲严厉却通情达理，给孩子制定纪律却不是简单的命令他们遵守，母亲不仅和蔼聪慧，还能教会对孩子们真正有用的东西。这也是为什么女孩在最后如此不舍的原因。
说到女孩这个角色，编剧和导演给她一个聪敏伶俐的设定，不是那种靠拖油瓶来不断犯错去推动剧情，这样观众会更容易喜欢上这个角色，只有喜欢才会去关心她的命运，才能被情节牢牢的抓住。
摄影和配乐还是上一部的风格，但在剪辑上我认为这部要犀利了很多，上一部走刑侦路线，情节节奏会相对较慢，甚至可以说比较拖沓。而这部走逃亡路线，需要剪辑更加明快犀利。最终完成度也相当不错。当然剧情并非无懈可击，用反派对于男主比拼的执念去推动剧情这种处理方式很难令人心悦诚服。
Tom Cruise其实一直不是高高在上的好莱坞巨星，他身上散发有一种现代人无奈之感。碟中谍里的他是神一样的角色，所有的麻烦最终都可以不是麻烦。但他最终还是需要一个展现感情层次的人物，于是我们就有了Jack Reacher，这角色不比其他出色的特工/军人角色高明，但也不比他们差。
72/100
8 ) 侠探杰克：男人越是闲着，越是人缘儿好
看电影太认真了没乐趣。
越是边看边胡思乱想，越是欢乐无限。
《侠探杰克》2012年，讲的是“浪子为什么不能结婚？”
《侠探杰克》2016年，讲的是“浪子为什么不能有孩子？”
《蓝色骨头》2013年，讲的是“浪子真结婚有了孩子会怎么样？”
这篇影评，讲的是，“如果你是个浪子，还想结婚生子，应该怎么办？”
首先，作为一名浪子没啥好羞愧的，更不可能后悔。
按崔健的经验，最迟6岁，你就会发现自己从骨子里是个浪子，终身难改。
觉醒的信号，一般都是“造耗”了。
北京话“造耗”就是闯祸的意思，按大人的话，就是你小子办的事儿，让爹妈很没面子。
当然，这种爹妈在乎的“面子”肯定是很传统的，很主流的，很正能量的。
但是，你觉得自己很爽。
一旦成为浪子，好处是朋友多，坏处是更会“造耗”
按崔健的解释，男人越是闲着，越是人缘儿好。
浪子肯定是闲，经常闲啊。
浪子闲的时候，朋友遇到事儿，你一般都出现在案发现场，没在现场也在第一个接通的电话上。
浪子的正义感总是让他不容易妥协。
社会上的事儿，能解决的全是妥协，您老不容易妥协，那就肯定是更容易把小事弄大，把这件事儿受的委屈搞成另一件事的发泄，继续“造耗”。
但浪子也是想结婚的，发自真心地想结婚成家有子。
电影里的“侠探杰克”可以不用天天面对孤独。
现实中的“崔健”可是一天睡不着觉，都会想成家。
所以，“如果你是个浪子，还想结婚生子，应该怎么办？”这个问题，只有一个正确答案：
遇到肯嫁你的姑娘，赶紧的，生米做成熟饭，熟饭变成法办。
中国没有侠探杰克，但是有摇滚崔健。
摇滚不能解决任何现实问题。
浪子却不得不面对现实问题。
现实问题是，
姑娘们都看过《侠探杰克》和《蓝色骨头》了，不会傻当娘了。
人家不结婚的理由，都升级到“穷，则，独善其身”的境界了，
你是不是“浪子”不重要，
关键是你兜里的钱，够不够全家一起浪？
备注：
1.侠探杰克 ：Jack Reacher (2012)
2.侠探杰克：永不回头 Jack Reacher: Never Go Back (2016)
3.蓝色骨头：The Blue Bone (2013)
4.蓝色骨头 - 崔健（2005）词：崔健，曲：崔健
并不可惜 也并不可气
我经过了基本的努力
接受了基本的教育
我就是一个春天的花朵
正好长在一个春天里
我爸爸当初告诉我要想有出息
就得好好学习拿出好成绩
可是我曾经不太相信这个
我现在还是不太相信这个
我说人活着要痛快
加独立才算是有意义
所以我学校还没毕业
就开始找了个工作
我要干我最喜欢干的
不管挣钱多少
所以我的工作就是一个写字的
一开始我就是想用笔发发牢骚
可是谁知道这一开始
就一发不可收拾
俗话说活人不能被尿憋死
只要我有笔 谁都拦不住我
这就是我的事业 更是我的兴趣
还能有什么工作比这更来兴趣呢
钱虽然不多 所以我并不太忙
正好剩下了时间
让我琢磨活着的意义
三角架有三条腿才稳定
少了任何一条都要不停的运动
我的生活也要有三大要素才幸福
就是为了得到幸福人们才忙活着
第一 就是事业像我上面说的
能高高兴兴工作挣钱养活自己
有话就说 有话就写 而且要彻底
因为每次彻底之后
才会出现美妙的空虚
第二 就是身体一定要健康
因为身体要是不舒服
什么都是白给
所以我一周三次跑步加上一次游泳
在运动中想事儿越想越起劲儿
第三 当然就是一个爱情了
其实姑娘们不知道
小伙子心中的虚弱
没有爱情的日子自然哥儿们多
就像男人越是闲着 越是人缘儿好
哥儿们之间谈论爱情认真也是假的
只有在姑娘面前动感情才算是真的
当你真的爱的时候理论都是虚的
只有分手的时候疼痛才是实的
为什么没有人告诉我
没有人告诉我 有人在追求我
是不是我的工作太多了
感情也变坏了
还是身体一独立欲望就变野了
反正这三条腿儿的原则
听起来有点简单
可是现实中得到两个就不容易
如今美女都需要好的身体
谁能告诉我爱情
到底要我使出多大的力气
红色 黄色和蓝色
分别代表人的心 身体和智慧
如今这三个颜色
统统被泥土盖了起来
就像眼前这个社会的大酱缸
多年的政治运动使人们厌倦了红色
周围黄色的肉体已经把灵魂埋没
只有扭曲一下我自己
抬头看看上面
原来是少有的一片蓝蓝的天空
红色已经把鲜血污染了
真不知血和心到底哪个是热的
阳光和灯光同时照着我的身体
要么我选择孤独 要么我选择堕落
蓝色的天空给了我无限的理性
看起来却像是忍受
只有无限的感觉
才能给我无穷的力量
爸爸 我就是一个春天的花朵
正好长在一个春天里
因为我的骨头却是蓝色
仍然是充满个人英雄主义的浪子游侠故事，还是看起来手笔挺大的场面制作，汤姆克鲁斯还是那个铁血硬汉，贴身肉搏，枪林弹雨。消遣的时候可以一看。
穷人版的谍中谍系列。最大的优点是大银幕看部胶片拍的2D电影有种难以形容的舒畅感觉，很荒诞不是？
打电话威胁要拧断人脖子的时刻，我终于意识到，Tom Cruise也到了当年Neeson拍Taken的年纪。
从二十多年前锅内第一部引进的分账片到现在，遭人陷害亡命天涯还以清白的戏码居然还在上演，不堪卒读；尚能饭否暂且不论，某廉颇可以考虑职业生涯第二次转型了；知道男女暧昧搭档无趣特意加了个麻烦精青少年，完美的世界款的两代情深戏结尾在情感力量上完全力所不逮；翻译实在是太含蓄太河蟹了；两星半
比第一部好，但还是寡淡如水。不过阿汤哥挑女一号的眼光还是让我们一直很放心的。
阿汤应该是跑起来最好看的男星
依旧很平淡 随便看看就好了 不过反派杀手小哥有点小帅 查了下居然是量子破碎里的Liam Burke【Patrick Heusinger饰
英雄们都当爸爸了
两星半
阿汤的“侦探”元素削减，换来的是动作上更为硬朗的表现，寇碧女神无论军装还是便衣还是浴袍都好身材好颜好腿看不够，身手矫健性格刚烈的女神汉子什么的…… 最没有抵抗力了，几次在房间里“一语双关”的文戏居然都没互撩直到推倒，看得出导演也是耿直。叙事平稳无惊喜，T-Bag一如既往地衰，哭笑滑稽脸
从头到尾的套路化，爱德华·兹威克已经沦落到拍这种电影了。
知道这个系列长什么样还选择进场的话，不会失望。套路齐备，逼也装得扎实。不过少了：追车，肌肉秀，调情戏。看样子阿汤哥是卖不动肉了，然而他奇妙地也毫无“父亲”感。我觉得女主比他man跑步的样子比他酷炫，如果是大女主戏+百合会更好看的感觉。这种“过气”感让看的人有点悲从中来啊。
先说一句：我们官方的翻译人员，你们是在工作之前集体磕屎了吗？但也真的好欣慰，在2016年的今天，还有人在如此正儿八经地拍着如此古典范儿的英雄系列电影。扎扎实实地讲故事、立人物、塑感情。你知道么，看到电影最后以简陋的一对一单挑，杰克和杀手笨拙又专业地肉搏收场时，我几乎要泪盈眼眶了！
很套路的美式英雄片，还是喜欢碟中谍系列，不过阿汤哥的颜值和动作还是值回票价的。
果不其然，女孩靠女主角教她的招数在最后化险为夷；果不其然，女孩最后去了女主角介绍的学校；果不其然，女孩不是男主角的女儿……全在意料之内。by the way，第一部讲的啥来着？寇碧·史莫德斯真是美。
罗宾阿姨真是美。每个剧情都挺俗，唯一不俗的是没有安排男女主角滚床单。
本片应献给所有的美国军人和他们的家庭。小女孩就是Reacher的童年写照，Reacher不止一次想起自己和法国老妈作为军人家庭与陆战队的老爹那种颠沛流离的随军生活，新奥尔良的老兵妻子、阿富汗被杀两位有家室的军官以及对Turner的性别调侃也都是映衬。李查德的原著风格是多变的，不是原著粉很难捉摸这点。
1.把警车的红蓝暴闪灯拍得十分性感，有点意思；2.结尾不能免俗的正邪单挑拍出了宿醉感，也算没那么俗气；3.没有滚床单，竟然没有滚床单；4.整体实在一般得不能再一般了...
这就是为什么男人都被小妖婆抢走了，我们这样的女大兵根本没办法天天发短信撒娇。
阿汤哥老否？这片从开头就在回答No！上部注重真相的揭发，这部一样，不过打斗戏显得更多、更重、更痛。虽都是阿汤哥电影固有套路，但这些不都是喜欢他的理由吗？尤其阿汤哥在本片里迸发出的满满【父爱无疆】嗯！负有责任感的男人最帅~~~T-BAG真是雷声大雨点小得可以……