这季《歌手》看完,本来对于歌王之战是有着很高的期待的,却没有想到这是一期让我感到被侮辱到想要呕吐的荧幕垃圾。
先开始和往常类似的分析,不过这次我们就不把选歌和表达分开分析了,很多作品最终呈现出的水准达不到我花费心力的程度。
首先是第一轮:
1)萧敬腾、林俊杰《hello》
萧敬腾的缺点完全没有规避,林俊杰的优点完全没有展现。
双重油腻,两片黄油夹一片黄油生吃。
不是“哦哦哦哦哦哦哦哦”就是“啊啊啊啊啊啊啊啊”,台北市立动物园遭遇前所未有的动物脱逃危机。
想诅咒节目明年办不下去吗?
2)徐佳莹、韦礼安《管他什么音乐》
整体设计很乱。
韦礼安的现场能力有些捉急,lala的vocal点也没出来。
不过喜剧元素满满,当小品来看还是可以的。
3)MISIA、小黑裙《再会的彼端》
高潮部分仍然是有点套路感。
但是主歌部分很不错。
可以去听听《风继续吹》
4)袁娅维、马思唯《2020 So Crazy》
表演整体性还不错。
开头电音很吸引人。
但是不应该选择奇袭MISIA。
5)周深、新裤子乐队《不会拜拜的DISCO》
周深和彭磊都有点铁憨憨的感觉,还蛮有意思的
风格上京味儿英语非常灵性。
表演上两个人的波浪gesture没练好。
总体上是很完整的表演。
6)吉克隽逸、许魏洲《Mad Man Killer》
吉克怒音质量不错。
许魏洲除了假模假样地学了学死亡摇滚那一段,之前的那能叫摇滚?软绵绵的摇滚?
整体来看作品倒是不差,但是这能赢周深和新裤子?
7)华晨宇、李宇春《西门少年》
李宇春一开始的东西是说唱?我对说唱了解不多,希望有人科普一下。
这句“野火烧不尽我们的野生野长”词和旋律不错。
第一轮的比赛我认为按照无奇袭赛制能够进前四的是:
华晨宇、MISIA、袁娅维、周深
接下来是第二轮:
1)吉克隽逸《好女孩》
不喜欢,故作姿态的程度太高了,这对于女性自拾尊严或者帮助树立女性的自我没有真正的帮助。
词曲都很一般。
2)萧敬腾《猴笼》
比第一轮的好多了,原因有三:
第一,有英文词。
第二,中文词很快,听不清楚咬字。
第三,舞台编排很棒。
3)袁娅维《Starfall》
音乐性很强。
vocal很强。
但是拿不到歌王可以想象。
4)华晨宇《七重人格》
首先我要说表演整体是OK的,我也认可他在这四个人之中拿到了冠军,但是我并不喜欢他的类似作品。
这里我很想说说我为什么很难对一个明星产生崇拜的情绪。
因为绝大多数明星或者艺人本身就只有很低的知识文化素养,对于我而言这种维度上的区分直接断掉了我产生崇拜的可能性,即使是我最喜欢的歌手,我也只能把她当做一个歌手而非一个能够对我的人生产生什么指引的人。
但是就偏偏有些艺人很喜欢卖弄自己那看似复杂深邃的小心思,说实话,基于整体听众的水平以及艺术作品欣赏的出发点,我仍然每次都很用心地去给这些歌手写分析,以求让大家更明白他们想传达什么。
但是今天我很想从内心出发,告诉大家我对这些歌手实际上充满着鄙夷与不屑。他们不屑于与传统的音乐制造工业为伍,认为成人抒情不是什么值得追求的方向,然而事实上他们连把芭乐歌曲唱好的能力都没有,于是他们朝着“人性”、“崇高”这样的大的概念挥动他们如同牙签般细小的锄头,开始了那“滴水穿石”般的“耕耘”,最终拿出来的东西也是莫名其妙地就吸引了听众的崇拜。究竟是什么样的市场才可以让这种音乐受到欢迎?
形式和内容是一个好的艺术作品需要满足的两个维度,这些我所鄙夷的歌手就在于他们只会用形式,各种各样的形式去表达,但是根本没有内容。这集中体现在对一些先锋、实验艺术形式的拙劣模仿。究竟是什么样的听众才可以让这种音乐受到欢迎?
OK,纯粹分析节目的部分到此结束,下面就是负能量爆发的阶段了,慎读、慎洗、慎反驳。
在没有开始听华晨宇第一轮表演的时候我便开始了这部分的写作,是因为我对节目组的手段和思路感到恶心和愤怒,为了给一个还未能有扛鼎之能的歌手铺就歌王之路,真的是什么样的成本都不顾,什么样的损招都可以使出来。
首先,节目公布的歌单里面,MISIA的顺序是最后,结果播出来的时候是第三,几乎没有歌王的比赛顺序不是第七的,这点不必多说。
我们还可以看到,奇袭这样一个概念居然被用到了总决赛,按照以往七进四的比法,最终进入决赛的一定是MISIA、华晨宇、周深和袁娅维/徐佳莹,那么这里面除了徐佳莹以外都对华晨宇的歌王位置有致命的威胁。
华晨宇 vs MISIA:资历、作品、表达,没有一项华晨宇能够有优势,只有在风格上有一些功夫可以下。
华晨宇 vs 周深:表达细腻程度比不上周深,并且完全不是一个路数,只要作品上有惊喜,周深就有40%的概率使华晨宇拿不到歌王(不一定是周深歌王)。
华晨宇 vs 袁娅维:乐感、技术袁娅维都更强,出于观众接受度,可能她自己绝无可能拿到歌王,但是具有相当的分票能力。
每个观众可以投三票,可想而知如果是MISIA、华晨宇、周深和袁娅维/徐佳莹,华晨宇拿不到三票中的一票的概率是相当大的,而MISIA一定拿到一票而概率也是相当大的(结合我之前所说的,歌王和乐坛地位是相对应的)
因此,为了让华晨宇最为安全地拿到歌王之位,最保险的做法就是让萧敬腾、吉克隽逸和lala和他竞演,但是我们可以想得到,吉克隽逸是没有办法在奇袭中打败MISIA的,因此尽管袁娅维对于华晨宇具有威胁,但是最后的四人之中只有一人有分票能力的情况下,华晨宇的票数就是稳的。
那么基于风格上的差异以及后手出击的优势,袁娅维击败MISIA和吉克隽逸击败周深的概率是可以大大提高的,最后华晨宇的第二轮冠军将会是囊中之物。
其实歌手的这种运作是很正常的,比如上一季决赛让刘欢和齐豫1v1使得齐豫不具有威胁刘欢冠军的可能性(齐豫后期排名一路走高并且观众缘非常好);再比如之前历届刘欢、汪峰、林忆莲、李玟、韩磊都是被放在最后一位出场(汪峰是自己实在不争气,都给他帮到这一步了就是拿不下来),韩红那届更是搞了离谱的首尾1v1对决(第一轮的第一名挑战第六名,第二名挑战第五名,第三名挑战第四名,只比一次,决定冠亚季军)给她的歌王铺路。(第一季是例外,歌王的确定没有什么预设轨道)
但是以上的人都有同样的特质,那就是他们的资历与实力(18年的指的是Jessie J,不包括汪峰)都能担得起歌王的重量。
第二季韩磊:内地乐坛地位足够高;唱功好得非常直接
第三季韩红:内地乐坛地位足够高;唱功好得非常直接
第四季李玟:大中华乐坛地位足够高;唱功好并且流行意识非常独到
第五季林忆莲:歌手节目从开始到现在乐坛地位最高的歌手;唱功好并且表达上无懈可击,至今几乎随便挑一首歌都是教科书级别的示范
第六季Jessie J:外国曾经的大热歌手,国际乐坛地位足够高;唱功好得非常直接
第七季刘欢:内地乐坛地位足够高;唱功好得非常直接
你说有黑幕,那确实是有黑幕,但是这些黑幕是给他们的歌王之路上保险,不是硬生生把一个歌手捧成歌王。
但是我们对这种操作的接受程度慢慢地扩张到了没有边界的程度,直到今天华晨宇同学的表演。
为什么一整季节目都没有人奇袭的两位歌手,今天都被奇袭?袁娅维的智商和情商会低到去挑战MISIA吗?一定能赢吗?赢了有好处吗?
还有为什么两轮表演华晨宇的出场顺序都是对后一个?
作品、表达和技术没有哪一个达到了和以上的前辈相提并论的高度,却被硬捧成了歌王,实在是吃相很难看。
MISIA作为具有实力与地位的外国歌手,竟然因为运作没有进入第二轮比赛,哪怕她真的在第二轮输给了华晨宇也是没什么问题的,但是为了铺路直接把别人除掉了是什么做法?这样做有任何尊重吗?日本成年女性的情绪表达往往是很隐忍的,MISIA没有什么表情,可能已经非常气愤或者难过了,如果对待外国友人是这个态度,请节目组以后就请一些黄致列这样的虾兵蟹将好了。
我想说,节目相对于观众来说掌握绝对的信息优势和资源优势,但是并不代表可以愚弄观众至此地步,我认为即使是华晨宇的粉丝也需要意识到这个歌王并非是荣誉,反倒是一个羞辱,显得他本人能力低下需要靠节目组爸爸给扶着走路。尽管我对于他本人没有什么喜爱,但是客观来讲,他仍然有40%的概率拿到歌王(在我关于预测歌王的回答里有说,只比MISIA少10%),他最后凭借努力拿到歌王或者亚军,都是相当好的结果,但是现在这样被喂起来,实在不是好事。
我一定要把这季节目诅咒到最低劣的境地,因为包括我在内的一些人都曾相信过这个节目会是音乐综艺的良心。
我诅咒这个节目再也不会有下一季,再也不会有真正有能力的歌手来参与这名为比赛的造屎工程,我为我花了一季的时间给这个节目做分析感到羞耻和惭愧,是我们一个又一个助长了节目的恣意妄为、不择手段,我们这些犬儒的观众让步一尺,节目组就可以让节目的下限再拉低一丈,这对任何一个参与其中的歌手都是罪恶的。
这期决赛,羞辱了被淘汰的MISIA、周深和徐佳莹,羞辱了在台上的萧敬腾、吉克隽逸和袁娅维,羞辱了“歌王”华晨宇,羞辱了华语音乐综艺,羞辱了所有观众的审美与正义底线。
不过,按照承诺,我还是会总结一期历届歌手中值得一听的现场表演(不包括《歌手·当打之年》),至此,我的《歌手》系列分析结束。
(这篇算不上剧评,本来是要放在日记里的,可惜现在豆瓣日记不让发东西,只好贴在这里)
如今的形势之下,能够登上热搜却又不被群起而攻之的娱乐话题实在是不多。《歌手·当打之年》舞台上,被淘汰的毛不易做到了。
以至于当“毛不易淘汰”登上热搜的时候,也在提醒着我们,《歌手》这档节目依然是内地综艺领域傲视群雄的存在。
当然,它的话题性也是傲视群雄。 今年的歌手从筹备到开播,都经历了不少的艰难与努力。
当然,到我们终于又看到这一档中国最顶尖的音乐呈现水准综艺的时候,所有听众的听觉认知依然在一次又一次地被刷新着——这应该就是节目成熟且有经验的“底气”。
正是因为在这个舞台带给我们太多的经典回忆和参考样本,对于新一季“当打之年”的水平,我们也有了一个参考的标杆。
对于热搜上标注在“毛不易淘汰”之后的“疑问”表情,体现了很多听众对比赛结果的不解。
可如果真的熟悉这个舞台、这个节目,应该也不难理解,毛不易早早出局,是注定的。
两期节目过后,毛不易被淘汰出局,大家强烈质疑节目组“黑幕”,对此我持反对意见。我们可以对这位本季《歌手》中,流量仅次于华晨宇的歌手表现做一个复盘。
复盘之前,先插叙一下奇袭毛不易、被全网都在骂的黄霄云的故事。随着毛不易的淘汰,把他“踢出”歌手舞台的黄霄云也被推上了风口浪尖。
登上湖南卫视《歌手》舞台的前前后后,黄霄云可谓经历了过山车般的体验。
节目播出前,不知多少人,将唱功超群的她视作本季《歌手》的黑马,而她的团队也早早地为她买好了营销号、热搜,替她造势,信心十足,只等她在开播后一鸣惊人。
但他们应该完全没想到,节目播出之后,黄霄云却变成了被网友抨击的众矢之的,数万条谩骂一夜之间涌向了她的个人社交账号,令她百口莫辩。
如今,毛不易被淘汰,网友们一腔怒火再次被点燃,纷纷炮轰起黄霄云。
黄霄云的“罪名”有很多。
比如,在毛不易唱了没三句时就发动奇袭,给人一种“挑软柿子捏”的感觉;
比如,后来在被问及为什么奇袭毛不易时,她却莫名其妙地回答了句“就是冲着(他来的)”,显得十分傲慢无礼;
比如,在宣读成绩时,黄霄云露出了几个像是“小人得志”的表情。
最让人尴尬的是,黄霄云的团队提前给她买好了热搜,却没想到新一季《歌手》的开播日期后延。“黄霄云奇袭毛不易”的词条,在她还没开始唱的时候,就已经尴尬地出现在了热搜榜上。
种种操作,让黄霄云在大家心中的形象,顿时成了可恶的“作女”、“心机女”。
其实单从声音的角度,黄霄云的表现还算出彩。
一个年仅21岁的小姑娘,唱了一首五月天的冷门却颇有难度的歌曲《少年他的奇幻漂流》。她的高音扎实,低音沉稳,甚至还有质量不错的怒音、海豚音的呈现,技术十分纯熟。
而相比之下,毛不易音区基本全在换声点以下,声频屡屡被嘈杂的弦乐和大鼓声给吞掉,与黄霄云比,客观地说,现场实力的确不占优势。
但是,黄霄云也正是因为过分的炫技,让许多观众听着不舒服。
登上湖南卫视《歌手》舞台的机会实在太宝贵了,尤其是对于籍籍无名的新人歌手而言。
黄霄云迫切希望用一首歌的时间,能将自己的“十八般武艺”都展现的淋漓尽致,希望大家能记住她,这个舞台能留下她。
因此,恨不得每一句话都能够用上技巧。最后,歌曲原本的意境也破坏了。
其实,黄霄云亏就亏在她太想赢了,她挂在脸上、掩饰不住的“想赢”,触怒了观众在观看节目时,绷紧的神经。
想赢,并没错,但把“想赢”写在脸上,在许多观众看来,这就是心机深沉。
如果因为想赢,破坏了歌曲意境,把比赛的功利心凌驾在了作品之上,在许多歌迷看来,这就是侮辱了音乐。
在这方面,另一个奇袭歌手刘柏辛就作出了正确示范。
和黄霄云的“专挑软柿子下手”不同,第二期节目中,刘柏辛在众人的一片惊讶声中,选择了奇袭第一期冠军华晨宇。
她的理由很简单,她要和强者讨教,向强者学习!
刘柏辛的原话讲的更漂亮:华晨宇老师是一个很优秀的先锋音乐人,我有这个机会,就选择跟他切磋。
再对比黄霄云“挑软柿子捏”,还嚣张跋扈的说出“就是冲着”毛不易来的这种话,黄霄云和刘柏辛的话术水平高下立判、俨然是云泥之别。
于是我们看到,在华晨宇演唱完《斗牛》燃炸全场后,刘柏辛却十分淡定,用一首原创作品《Manta》,打动了许多的听众。尽管最后票数相差悬殊,但是网友们却给了刘柏辛许多的赞赏。
刘柏辛的虽败犹荣,更加衬托得黄霄云急功近利。
其实,黄霄云如此功利心,并非不能理解,毕竟,这些年黄霄云几乎一直沉浸在胜利的喜悦当中。
2016年,黄霄云参加《中国好声音》,因为翻唱了一首号称全世界难度第三的《All By Myself》,在外网上被外国网友们投票,评为《中国好声音》的最佳英文歌翻唱。
之后,黄霄云以优异的成绩考进了中央音乐学院,成为了名副其实的“国家队”种子选手。
2018年,黄霄云以追梦歌手的身份,站在了《梦想的声音》的舞台,因为高质量现场翻唱了《左手指月》和《天下无双》,圈粉无数。
之后,黄霄云又陆续推出了自己的单曲,也收到了不错的反响。
这两年,许多歌迷将黄霄云视为新一代的“国家队接班人”。由于黄霄云过人的天赋,她迅速积累了大量的好口碑。
也许在黄霄云看来,她就差一个大红大紫的机会了。
但是,黄霄云除了几首翻唱作,并没有自己真正意义上的代表作,她的根基也算不上太扎实。
《歌手》的舞台上,更是暴露了她唱商的不成熟以及情商的缺乏,因此注定她在这个舞台上的“失败”。
《歌手》注定不能再成为她大红大紫的跳板了。即便是红,也是“黑红”。不过,这对于年轻的黄霄云来讲,这未必是一件坏事。
。。。前面扯得有点儿多,交待完黄霄云,我们拉回到主线,开始复盘毛不易的两次出场。
第一期,毛不易的《借》走的是中国风路线。
制作团队在这首歌曲的编排当中展现出了相当高超的水准。以交响乐配合中国鼓、古筝和南箫的演奏方式,打造出了一幅兼具交响气势与东方古韵柔美的画面。
第二期,毛不易的《一荤一素》把自己的优势点发挥到了极致。
演唱之前介绍了歌曲的创作背景,让所有在观看节目的观众从一开始就能带着一个情感基调去欣赏这首悠扬的曲调。
这么多年来,大家都对观众席上哭得梨花带雨的现场观众印象深刻,但当你真的置身于现场,那种动人的感觉是一张拍摄观众的截图所不能体现的。
毛不易在两期节目当中的表现很理想的。纵向对比最能说明问题:比他上一次出现在这个舞台上,帮唱张韶涵时的发挥好太多了。
2018年《歌手》的决赛上,毛不易作为张韶涵的助唱嘉宾,两人合唱了一首《花房姑娘》。这场演出中,“紧张”两个字,就差写在他的脸上了。
演唱过程当中,毛不易除了对张韶涵频频报以微笑,紧张到不知道该把手和脚放在哪里。欢快的旋律之下,确实有一种画风不符的感觉。
至于当时的演唱,不提也罢——毕竟是总决赛嘛,很多人都折在那里了,没什么的。
从《歌手》第一季开始,很多人都将一个疑惑延续到了现在,那就是抒情歌手是否在《歌手》舞台上具有生命力的疑问。
我们前文有讲过,毛不易在自己的两次选歌当中都最大程度地发挥了自己的优势了。拥有最顶级的服装、灯光、乐队、舞台设计以及编曲。
但也正因为如此,某种程度上,在这次竞技当中毛不易本身的特点所带来的优势被压制了。
作为新生代抒情类民谣歌者,毛不易的嗓音是迷倒无数少男少女的最大利器。悠扬、缓慢的诉说感,配合上他自己可以说是非常顶尖的写词功力,营造出的意境是相当有特点的。
但是除此之外,抛开歌词不谈只论演唱功力,毛不易的技巧性的确无法支撑他与舞台上的其他歌手同台竞技。
两期节目下来,无论是演唱的音域还是不同唱法、发声部位的转变,毛不易的歌曲里都没有什么用以展现的机会。
这种演唱技巧的缺失并不会什么坏事,只是放到一档带有竞技属性的节目当中就会造成所谓“气场”不足的问题。
只看第二轮的《一荤一素》,“月儿明/风儿轻/可是你在敲打我的窗棂/听到这儿你就别担心/其实我过的还可以”。
在第一次配合钢琴的伴奏缓缓唱出的时候,会有种唱到人心中最柔软部分的感觉,可是当乐队、弦乐组和合唱团伴唱齐齐响起的时候,毛不易的声线再优美也会有种被压下去的感觉。
看起来,不是所有的民谣歌手都能够驾驭得了管弦交响乐的介入,某南京市民果然是个例外。
相比于那些“国家队”级别的演唱家,很多人至今还记得韩磊当年几乎凭借一己之力能够压倒全部乐队乐手气场的表演,这种直观的对比就很明显了——歌迷会说,人家老艺术家唱了多少年了,毛毛才唱了多少年了?
可这就是实实在在的冠军选手与一轮游选手之间的差距。
还是刚刚说到的那个问题,这样的矛盾不只属于毛不易,而是属于相同风格的所有抒情类歌手。
《歌手》是一档音乐竞技类节目不假,但是在《歌手》真正的核心规则当中,比较的可不仅仅是演唱水平而已——否则这一季的节目就不用比了,直接给米西亚大神颁奖就可以了。
在这个舞台上,歌手们在每一期的节目当中需要比较的,都是在一首歌的时间里他们表演的完成度、完整度以及依托于演唱技巧而延伸出来的声音的故事性。
所以我们能够看到的,那些成熟的前辈歌手们,不会在第一个段落就把自己所有的技巧和力量展现出来,而是会随着演唱的进行,在不同的进行程度上抛给观众不同的惊喜。
在推进的过程当中,逐渐打破观众的审美惯性。
在本季《歌手》当中,像米西亚、袁娅维在这些方面做得相当出色。
而完成踢馆的黄霄云,很多人都只看到了她的高音,但是以这样编曲逻辑去回看她的演唱,显然,这个姑娘做的对应准备工作相当充分。
而在漫长的整季比赛当中,观众的审美惯性“阈值”会被逐渐拉高,这也是这档节目对于歌手硬实力的最艰难考验之处。
解释到这个程度,恐怕很多毛不易的歌迷应该能够释怀了?
因为抒情类歌手本身的特点,没办法在一个更长的周期之内抛出来更多刺激的点,以至于在一次完整的表演当中,整体的完整度以及动人的程度都会打一个折扣。
毛不易不是第一个栽倒在这个问题上的歌手,也不会是最后一个。在过往的比赛当中,抒情能力强如光良、品冠都没办法停留更长几期节目,以毛不易的阅历,停留在此真的不稀奇。
现场的观众不是聋子和傻子,连续2期的最低分,只能说明在现场的音乐体验做一个排名,毛不易的表现真的不具备核心竞争力。
做一个极端的假设,假如把歌坛教父罗大佑、李宗盛这两把破锣嗓子搬到《歌手》舞台上,以他们的嗓音和音域,最后的结局恐怕也不会比毛不易强到哪里去。
当然,在大众心目中,毛不易的段位距离歌坛教父还差着十万八千里,这是题外话了。
往好的方面来想,毛不易在这个时候离开了,是对于他来说最理想的一个结局了——因为再往后比赛的话,可以想象的,毛不易想要给自己加一些新鲜的元素就要开始飙高音和跳舞,这显然不是什么让人期待的画面。
对于他来说,这次的节目录制也仅仅是他漫长音乐生涯当中的一段简短的过程而已。
演唱风格如斯,岁月的沉淀和人生的成长永远是最关键的成长因素。假如说少年言情会显得矫揉造作的话,那么经历风雨沉浮再歌唱出来的声音,那种磁性和性感可不是随随便便来个高音就能比下去的。
所以,我很期待等毛不易到了李晓东老师的年纪再去唱《消愁》,一定是另一个韵味了。
首先,我其实不大喜欢他的音乐,太吵。我个人比较喜欢安静的歌,喜欢能打动人心的歌,其实我挺喜欢毛老师,觉得他唱的歌都是能反覆回味的,那首一荤一素,听一次哭一次。
为什么要单独给华晨宇写点什么呢?我第一回听他唱歌,就其实很诧异,往后越听越是诧异。也大概明白了他为什么这么受欢迎,为什么会有这么庞大的人气,若不是年纪大了,我还真说不定会很喜欢他,那么为什么我会诧异呢?
听他的歌,我第一个联想的就是我玩的一系列硬盘游戏。上古卷轴,羞辱,古墓丽影,刺客信条。。。。很多,不在这里一一列举了,第二个反应是我看过的网络小说,兽血沸腾、还有些我都想不起来了,好多年不看了。
他的歌,里面有明知道会送死,还是一无返顾的斗牛,充满疯狂诡秘的疯人院,还有那个貌似圣洁但反而像暗黑仪式的一个什么歌。
总归他想要表达的东西并不在现实里,我感觉好多都是在虚拟世界里。这估计也是他为什么这么受年轻人喜欢的原因吧。不懂他的,不明觉厉,只觉得他好炫酷,懂他的则觉得,这尼玛真对我胃口。
这是不是就是所谓的先锋音乐呢?
艺术这东西,可以表达的东西太多了,但我觉得,不管你想表达什么,不管你想用什么方式来表达,最终还是需要让接受者产生共鸣,产生共情,这样才是好的艺术。
比如说文字,这东西可以千变万化,不同的写作笔法不同的表现手法,但不管什么样的方法,殊途同归,要能通过文字在头脑中产生画面感。
而华晨宇的歌,我听时第一反应,就是游戏里的世界。
蒸汽朋克风的有,西方魔幻风的有,现代刺客风的有,他的歌里,有圣洁的祭司,有洒脱的刺客,有悲壮的将军,还有灵巧的盗贼,深遂的魔法师,总归是很幻想。
你说它小众么?我得说不,因为这些东西通过网络游戏,通过网络小说,己经一遍一遍的浇灌到了人的心中,现在大家看的小说,有几本不是网络小说的?
我还听说有过一位姐妹,她说她从不看网络小说,认为,emmm,但她看五十度灰,看暮光之城,怎么我觉得这其实也是老外的网络小说呢?年轻人爱好的东西都是大同小异的,所以华晨宇的这种音乐,实在是太对年轻人胃口了。
君不见现在的网剧有多火么,网剧可不接地气,不反映民生疾苦,也不会去探讨什么深刻的思想内涵,这东西本来就是看来娱乐的,也本来就很魔幻。
好了,归结一句,我是不大爱听他的歌的,因为他的高音太难听了,但一直想帮他的歌写点什么,太适合做游戏,由其是硬盘游戏的配乐了。
还有,他的唱功,真的需要好好打磨一下,这里我想说句周深,学过古典音乐的周深,唱起歌来随意的惊人,这样的唱功就是专业系统训练的结果。
第八期的分析来得比第九期还要迟,实在是抱歉。因为上周的事情太多,并且袁娅维被淘汰了也不是很高兴(虽然这一期她表现得确实不好),所以拖到了这周。
咱们直接进入歌手部分的分析。
1)徐佳莹
选曲《半途而废》。非常好。
这首歌出自《唱游》,潘协庆(潘美辰的哥哥)词曲,当初甚至差点成了专辑主打,现在《唱游》中最为人熟知的是《红豆》。这首歌除了流行性,无论在什么方面似乎都要强于《红豆》,歌词取材上《红豆》是单纯的情歌,而《半途而废》是带着一些态度的;作曲和编曲方面,《半途而废》的音乐性也要更高;在与歌手的契合度上,《半途而废》的轻松利落与王菲的卓尔不群的气质更为贴合,《红豆》反而显得俗气。
lala在王菲众多歌曲中选择这一首,实在是很聪明,既不会落入俗套,也不至于给自己太多的翻唱障碍。
2)华晨宇
选曲《新世界》。一般。
词作水平有些拉垮。“风一样的自由”让我总不自觉地联想到汪峰的“心情像风一样自由”,“Oh Hei Ya”总给我一种很熟悉的感觉,但是我又想不起来是哪首歌里面的了。“杯也从容”这句直接给我看懵了,更何况即使不管这句子如何,“杯也从容,歌也从容”和“醉也从容,我也从容”也对不上啊。加入的英语部分也是非常稀薄,比《神树》的还淡就不够意思了。
建议大家去听听SHE的《美丽新世界》,找点复古的感觉。
3)袁娅维
选曲《I Love You 3000》。较差。
歌词怎么看怎么尴尬,电影里面短短5个词带来的张力却是无比震撼,而这首歌用了这么多的词语都不能表达清楚。
曲子也不吸引人,差评。
4)萧敬腾
选曲《你啊你啊》。较好。
歌挺好的,就是被萧敬腾唱毁了一半,具体看表达部分的分析吧。
5)MISIA
选曲《Into The Light》。很好。
这首歌本身包含了相当高频率的高音重复,难度系数就非常高,恰巧我之前看过MISIA的现场,确实是很适合歌手舞台的作品。
6)周深
选曲《达拉崩吧》。非常好。
可以想到,这个选歌会成为二次元文化的一次狂欢。
之前薛之谦在某台跨年的时候唱过,到现在都是搞笑名场面合集的常驻嘉宾。
这首歌的故事性很一般,就是公主、王子与恶龙之间的俗套故事,但是趣味就在于二次元的语言风格和曲式。尽管二次元圈子的人也不会使用“达拉崩吧斑得贝迪卜多比鲁翁”作为沟通的语言,但是这种设计在其他圈子的作词人手中是不可能写得出来的。
这是周深选曲风格上一大突破,希望在之后的表演中可以更多选择这样的新风格。
7)吉克隽逸
选曲《彩色的黑》。较好。
这是一首意义非常好的歌。尤其是在我们这样一个社会中,肤色较深的孩子在幼年时期就会被视为“非洲来的”,在我们的语境中是有贬义的,如果家庭和其他的环境不能给孩子很好的自信,也许肤色给孩子带来的自卑便可以影响终生。《彩色的黑》这个歌名非常直白,歌词也很直接,“是你看我的方式不对”,带来的是审美多面向的号召。
主歌的歌词稍微有些赘余和刻意,但是副歌歌词很好。
8)耿斯汉
选曲《鼓楼先生》。很好。
这首歌非常不错,非常民谣,地名+他者的视角(当然,耿斯汉唱的很流行)。歌词虽然不花哨,但是非常有力道,均匀隽永。
总体来看,选歌的排名为:
周深>徐佳莹>耿斯汉>MISIA>吉克隽逸>萧敬腾>华晨宇>袁娅维
1)徐佳莹《半途而废》
她今天很像天线宝宝,带来的作品也是令人满意的。
但是缺少的东西也是有的。首先,在几段副歌的层次上,区分的不是很明显,我个人认为这是技术的限制,她无法在这个歌所要求的音区内对声音拥有和王菲同样的掌控能力,导致了几段副歌听感有些重叠。
其次,她的声音中还是缺少洒脱与自信,而这又是这首歌所需要的状态。这和歌手的成长环境、成功路径等等都很相关,虽然拿靠努力从普通人一步一步走过来的lala和天时地利人和的王菲来比较有些不公平,但是我们只考虑歌曲的感受的话,是可以比较出差距的。
2)华晨宇《新世界》
今天的感觉和朴树很像,表达在及格线上,但是没有什么特别出彩的地方。
3)袁娅维
和华晨宇一样,表达在及格线上,不出彩,还被选歌拖累了。
4)萧敬腾
首先,一身西装加上一个杀马特配色吉他就很滑稽。
其次,本来一开始听起来还不错,后来突然开始乱打鸣,是被鱼刺卡住了吗?我一度怀疑是不是动物园的笼子松了,好好一首歌给唱成这样。
唱完了自己都神智不清了开始感谢海天酱油了,建议淘汰,八百里加急。
5)MISIA
很强的表演,但是我总觉得MISIA不在场地里面,所有的表演都像是游离于比赛之外的额外节目。
另外,每次MISIA精心布置的场地都要硬加个海天酱油的logo,非常影响观感。
6)周深
这次的表演实在是太强了,唱的过程中我就确定他是第一了。
四个角色四种不同的声线,除了国王那个不太像其他的都非常完美,他完全可以去做声优了。这也侧面反映出他对自己声音的掌控能力。整体的表演也很像是舞台剧,综合感非常好。
中间插的极乐净土也是非常有灵魂的,周深虽然没有学过舞蹈,但是肢体是自由的,不太僵硬;至于加入的lala舞蹈,我是没看出来的,不过真的非常建议lala再来一次唱跳。
这场表演还展现出了周深超强的乐感与技术。二次元歌曲的咬字方式比起一般歌曲来讲,咬字要有一种僵直感,这是对虚拟歌姬们声线特色的模仿,没有好的语感是很难把握的。技术上,后期快速的渐变节奏,加上诘屈聱牙的歌词,没有好的技术是驾驭不了的。
非常完美的表演。
7)吉克隽逸
她的表演风格很像Beyoncé,vocal的表现也还不错,但是总是缺那么点说不出来是什么的味道。
8)耿斯汉
这是我认为本季最有价值的奇袭歌手。
首先来了解一下大陆男歌手的整体状况,我们的华语乐坛能够说得上成功的男歌手,如果刨去了周杰伦、林俊杰、王力宏、陶喆、张学友、齐秦、张信哲等等,还剩多少?大陆歌手本身在流行音乐方面就弱于港台,而男歌手就更是弱中之弱。这么近二三十年来,大陆的流行男歌手大致就这么几类
1)刘欢、孙楠、韩磊、腾格尔(早期)等------以机能为主,其中刘欢与其他人的性质稍有不同
2)胡彦斌------对多样音乐风格的尝试,但是只停步于尝试
3)许嵩、徐良、汪苏泷------网络歌手
4)薛之谦、张杰------非常常规的流行歌手路数
5)华晨宇------归于哪一类都不太适合
6)周深------非常复杂的结合,女歌手的部分和他重合的更多
无论哪一类,都和主流的港台流行男歌手有着很大的区别,并且所有的类别,除了周深这一类特殊的,都缺乏细腻的表达。
这种细腻感和控制感,是多年流行音乐产业塑造出来的东西,大陆在这方面发展的比较晚,所以比较跟不上。
而耿斯汉的出现,是我目前看见的大陆第一个在任何方面都不输港台流行歌手的人,不论是细腻的程度还是机能的强度,都是一流的,我觉得如果他能有好的作品加持,很可能成为大陆真正能打的第一梯队男歌手。
只不过,缺点就是,也没有突破华语乐坛的前沿,只是比其他大陆男歌手强而已。
总体来看,表达的排名为:
周深>徐佳莹>耿斯汉>MISIA>袁娅维>吉克隽逸>华晨宇>萧敬腾
综上,本期的综合排名为(不包括耿斯汉):
周深、徐佳莹、MISIA、吉克隽逸、华晨宇、袁娅维、萧敬腾
给节目带来正面效果的歌手有:周深、徐佳莹、耿斯汉、MISIA
不影响节目水准的歌手有:吉克隽逸、华晨宇、袁娅维
拉低节目水准的歌手有:萧敬腾
满意率八分之七,还算不错,但是萧敬腾的表演实在是一言难尽。
周深在《歌手》中一人分饰多角演唱神曲《达拉崩吧》夺冠,让二次元神曲高调出圈,也让无数人被这首魔性神曲洗脑。发布这篇文章的时候,演出视频在B站的播放量已经超过800万。虽然大家对周深这段表演褒贬不一,但我却由衷地为他所散发出的光芒折服,并想认真看一看,周深是怎么从一个腼腆不自信的”怪咖"发展到今天这样光芒四射的自信歌者的。
为什么会想到这个话题?是因为正好有朋友发来了一段周深2017年参加比赛时候的视频。时隔3年,周深的变化肉眼可见。请看对比图。
即使没有心理学背景,相信你也看得出来状态的不同。
排除妆发造型的影响,仅看体态:
2017年的周深在表演时是很拘谨的,不太能放得开。手部僵硬、肩膀紧绷。虽然他的音色依然是那么美,但气场相对比较弱,整体是收紧的感觉。当然这也跟他是辅助角色有关。不过那个时期,周深选的歌曲大部分都是单纯突出声线优势的凄美型、悲凉型。
而再切换到上周的表演,周深气场全开,整个人由内向外散发着光芒,十分耀眼。身体姿势大开大合,举手投足间都流露着自信(甚至自信到跳了一段极乐净土😂)。而声线更是变幻多端,高音依然绝美,萝莉音、少年音、大叔音、魔王音瞬间切换,让人眼花缭乱,除了震撼还是震撼。
强烈的对比背后,是一段耐人寻味的心路历程。
周深曾经非常自卑,天赋独特声线被视为“缺点”。尤其是初中变声期,男同学们声音都开始变低沉,他却依然保留着童声,这让他遭到了无数的嘲笑和讥讽。少年时光里,自卑如影随形。虽然校园歌唱比赛给了他机会,但他仍然不太愿意登台露面,而是选择躲在网络世界里,在YY平台唱自己喜欢的歌。
而且家人也并不支持他走音乐道路,最初去乌克兰也是学医。后来周深终于能够得偿所愿学音乐,却因为老师的高要求差点导致嗓子再也不能唱歌。还好后来遇到了合适的医生治好了嗓子。而且,周深毕竟是半路出家学习音乐,确实无法跟从小刻意练习的专业音乐生比,而跟流行歌手比,似乎又过于小众。他依然自卑。
所以周深犹豫了很久很久才终于决定参加2014《中国好声音》的比赛,而整个比赛过程中也依然是放不开的状态,虽然加入了那英的小二班,但早早就被淘汰。
但因为这次亮相,歌手周深的机会也逐渐多起来,2016年的《大鱼》被很多人记住,众多影视配乐让他逐渐找到了适合自己的风格,2017年《中国新歌声》神级辅助刷屏,2018年《声入人心》大火,2019年《我们的歌》勤深深组合夺冠,2020年《歌手:当打之年》神曲出圈。也得益于这些节目,让我们看到周深从自卑到自信的转变过程。
尤其是《声入人心》,回看《声入人心》的整个过程,几乎就是周深逐渐变自信、变开朗的过程。一开始的他相当紧张,组团之后又非常担心自己会影响团队,但随着节目进程,他的状态越来越放松,舞台表现也越来越自信。到了节目后期,周深的《孤独的牧羊人》,是他有史以来最轻松的一次表演,整个人洋溢着放松和愉悦。
那么,变化的关键究竟是什么?
自尊,即自我价值感,是对自己综合价值的肯定,以及由肯定的自我评价引发的自爱、自重、自信及期望受到他人、集体、社会尊重与爱护的心理。 形成自尊感的要素有安全感、自我感、归属感、方向感、成功感,这些因素都与个体所处的外在环境有关,受社会比较、他人评价以及自我评价的影响。
自卑倾向于低自我价值感,认为自己不够好,不值得被爱,对自己的能力评价较低; 而自信则倾向于高自我价值感,认为自己足够好,值得被爱,对自己的能力评价较高。
结合周深的转变以及上述心理学理论,可以看出获得自信的关键因素有以下三点:
1.接纳自身独特性
自信的首要因素是自我评价,而自我评价又与自我接纳密切相关。
《大鱼》让周深被大众接纳:
如果说之前周深还总是会担心自己登台露面会引来骂声,那么《大鱼》之后,他的担心少了很多。因为这首歌打动了无数人,让人们倾心于这超越性别超越年龄的声音。不是男声也不是女声,就是周深的声音。
《声入人心》让周深被团队接纳:
《声入人心》的赛制很有意思,队友就像家人一样相互支持。二重唱、三重唱、四重唱,这个节目里不是单打独斗,而是真正的团队配合。而且参加节目的成员大部分都来自专业音乐学院,与专业音乐人相互切磋、合作,获得来自专业音乐人团队的接纳,对周深来说意义非凡。
队友的鼓励让周深自我接纳:
在参加《声入人心》时,郑云龙特别真诚的对周深说:“你就是不一样的,你不用那么担心,你要去接纳自己的不一样,你要去告诉别人你的不一样。”
在有了前面经历的铺垫之后,这句话击中了他的心,使他获得了莫大的鼓励。是啊,不用去达到什么标准,也不用去变成谁,因为自己的不一样才造就了独特的魅力。也正是因为这句话,天赋嗓音,这一曾经自卑的原因,也转变为自信之源。
2.持续学习与正向反馈
社会比较和他人评价往往基于能力,而能力的提升,离不开持续学习与正向反馈。
九种语言:周深在乌克兰留学期间,疯狂学习多种语言,这一时期的积累,让他更够用九种语言演唱《Let it go》(分别为英文、中文、日语、俄语、波兰语、粤语、乌克兰语、法语、意大利语)艳惊四座。
多种尝试:《声入人心》的节目设置很温情,没有淘汰制,只有演出次数的多少。而且节目进行过程中有非常多的机会尝试各种搭配风格,这样设置让周深有机会展现自己的多元特质,将声音的魅力全然释放。而节目中专业导师和队友们的肯定,也让周深更加自信。
持续努力:求学时在老师的指点下持续练习到声带小结,花三年的时间仔细打磨一张专辑,周深一直在努力追求极致。如果仔细对比他不同时期的表演视频,相信每一位观众都能够感受到他的进步。这就是持续努力的力量。
3.温暖的情感支持
他人、集体的尊重和爱护,也是自信的重要来源。
回顾周深的歌者之路,他收获了很多温暖。比如高晓松非常爱惜周深的才华,不但请他演唱自己珍藏的歌曲,还愿意自己掏腰包为他制作专辑。比如《声入人心》时期王晰和其他队友的温暖鼓励。尤其是王晰的信任,他一再创造机会让周深展现自己,希望他能够突破自己的自卑。即使出战失败,等待周深的也是队友们温暖的拥抱和鼓励。
队友的温暖支持,让周深不再紧绷,慢慢放松下来,越来越多地呈现真实的样子,也越来越自信。从《think of me》到《孤独的牧羊人》,可以看到周深的巨大变化。他有趣、多元的性格特色也获得了更多喜爱,甚至成为了团宠。而到了2020年《我们的歌》,当周深和李克勤组队时,周深已经轻松自如,可以跟李克勤相互调侃了,甚至被网友称为是相声组合。曾经的导师那英也多次感慨周深的变化,“感觉像是变了一个人”。
即使如周深这般拥有天使吻过的嗓子,却依然会因为自卑陷入自我怀疑的恶性循环之中。试想,如果他没有走出自卑阴影,我们也将无法拥有现在的宝藏歌手。
每个人都是独一无二的,每个人的内心都有着丰富的宝藏。而让宝藏绽放光芒的前提是:你相信自己。
相信自己有价值,
相信自己足够好,
相信自己值得被爱,
相信自己有能力成就理想。
如果你觉得很自卑,不妨看看周深这个例子,一个人是可以从自卑转变为自信的,他前后状态的对比就是最好的证明。
如果你身边有自卑的朋友,请理解TA的困扰,给与TA温暖的情感支持,当TA放松下来真实做自己的时候,或许会给你和TA都带来惊喜。
拥有无限可能性的歌者周深,纯净透明的小王子,愿你肆意闪耀光芒!
(图片均来自网络,如有侵权,请联系)
我越来越搞不懂为什么某花每期都唱自己的歌,是唱给粉丝听的吗?我真的受不了了,第一期到第三期都在唱自己的歌,当初邓紫棋巅峰会想唱自己的新歌都被拒绝了,他凭什么?还有,不是说要改变自己吗?要求by2改变自己,自己在干嘛?为了米希亚看的,其他的只有nc粉会为了某花看了吧。讨厌华晨宇从明日之子3开始,到这里是讨厌到了极点。本人00后。
欢迎收看歌手.流量之年 之歌王华晨宇豪华嘉宾阵容演唱会系列。扪心自问做一档音乐节目随便找500个外行大众评审再摆个公证人员出来就真的是客观公平了吗?里面混进多少追星族这几集下来已经有目共睹了。流量当道的现在你们节目组也就想着这钱不赚白不赚是吗?真是侮辱音乐侮辱那么多陪跑的好歌手。
每一个歌手都不是吃素的,所以选歌>声音魅力>台风>唱功。毛不易完全不适合这个舞台,徐佳莹开始走那英人设《一样的月光》Live感觉要断气,袁娅维点评奇袭歌手“唱得很深情”笑死了想说我在KTV唱歌也很深情,萧敬腾唱歌的表情让人想一巴掌呼上去,黄霄云完全是县城酒吧驻唱从电视上看没有脖子鼻孔好大,华晨宇拜托不要再说想让全世界看到华语流行音乐进步这样的话了每次采访都像国旗下的讲话。Misia前两期选歌分别是《仁医》和《五岛医生诊疗所》的主题曲,都是献给医生的歌曲。
毛不易被淘汰了,妈的不看了
华晨宇,牛逼啊啊啊啊啊啊!!
艹!我不同意最后总决赛的结果!!!!!没看到米希亚一副「老娘不服气」的表情,还淘汰徐佳莹,这结果是凭什么?下一季绝对不看了!!!!!老粉太伤心了!!为什么喜欢「歌手」?1-大一的时候看第一季,然后每年都追下来了。2-音乐是生活里的一部分,热爱听现场。3-歌曲背后的故事,是舞台上的瞬间,是上场前的紧张,台上的松弛,台下的历练。这一季「歌手」把重心放在了歌手本身的成长,将以往参赛的歌手聚集,见证几年间音乐在生活中对彼此的影响。更重要的是每一季都有喜欢的歌手,这一季有徐佳莹啊,and周深音色太美了。
这配叫歌手吗?另外开个节目不好吗?
周深还是周深啊!声音太好了趴,爱了爱了。
米西亚的排名决定了这个比赛的档次
洪涛经常喜欢搞一些毫无意义的东西,其实只要听歌手安静唱歌就很好了。
《歌手 · 捧华晨宇之年》
MISIA唱的这首歌是日剧仁医的主题曲,这部剧有一句台词是:神只给我们可以跨越的考验
如果真的要请你以前的歌手的话,推荐第三季的李荣浩,李佳薇,古巨基,陈洁仪第四季的苏运莹,信,金志文第五季的谭晶,梁博第六季的苏诗丁,李晓东,郁可唯第七季的小K,逃跑计划,ANU,杨乃文他们才是真正的遗珠歌手,而不是你们请的这几位,,(华晨宇的风格真的欣赏不来)
花花好腻害,基本所有的歌都一个模板。
洪涛:请人真的太难了(哭)花花:老子又被抓来了……
还是原汁原味的《我是大嗓门》,无高音、不《歌手》
MISIA大型支教现场。其实「歌手」这节目一直挺妙的,竟演部分出神话,投票结果又像笑话,纯听歌的、刷流量的,两拨受众倒还是各取所需了,井水不犯河水。一年又一年,味道永恒得像康帅博红烧牛肉方便面。
毛不易拿的什么祭天剧本,这节目流程也是醉了
可以对华晨宇再偏心一点吗
MISIA吊打全场 I mean站在八万里高空轻描淡写的吊打全场 艺术造诣和舞台表现力根本就在另一个次元里…… 让我产生一种这帮人到底凭啥跟顶尖平成歌姬同台竞技的疑惑😂 PS 袁娅维华晨宇什么玩意儿……画虎不成反类犬
我真的受不了华晨宇……
我还是比较喜欢《一荤一素》一些,除了歌曲走心之外,还有毛不易最弱唱功上场比赛带来的悲壮感…