惊变

    明知道父母生存机会不大，也还是要回家看看。为了安慰自己，打开录像机，当同伴还在睡觉的时候，愚蠢的一个人点燃了灯火把丧尸招来，结果把同伴给害死鸟。

  地下隧道明显暗含危机，遇到危险也无法快速逃生，孩子他爸早期那么窝囊，怎么一坐上驾驶座就牛逼轰轰了，越劝劝越激动，非要坚持在堵塞的车龙中钻出一条路。

  加油站，猪脚不听劝告一个人逞英雄去破败的汉堡店探险，口中喃喃“和我姑姑般罗嗦”，没有被丧尸小朋友咬到真是有够幸运。

  战士一露脸就是全副武装，头套、呼吸器什么的，利索几枪就狙杀孩子他爸，却把感染的战士圈养起来，说是要观察丧尸的生活模式，除了一条锁链把丧尸绑住外没有第二重、第三重保护措施，就是一幅破败不堪的木板门隔绝开来，这可是他妈的末世病毒。近身观察丧尸时却就一身军装，连个呼吸器都不戴。
  
  最不可思议的，前半部还弱不禁风的猪脚下半部就大圣上身，赤膊上阵单枪匹马搞定6,7个训练有素的士兵。

  世界末日不过一个月而已，拥有固若金汤的要塞、地雷、铁丝网、食物、热水。还有一众好战友相陪，这么快就非得要需要女人才能给予他们生存下去的希望？能在千万人中幸存下来，感激都来不及了吧，更别说这么快就找到一批幸存者了。

  编剧明显是为剧情而剧情，根本不考虑合理性，一个劲的鼓捣人性黑暗论。比起《死亡片场》差的远了。

且不说这拙劣的英式幽默让我觉的无聊，本片bug实在太多，我就十几分钟简单说说几点：
1.是什么能让他在医院不吃不喝28天死不了？光脱水3，4天一个人也就挂了
2. 旷世灾难，男猪脚醒来医院里没有任何僵尸出现过的迹象？死人血迹什么都没有？只有凌乱的医疗器材和白纸？
3. 整个街道空无一人，连尸体和僵尸的影子都没有，血迹也没有，他在街上叫了这么久，招不来僵尸？
4. 男猪脚点蜡烛引来僵尸害死了同伴，僵尸的血蹦的到处是，他一点事儿没有。后来在曼彻斯特那边，女孩他爸看着僵尸的一滴血滴到自己眼睛里，变身了。。。眼睛看到东西向自己飞来，下意识的就会闭上，哪怕你大脑强行想让眼睛睁开，都是不可能的，除非大叔的神经传导有问题，不过看着他还是挺正常的
5. 从男猪脚的梦境中可以看出，他是个害怕孤独，胆小的人。还有一点可以验证，他和小黑女见到父女之前，晚上进入大楼爬楼梯看到僵尸，他无助的多次央求小黑女不要丢下他一个人。然而就是这样一个胆小鬼，男人都称不上的chicken guy，在加油站不听劝阻，独自走进小黑屋，以及电影后期突然变得如此强大，man中之man，我觉得只能用比本剧中僵尸更不靠谱的基因突变来解释了

他带着手铐是怎么翻过那堵高墙的（上面还有铁丝网。。。）？他带的手铐，后来怎么就突然不见了？我觉得男猪脚学过魔法

去捕杀他的军人也是搓到极点，下着大雨出营本来就是禁忌，到了军事点居然还分头行动，想办法被各个击破，找死么？想想能活到现在，这些军人应该是要手段有手段，要经验有经验，怎么后来一个个训练有素的将士变得都是胆小鬼了，要么躲在橱柜里，要么躲在墙角，看到僵尸连枪都不会用了

我弄不懂，僵尸究竟图个什么？如果是吃人，为什么不吃干净？咬一口就算了，值得么，费了这么大劲跑来跑去才捕捉到一个猎物。。。如果就是想散播病毒，获得给多的同类，我没什么可说的，深深地被僵尸无私的精神感动

僵尸看来挺聪明的，在隧道看到车子开动了知道自己的速度跟不上，减速下来不追了。会照镜子，能够判断镜子里面的是自己，我觉得很神奇，会跑，会叫，会暴走，而且几天不吃东西没事儿。我觉得如果真有这样的环境，我宁愿变身僵尸，还不用害怕东躲西藏，多好

躺在医院里，没人咬男主；大街闲溜达，没人咬男主；丧尸出现了，有人救男主；男主想练手，儿童奔男主；男主寂寞了，有人爱男主；男主做噩梦，有人叫男主；大兵杀男主，脓包放男主；男主要救人，丧尸帮男主；男主受伤了，红眼救男主。总之男主一路上是鸿运当头，福星高照，有黑人美妞以身相许，有车技小妹随身相伴，更有红眼丧尸愿为死忠，堪称丧尸年代里的幸运星，真是居家旅行必备之良人~~~~~

       这片子前半部分相当冗长，例如光是叙述男主苏醒后在伦敦废墟里游荡，为了凸显荒凉的氛围就花了足足十分钟。差评。
       有所转变是从组成三人组开始，马克为了救男主感染上了病毒，女主毫不犹豫地就抡起狗腿刀砍死了他。生存的残酷可见一斑。之后经历种种磨难，遇到了躲在居民楼里的父女二人，在这期间女主对男主的感情也在发生变化，从只信奉生存主义不顾他人死活直到体会到人间真情，女主渐渐敲碎了四周的冰冷墙壁，慢慢变的体贴、有女人味了起来，与男主渐生情愫。情感，让人变得柔软，但也是支撑人在支离破碎的世界生活下去的唯一动力。绝望的士兵们为了原始的欲望而活，脆弱的主角们则为了希望和珍贵的情感而活。
       与父女二人组成的四人组旅行一段应该是影片的一大亮点，人性的光辉在此显露无疑，旅行过程中景色精致无比，宛如仙境，将人暂时从阴冷的地狱中拉了出来。这一段放松对情节的推动可谓四两拨千斤，观众们揪紧的心舒张开来，等待着下一段绝望再来攥住心脏。
       精华部分莫过于最后的高潮部分，带有浓浓后摇风格的主题曲渐起，先是钢琴略有神经质的纤细双音反复弹奏，贝斯缓缓地拨弹将人性的黑暗娓娓道来，之后冰冷的清音电吉他加入，所有埋好的线索一齐爆发，被畜养的感染者梅勒疯狂地在幸存者基地内杀戮，很快，一个，两个，越来越多的士兵死去。随着鼓点渐起，失真吉他瞬间突入，善恶在正面交锋，这不再是人类和感染者的斗争，而是人性的错综纠缠。男主巧妙地击倒一个又一个士兵，救出了女主，两人紧紧相拥，音乐戛然而止，只剩诡异的清音仍在弹奏，弹奏他们布满阴霾的并不明朗的未来。整个过程中，背景音乐的衬托可谓如丝如缕，天衣无缝，对氛围的烘托到达极致。
       珍贵的人性，难得的后摇配乐，使得我给这部片子五星，仅此而已。

　　爱说冷笑话的大个子男人原来只是来跑龙套，真是让人有点儿惋惜。这部充满了黑色幽默的惊悚片里面的主人公们都有那么一点儿“英式”，既没有英勇无敌的热血男主角——Jim是个还没完全长大的自行车送货员，一觉醒来发现世界天翻地覆，而女主人公也不是金发碧眼的大波妹，相识没多久就把受感染的前搭档三下五除二棍杀当场。如果不是后来加入的弗兰克大叔和他的女儿，这闷骚男和冷酷女的搭档可以一小时没有台词憋足全场。不过不苟言笑的女主角Selina倒是贡献了一句很有喜感的台词：
　　Do you want us to find a cure and save the world or just fall in love and fuck?”（你是想我们一起来找到治疗方法来拯救人类或者坠入爱河每天做爱度日？）
　　这还真是个难题，好莱坞式惊悚片的两大法宝就这么被一句话呛到了嗓子眼，不玩英雄主义，导演打算怎么玩呢？

谁是守护者

　　从来都没有什么救世主——这当然是Selina的人生哲学。从后面携带药物的情节里隐约知道她拥有药剂师的执照，但Selina到底是什么职业，恐怕也很难推断。究竟是灾难改变了Selina的人生哲学，还是她本来就是个淡漠自闭的女人，这并不重要。当男主人公Jim还一厢情愿的追问政府在哪里呢，总会有一个政府的吧的时候，这个女人已经冷静果断的指出了政府和军队都消失了，现在，这世界除了我们，就只有丧尸而已。
　　真是一个瞬间的乌托邦世界。
　　作为一个后知后觉的闯入者，Jim没有亲眼看到这个世界的毁灭的过程，当他瞬间从正常的世界苏醒到达这个文明的废墟之时，他首先求助的就是宗教。当他茫然无助的沿着那个涂写着巨大的fucking字样的墙壁走上教堂的扶梯时，他没有想到他的第一次遇险就要发生在这里。当受感染的神父向他扑身而来的时候，Jim惊恐而尴尬，不得不出手把神父（Father）踹翻在地。
　　父亲的隐喻还真是无所不在。Jim在逃亡过程中的那一场噩梦，正是先前的丧失父母的焦虑的回应，而此时，弗兰克担当了一个广义的父亲的角色，当这些流亡的个体聚集在一起之后，弗兰克的存在弥补了亲情的缺失，也充任了保护者的角色，和遥不可及的政府，虚无缥缈的宗教相比，弗兰克带来的家庭的归属感是切实可靠的。四个人在追寻同盟的旅途中，其实已经找到了他们真正需要的东西。
　　然而，作为团队的庇护者的弗兰克，却也需要一个更强大的保护体。弗兰克寄希望于军队的保护，却不料他所倚赖的国家机器早已经变了质。弗兰克一行人抵达所谓的基地的时候，幻想破灭了。弗兰克旅途的希望成为了泡沫，而无意感染的病毒更让他瞬间葬身枪口。失去了父亲保护者的一行人，跟随着军人进入营地，本以为这里可以提供容身之所，却不料成为了父权乌托邦世界的祭品——正如Jim和Selina之前聊到的一样，文明消失了，动物的本能战胜了一切，在这个试图重建的世界里，自由意志被剥夺了，这样的强权，真的是他们所期望的安全之地？
　　电影后半部的军队，和一开头出现的暴力动乱的病毒来源，都无不充满讽刺。军队的首领并非是一无是处的反面人物，他关于人类的自相残杀的言论还是颇有闪光点，28天，对Jim他们来说是一场灾难，但是对他来说，这个28天，和之前的28天，之前的之前的28天并无区别——为什么要参加军队？他质问他那个颇有异议的下属。或者应该问，为什么我们需要军队？暴力是否应该用暴力来制衡？当暴力上升到一定的限度，正义和邪恶在某种意义上已经不分彼此了。当Jim为了自己和Selina等人的生存不惜血洗整个军营的时候，他也完成了他暴力失控的洗礼。
　　“宗教—家庭—国家机器—家庭—暴力—家庭”，最终信仰和归宿，还是回到了家庭上来。

Hello

　　好多人都是看到了影片的结尾，才意外的发现，hell和hello的区别，原来只有一个O.一个字母之差，hello就可以成为hell——在影片中如此频繁出现的hello，究竟有何用意？
　　先暂时把话题拉扯到前不久看的一部叫做《Chahut》的法国动画短片上，《Chahut》在法语中的含义是喧闹，然而短片中从头至尾，以小丑装出现的主人公都是孤独一人。主人公同样是在空荡的世界里苏醒过来，《Chahut》和《惊变28天》在酒吧，街道，广场的镜头的取景都极为相似。只是《Chahut》讽刺的是空前的盲从和狂热之后，留下的麻木和空虚，而《惊变28天》里面，这样的对比，则换成了暴力和孤岛。其实狂欢和狂热的本质上有着惊人的相似，这种“传染性极强”的病毒，如果从传播学的角度来看，或许可以称之为从众心理或者群体暴力，《惊变28天》的病毒，从某种程度上，和《浪潮》中的实验也有共通之处——只有当这样的浪潮过去之后，逐渐恢复自我意识的人才会意识到他们经历了怎样的噩梦，《Chahut》的主角选择了自我毁灭，而《惊变28天》的主角则选择迎头接受。
　　从某种意义上，《惊变28天》与其说是一部惊悚片，倒不如说是披着惊悚外衣的公路片，前半部分的亮点出现在父女登场之后，影片调子一转，从阴郁的大楼穿过桥梁的隧道，离开空荡破碎的城市，进入了英格兰的旷野之中。这里颇受人称道的就是超市购物的部分，以及原野上野马出现的那一节，在一部惊悚片里面居然能有公路片般明媚的色调和如此恰如其分的优美配乐，这果然只有在英式片里面才能看得到。
　　Hello在《惊变28天》中大约出现了三次，第一次是男主人公首次在这个变异后的世界醒来，四处寻觅同类的迷惘；第二次是他在荒野中的梦境，如潮水般褪去的白色马匹，正如同他所失去的所有，他在梦中呼喊的首先就是那一对父女的名字，潜意识里对于家庭的焦虑和失落，在梦中具化为空旷的四野；最后一次也是充满了期望和希望的片尾，这种等待已经成为一种独立的明亮的标记——看来不管是法国导演还是英国导演，对于人类渴望同类的本能的认知都相当一致，所以当影片开始Jim刚开始他的寻觅旅程的时候，导演让那几只倒悬的电话听筒一再晃荡在镜头里，人性深处的孤独的恐惧，或许远比满世界的丧尸更为深远吧。

大学时期，在影评书上见过介绍，为了配合28 weeks就一起带回了家。
当你在一个陌生的环境中醒来，发现整个城市空无一人的时候，你会做何反应？这是一个俗套的开头，当然我们也不只一次地做设想，去商场或银行或任何你想去的地方，JIM如是。随即，被病毒感染的人群不得不出现，于是画面开始大幅度晃动，特写和光影运用都是那么纯熟，成功营造出十足的紧张感。
以为就这样了，不是么？没有被感染的把感染的消灭了，胜利了，就GAME OVER了，可貌似我错了。
从广播被听见那刻起，JIM、女人、父亲和女儿注定要踏上这条本被注定要踏上的路，这也是每个人必经的路。路途中的气氛是杀戮全篇里最为轻松的，在草场遇见的那四匹骏马，开心的吃上一顿，仿佛一家人的野餐会。然而，到达地点后，士兵呢？总会晚一步出现，女儿目睹了射杀被感染父亲的全过程，我想，从这一刻开始，她已长大。
来到看似最安全的地方，镜头对屋子中间那坐雕塑似乎毫不吝啬，单独出现不低于10次，一个希腊神话，一条大蛇和男人纠缠在一起，蛇是诱惑的代名词，我想导演是在极力暗示着什么。果然，温馨的晚餐还没来得及结束，一场真正的杀戮，肮脏的杀戮拉开华美序幕，毕，指挥官的脸连同那个痛苦扭曲的雕塑一同被给了个长达4秒的特写，这时我和JIM一同明白，真正的，已开始了。
所有的惊悚片恐怖片到最后无非不是关于人性的讨论与质疑，这只是我的片面经验，28 days也不例外。真正可怕的不是病毒感染者，是心灵的肮脏者。全副武装的士兵们看似是很强悍，但其实他们连自己都不敢于面对。而到最后几乎连件上衣都丢失全身血腥的JIM在我看来是最坚强的，因为在绝望中，他还是干净的活着。
女孩从头到尾的表现很平静，不属于这个年纪的安静，喜欢她最后镶满亮片的红色大裙子，影片中唯一的亮色，看似充满希望。
一切归于平静时，JIM和女人在那么多那么多的血液里拥吻的时候，他轻声说：听着，听着，一切都过去了。这是多么动听的一句话，虽然不关乎爱情或是其他。
很显然，导演是个心地善良的孩子，从片尾JIM在阳光里醒来，大大的HELLO和艳丽的色调都可以看出来，毕竟，绝望，谁都不爱。